С чего начать?

• Искать идеи
• Копить впечатления
• Пробовать новое

Картины из ткани

• Вышивка
• Картина-аппликация
• Силуэты на холсте
• Узорные силуэты

Берёмся за краски

• Пейзаж
• Абстракция
• Геометрические узоры

Составляем коллаж

Фотопечать

Картины из природных материалов

Рама без картины

Планируете сделать картину своими руками? Мы попробуем подсказать вам несколько несложных и оригинальных вариантов.

• Вы готовы подарить комнате харизматичное лицо? Если да – то начинайте искать источники вдохновения повсюду. Творчество – это постоянный поиск, наблюдение и неуемное любопытство. Чтобы совершить прорыв в дизайне интерьера, вам нужно, для начала, совершить прорыв внутри своей головы. Не отбрасывайте даже самые безумные идеи, ведь оригинальное видение – это то, что нам необходимо.

• Если уж вы вступили в ряды сторонников философии «сделай сам», то скоро начнете замечать за собой, как сканируете глазами квартиру в поисках ненужных вещиц, которые можно превратить в произведение искусства. Выбрасывание мусора тоже превратится для вас в пытку – истинный хенд-мейдер должен биться до последнего за каждый красивый клочок бумаги. Шутки шутками, но отдельную коробочку или корзинку для сокровищ завести придется.
  Кто знает, на какие подвиги рано или поздно она вас вдохновит.

• Даже если вы прекрасно рисуете, творческий ступор никто не отменял. К тому же, вдруг пришло время попробовать себя в новом жанре? Предложенные нами варианты оформления интерьера относятся именно к категории «попробовать». То есть, много сил и времени они у вас не отнимут. Если вы поймёте, что тема вызывает у вас самый живой отклик – всегда сможете погрузиться в нее глубже. А пока, давайте пробовать живительный нектар художника, концентрат вдохновения и творческой силы!

Если вы вовсю создаете подушки и шторы своими руками, а шитье – ваше хобби, забудьте о том, чтобы выбрасывать остатки ткани или пускать их на тряпки! Текстильные картины для украшения интерьера – последний писк моды сейчас. И терять свой статус, по всей видимости, они не собираются.

• Без особого труда, такой элемент декора создадут любители минималистичных украшений и броских аксессуаров. Первые могут просто натянуть ткань на деревянный подрамник, вторые – найти ажурные рамы в винтажном стиле.

• Некоторые не знают, как подступиться к вышиванию, сложные многоцветные схемы пугают, а поэтому, откладываются на потом. Но чтобы сделать приятные шедевры для оформления интерьера, не нужно задирать себе высокую планку и вышивать сцену Бородинского сражения. Посмотрите, как нежно могут выглядеть тонкие стебельки цветов, вышитые на грубом холсте и помещенные на стену прямо в пяльцах!

• Посмотрите, любую вышивку очень просто объединить с аппликацией, и работать в более гибком жанре, позволяющем создавать образы, которые украсят собой не только интерьеры в стиле кантри. Картины для интерьера, сделанные своими руками, состоящие из нескольких частей, всегда выглядят интересно – попробуйте свои силы в этом, вдруг получится?

• Следующее фото подтверждает, какие неожиданные открытия может нести простая работа с силуэтом! Используем простую форму – значит, усложняем текстуры, говорит нам здравый смысл. Чтобы повторить эту картину в домашних условиях, вам понадобится:

1. холст на подрамнике – готовый вариант можно купить в художественном магазине
2. акриловые краски
3. широкая плоская кисть
4. ткань
5. ножницы
6. клей

Для того, чтобы имитировать текстуру дерева, покройте холст ровным слоем темно-коричневой краски, а затем постепенно добавляйте в него мазки охры и рыжего. Не усердствуйте с плотностью покрытия, именно «полосатость» рисунка придаст ему сходство с оригиналом. Изображение ветки и птиц можно найти в интернете, распечатать и вырезать из бумаги трафарет, по которому вырезать текстильный вариант. Дождитесь полного высыхания краски (несколько часов) и аккуратно наклейте ткань на холст.

• Возможности такой силуэтной аппликации безграничны. Вы можете создавать картины для интерьера своими руками на любую тему: элегантные для гостиной, аппетитные фрукты для кухни, милых животных или бабочек своими руками для детской комнаты. К примеру, посмотрите на фотографию ниже – сделать этого чудесного жирафа не составит никакого труда. Главное найти подходящую яркую ткань.

Хочется порисовать? Всегда мечтали о собственном настенном шедевре у себя дома? Не робейте и не откладывайте вдохновение на потом. Приобретайте краски с кисточками, и поехали творить…

• Если вы не из робкого десятка и склонны к экспрессивным жестам, или же понимаете, что хуже уже не будет – выплескивайте эмоции на стену в прямом смысле слова. Да, очень смело, но у вас есть шанс приобрести не только уникальный опыт, но и потрясающую стену. Краски поярче – и вперед!

• У каждого из нас есть любимый цвет, на который мы можем смотреть бесконечно. Или же интерьер жадно просит дополнить его оттенком морской волны или пронзительным пурпурным. Если вы внимательно смотрите на фото дизайнерских интерьеров, то могли заметить, что именно абстрактные полотна зачастую играют роль цветовой поддержки. Сделаем то же самое? Берём:

1. хост,
2. кисти,
3. краски,
4. воду.

Мысленно разбиваем хост на несколько частей и начинаем делать цветовую растяжку от темного к светлому. Не старайтесь получить идеальные переходы! Вы всегда сможете сделать нужные места темнее либо светлее, добавив краски или воды. Работать с акрилом легко. Но он требует скорости, так как быстро высыхает. Словом, чтобы сделать картину для интерьера своими руками, как на следующей фотографии, у вас уйдет не более часа. Останется лишь выбрать раму для новоиспеченного шедевра или же оставить его в немного незавершенном виде.

• Помните, в статье про идеи для интерьера своими руками мы рассказывали про тумбочку, необычный узор на которой получился благодаря малярной ленте? Аналогичным образом создана эта картина. Места, которые должны остаться белыми, набрасываются карандашом, а затем закрываются лентой. Такой прием обеспечивает идеально ровные края. Чтобы получить разводы краски в некоторых местах, промакивайте еще влажную работу тряпочкой или поролоновой губкой.

Коллаж – находка для тех, кто хочет создать нечто безусловно модное, яркое и бросающееся в глаза. Причем сам процесс творчества может быть не монотонным, а очень импульсивным. Вы можете продумать композицию и наклеить коллаж на лист ватмана. А можете купить большую пробковую доску и начать собирать свою карту желаний. Такой рисунок всегда можно быстро переиграть, поэтому новички могут без страха останавливаться на втором варианте.

Если вы задумали сделать картину своими руками в более сложном жанре – лучше обратиться к услугам печатных мастерских. Только так вы сможете получить высококачественные принты на любых поверхностях. Например, на книжных страницах, как на иллюстрации ниже. На первый взгляд, кажется, что рисунок нанесен черной тушью, но в действительности, это хорошее фото. В особенности это актуально, если вас интересует жанр миниатюры, которую вы не можете изобразить самостоятельно.

Конечно, совершенно особенный уют в наш дом приносят натуральные природные материалы, минимальной обработки, и всяческие поделки из них. Делать из них картины своими руками не только быстро, но и очень приятно. К тому же таким образом вы сможете приблизить свой интерьер к экологичному стилю.

Привезли с моря ракушки, камешки и звёздочки — и не знаете, что с ними делать? Не спешите ссыпать в вазу, лучше запасайтесь:

1. набором из глубоких фоторамок – глубину определите в зависимости от размеров раковин,
2. цветным голубым или синим картоном,
3. ножницами,
4. суперклеем.

Дальнейшая задача ясна без слов. Как вы уже успели догадаться — вырезаем квадраты из картона по размерам рамки. Затем наклеиваем на них раковины и вставляем внутрь. Вуаля – морская картина своими руками рождена! Если оттенки синего в этой комнате ни к чему не подходят, то вы можете заменить их на любой другой цвет.

Ну а уж если вам совсем ничего не приходит на ум – оформите интерьер картиной, которой нет! Да-да, как ни странно, в моду снова вошли рамы без картин. Задекорируйте ее посимпатичнее – и вперед! Вы можете найти с десяток рамок разного размера и формы, а потом покрыть их краской одного цвета, или создать одну массивную и заметную. Для оформления рамки как на следующем фото, придется научиться создавать цветы своими руками – поэтому читайте нашу статью, посвященную этой безумно актуальной теме.

Создаём картину своими руками — блог «Евразии»

Ни для кого не секрет, что картины и предметы интерьера могут до неузнаваемости изменить внешний вид пространства, задать ему нужную динамику и расставить акценты.
Сегодня мы разберём одну из самых актуальных техник для создания картин и предметов интерьера, а также расскажем, как своими руками создать шедевр. 

Поехали! 

Что такое Флюид Арт? 

Техника Флюид Арт, дословный перевод жидкое искусство. Название говорит само за себя, ведь суть техники именно в красивых узорах растёкшейся краски. Данная техника выглядит очень эффектно несмотря на простоту исполнения.

Флюид Арт относится к разделу абстрактной живописи, направление совсем молодое, но уже очень актуальное, особенным спросом оно пользуется у дизайнеров, ведь именно в дизайн интерьера всегда хочется принести что-то необычное и цепляющее взор.
Каждая картина уникальна, естественное движение краски невозможно скопировать и сделать две идентичные картины.  

Что нужно, чтобы изготовить картину в технике Флюид Арт своими руками?

Холст
Для начала нужно определиться с размером полотна, мы не рекомендуем начинать с больших холстов, для тренировки подойдёт холст размером 30*30. Вы можете сделать несколько маленьких картин и составить из них композицию.
Покупая холст, обратите внимание, чтобы он был уже подготовлен к покрытию акрилом, а именно, прогрунтован. Грунтовка обеспечит лучшее сцепление материалов и спасёт вашу картину от растрескивания в момент высыхания.

Холст выбран, время определиться с красками и дополнительными материалами. 

Краска
Для такой техники подойдёт самая обычная акриловая краска для стен. Приобретите достаточное количество белой краски, а для колеровки закупите колера тех цветов, которые хотите использовать в своей картине.
Для подготовки краски нам понадобятся ёмкости и палочки, для смешивания советуем брать одноразовые стаканчики 300-450мм.

Акриловый лак и клеи ПВА
Это дополнительные связующие материалы, которые мы добавляем в краску для большей прочности. 

Техника создания

Подготовка рабочего места
Перед тем, как начать работу, убедитесь, что поверхность на которой будет лежать картина, защищена плёнкой, ведь в момент создания с картины может стекать краска, которая значительно попортит пол или мебель.
И не забудьте про перчатки, советуем взять одноразовые медицинские. Резина на таких перчатках тонкая, так что вы будете целиком и полностью чувствовать и контролировать процесс. 

Смешивание
Всё очень просто, берём стаканчик наливаем туда белую краску примерно 1\2 стакана, так же добавляем 1\4 лака и такое же количество клея ПВА, затем добавляем колер. Если вы делаете картину в неярких тонах, то советуем добавлять колер постепенно, он может оказаться очень концентрированный и краска получится очень яркой.
Советуем использовать не более 4х цветов, иначе из-за большого смещения красок картина может получиться грязной. 

Нанесение 
Кладём холст на ровную, заранее подготовленную рабочую поверхность и начинаем поочерёдно вливать краску из стаканов. Вливание производите хаотично, не зацикливайтесь на правильности. 
После того, как вы влили достаточное количество краски, а достаточное это количество краски, которое при растекании покроет собой всю поверхность, берём в руки палочку и начинаем создавать причудливые узоры, разгоняя краску по холсту.
Придавать нужный вид картине можно очень продолжительное время, ведь время высыхания акрила 24 часа. 

После полного высыхания вы получите уникальную картину, которая сможет стать отличным акцентов вашего интерьера.

Картина аппликация из бумаги и фотографий сделанная своими руками

Сегодня мне хочется вдохновить вас интересными картинами автора Liesl Pfeffer  сделанными в технике аппликации из бумаги точнее из фотографий. Благодаря использованию простых форм и малого числа элементов в аппликации-коллаже из фотографий и бумаги вы сможете с легкость сделать такую картину своими руками. Главное выбрать выразительный образ, пускай он будет как можно лаконичней, бумага с фотоизображением придаст ему детализацию.

Горные пейзажи можно сделать из небольшого числа треугольных элементов с изображением текстуры камней, окружить их треугольными елками вырезанными из изображений зелени. На передний план наклеить горизонтальные полоски водоема из сине-голубой бумаги, хотя можно взять и изображение глади воды. Получится такая замечательная картина-аппликация в интерьер, которую можно убрать в рамку и повесить на стену.

Использование фотографий в таких картинах-аппликациях придают им оригинальность, оживляют сами образы, придают глубину. Фотографии зеленых полей и неба из которых вырезаны горы дарят ощущение живописного горного пейзажа. При том, что на самих фотографиях и не было намека на горы. Не правда ли, интересный прием? Этим открывается большое пространство для полета творческой мысли. Попробуйте сами, глядя на фотографии с живописными пейзажами выстроить свой ассоциативный ряд и создать из них нечто неожиданное.

Картины-аппликации из журнальных фотографий

Сам же материал, то бишь фотографии для поделок картин можно вырезать из журналов о природе. Страницы журнала тонкие и как раз подойдут для этих целей. Для такой тонкой бумаги лучше всего взять клей карандаш, от него не будет излишней влаги от которой бумага может деформироваться.

Картины сделанные своими руками

А чтобы линии отреза стыковались без прорехой существует один интересный прием. Нужно взять два листа с изображениями которые планируете состыковать, наложить края стыковки внахлёст и поверх, ножом для резки бумаги, отрезать края одним срезом. За счет общей линии среза края стыковки двух изображений будут смыкаться вплотную. Тем самым вы получите максимально аккуратный результат.

Любой объект созданный в этой технике приобретает живописность. Посмотрите на этот ограненный бриллиант. Камень весьма натурально как бы играет на свету за счет сочетания контрастных цветовых пятен — бликующих с фоном на одних гранях и отражающих внешний свет на других граней.

Такой же эффект оживляет и остальные изображения камней.

Чтобы получить такой эффект не помешает наблюдение за натурой. Наблюдайте за природой в ней вы найдете все ответы, она подскажет правильное решение.

А сами цветовые пятна и блики камней имитирующих прозрачность могут быть взяты из совершенно противоположных изображений. То есть, совершенно не прозрачных — из гранжевых текстур стен или дерева.

Или, отражать море и небо, сочетая изображения которых получается эффект преломляющих свет плоских граней камня.

Если хотите получить эффект выступающих углов и граней или такую игру света всегда стыкуйте более темное изображение с более светлым.

Еще одна интересная импровизация — коллаж из фотографий и цветной бумаги. Получилась яркая картина абстракция которую можно сделать самостоятельно своими руками.

А эта пожалуй самая лаконичная из всех – одна деталь в форме аэростата из фотографии изображающей небо проглядывающееся сквозь ветки деревьев.

Правда же не сложно? Попробуйте сделать такую аппликацию самостоятельно. Для коллажа можно взять собственные фотографии, даже фотографии с вашими друзьями и родственниками. Подберите подходящий образ для ваших снимков и украсьте такой картиной интерьер. Еще можно сделать открытку и даже оформить целый альбом в необычном стиле коллажа. Запечатлеть свои памятные события в подходящем образе. И если вам понравится результат пробуйте следующие разные техники, — объемную технику аппликации из полосочек бумаги например. Помните, что самые лучшие вещи – сделанные своими руками.

Автор картинок Liesl Pfeffer.

Ещё много мастер-классов по рукоделию:

Как успешно нарисовать абстрактную картину

Здравствуйте, я Тамара, снова приехала из Provident Home Design, где я веду блог о дизайне, декорировании и множестве поделок. Я был здесь последним на Remodelaholic, делясь простым уроком о том, как построить акцентный стол на пьедестале. Рад вернуться сегодня! 🙂

Раньше абстрактные картины ассоциировались с современным стилем украшения, но в наши дни они легко включаются в различные жанры украшения.В настоящее время такие магазины, как Pottery Barn, Wisteria и Ballard Designs, предлагают своим потребителям абстрактные картины (и стоят они недешево).

Вам нравится, как выглядят абстрактные картины? Тогда вам повезло — этот пост научит вас создавать свои собственные абстрактные шедевры! Есть что-то очень личное и приятное в украшении комнаты предметами искусства, которые вы создали своими руками (и сердцем).

По профессии я не художник, но мне удалось создать несколько картин дома.Недавно я заново украсила свою гостиную, и мне потребовались настенные рисунки за диваном. Пространство требовало большой абстрактной картины.

Я повторно использовал большой холст, который у меня уже был. Вы можете приобрести холст различных размеров в таких магазинах, как Joann Fabrics, Hobby Lobby и Michaels (подсказка: распечатайте купон на 40%, чтобы сделать его еще дешевле).

5 простых шагов к успешному рисованию абстрактной картины

1.Выберите цвета, которые вам нравятся

… и цвета, которые уже присутствуют в комнате, для которой вы создаете картину! Я усвоил это на собственном горьком опыте.

Прошлой весной я влюбился в картину с ярко-желтым, ярко-зеленым и белым. Я много работал над созданием своей собственной версии этой картины, а затем, когда я повесил ее у себя дома, я понял, хотя мне все еще нравилась картина, это были не «мои цвета».

Я предпочитаю, чтобы мой дом был спокойным и расслабляющим, тогда как яркая картина была громкой и энергичной.К тому же цвета действительно не соответствовали той цветовой схеме, которую я уже использовал в своей семейной комнате (очень бледно-желтый, синий и бирюзовый). Так что не повторяйте ту же ошибку! Выберите цвета, которые вам нравятся, и убедитесь, что они такие же или, по крайней мере, дополняют цвета, уже использованные в комнате.

Для этой картины я использовал белый, золотой и синий цвета, чтобы они соответствовали декору моей гостиной.

2. Найдите вдохновение.

Перед тем, как начать, может быть полезно взглянуть на другие абстрактные картины, чтобы увидеть, что вам нравится в качестве ориентира или вдохновить дизайн вашей картины. Например, я был вдохновлен этой картиной Pottery Barn, чтобы использовать много белого в моей картине и чтобы мои мазки краски двигались по горизонтали.

через Pottery Barn

Как вы можете видеть ниже, моя картина сильно отличается от моей вдохновляющей живописи. Я использовал вдохновляющую живопись только как отправную точку в создании моей собственной абстрактной картины.

3. Салфетка.

Я придумал этот шаг, когда нарисовал абстракты для пудрового макияжа ванной комнаты (и я все еще люблю их).Это помогает придать картине текстуру и делает ее более профессиональной.

Это включает нанесение клея Modge podge кистью на холст, затем наложение плоского куска папиросной бумаги поверх modge podge и прижимание салфетки вниз, чтобы она приклеилась к холсту.

Ниже вы можете увидеть, что я добавил тонкую бумагу к желто-зеленой картине, которую я больше не хотел, чтобы подготовить холст для создания картины в гостиной.

По мере того, как вы растягиваете руку по салфетке, на папиросной бумаге появляются ряби, которые при раскрашивании выглядят как мазки кисти (или ножа для рисования) опытных художников.

4. Начать покраску.

Меня не очень беспокоило, какие кисти или краски я использовал для своих абстрактных картин. Я в значительной степени использовал то, что было у меня под рукой. Я использовал кисть для поролона, кисть для рисования и даже аэрозольную краску.

Примечание: не пытайтесь использовать аэрозольный клей вместо modge podge, как я сделал в этот раз — это не сработает!

Как вы можете видеть ниже, папиросная бумага плохо держится в середине картины.

После окраски распылением в голубой и золотой цвет папиросная бумага стала настолько рыхлой, что я просто оторвал среднюю папиросную бумагу, оставив после себя немного прохладных обрывков папиросной бумаги.

Для остальной части картины я использовала краску для стен. Я часто использую краску для стен, которая есть у меня под рукой, потому что мне кажется, что она немного толще, чем акрил, и я привык с ней работать (так как я хотя бы раз красила почти все комнаты в нашем доме). 🙂

Самое прекрасное в краске заключается в том, что после ее высыхания (или даже до того, как она высохнет), если она вам не нравится или вы хотите добавить больше размеров, вы можете просто закрасить ее, что приведет нас к следующему и последнему шагу.

5. Слой, слой, слой.

Последний шаг к успешному рисованию абстрактной картины для вашего дома — продолжать добавлять слои краски к вашей картине, пока вы не будете довольны ею. На фото ниже я пометил каждую часть картины буквой.Найдите письмо ниже, чтобы узнать, как я использовал наслоение для создания этой конкретной части.

A — Эта область была создана путем распыления синей аэрозольной краски на белую папиросную бумагу.

B — То же, что и A, но я добавил белую краску поверх синей аэрозольной краски.

C- Синяя линия была там, где я непосредственно распылял синюю аэрозольную краску. Прикосновение золота в линии было создано за счет избыточного распыления золотой аэрозольной краски. Линия случайно образовалась, когда я оторвал средний слой папиросной бумаги (доказательство того, что при рисовании могут быть хорошие случайности).:-)

D-SW Sleepy Blue была добавлена ​​прямо на холст короткими мазками.

E- Я нарисовал золото распылением прямо на холст. Затем я аккуратно нанесла тонкий слой натертой маслом бронзы прямо над золотом. Затем я слегка нарисовал кистью легкие белые полосы вокруг всего этого и SW Sleepy Blue в правом углу.

Я намеренно оставил немного зеленовато-желтого цвета на предыдущей картине, чтобы добавить объемности.

F — Золотая отметина прямо под буквой F была создана краской из баллончика после того, как я удалил часть папиросной бумаги.Затем я нарисовал SW Sleepy Blue вокруг золотой отметки, а также вокруг синей и золотой папиросной бумаги, которая осталась позади.

G- Золотые кусочки — это папиросная бумага, оставшаяся после того, как я оторвал средний кусок окрашенной распылением папиросной бумаги. Я оставил немного зеленой краски с предыдущей картины. Я добавил несколько мазков SW Sleepy Blue над каждым золотым кусочком, а затем обильно покрасил его белой краской.

H- Правая сторона H — это папиросная бумага с золотом на ней.Я решил, что хочу, чтобы золотая линия продолжалась, поэтому я распылил еще немного золота прямо на холст. Вы можете увидеть темную затененную область слева от буквы H. Она была создана, когда я распылял на нее масло, натертое на бронзу. Мне это не понравилось, поэтому я добавил белую краску, чтобы осветлить. И теперь мне это нравится. Мне нравится, как это добавляет интереса и объема.

Надеюсь, вы вдохновитесь попробовать абстрактную картину в своем доме! Не забудьте добавить немного папиросной бумаги и много слоев.И не забывайте, что с рисованием ошибки — это хорошо, потому что вы можете закрасить их, а затем просто добавите больше слоев и размеров, что хорошо! 🙂

Мне очень понравилось побывать у всех вас сегодня в Remodelaholic! 🙂 Если вы хотите просмотреть два моих других урока по рисованию, вы можете здесь и здесь. А если вы хотите создать рамку для своего холста, как на вдохновляющей фотографии Pottery Barn, вы можете узнать здесь. Удачной недели!

————————————-

Более простые уроки рисования своими руками:

поддон легкий трафарет арт

супер простых художественных проектов своими руками

Еще 25 уроков по искусству своими руками

Опубликовано: 27 апреля 2015 г. Из рубрик: Искусство, Автор, Ремесла, Украсить, Как сделать, Учебники С метками: Уроки рисования, техника рисования, Живопись

О Тамаре