Гобеленовое панно своими руками: Картина-гобелен своими руками: мастер-класс

Содержание

Декоративное панно на стену или тканый гобелен с вышивкой

Очень красивое рукоделие, работа мастера, по сути это гобелен. Это декоративное панно на стену, можно назвать его тканым ковром.

Техника ткачество, но с добавлением элементов вышивки гладью в том числе объемной. Автор — Елена Ткаченко. Повторить не предлагаю, просто полюбоваться творчеству, полету фантазии.

Еще надо наверное обязательно сказать о материалах — основной — шерсть, но тут также присутствует шелк, а еще блестящие золотые и серебряные нити — совсем немного.

Не смогла не показать, хотя это не совсем моя тема, простым выполнение никак не назовешь. Но зато любителям что-то делать своими руками будет на что посмотреть и о чем подумать.

Идей отсюда можно почерпнуть массу. Это касается символики, рисунка, смешения техник, цвета.

Ковер гобелен — картина «Древо жизни». Ткачество

Называется панно «Древо жизни», этот символ есть у многих народов, на эту тему было написано много картин. Символика древняя.

В последнее время она приобрела необычайную популярность, часто встречается в различных вариантах в творчестве, в украшениях, поделках, декоре интерьера. Есть одноименные картины, фильмы, романы.

Картина — цветущий сад с цветами и райскими птицами на ветвях деревьев и животными. В центре композиции грациозная белая лошадь.

В панно прослеживаются близкие нам славянские корни. Вспомним Библию. Ствол дерева символизирует устойчивость мироздания. На ветвях зреют райские плоды, дающие вкушающему вечную жизнь и молодость…

Цветы и деревья выполнены в стиле ручной объемной вышивки гладью. Гобелен необычный, роскошный. Как ковер на стене будет потрясающе смотреться в интерьере.

Декоративное панно на стену — тканая картина «Древо жизни»

В настенном ковре очень гармонично сочетаются цвета, но преобладают красные оттенки. Панно создает ощущение праздника, дарит радость. Ниже предлагаю взглянуть на картину в целом (вверху), а также на то, как выполнены детали — стволы деревьев, лепестки цветов.

Раскидистые ветви и крона деревьев в технике ворсового ткачества. Листва имеет большой объем, в ней собраны пер

Гобеленовые панно в интерьере (70 фото)

Гобелен украшение для стены

Гобелен на стену современный

Гобеленовое панно мечта художника

Гобелен поцелуй Климта

Гобеленовый рай

Гобелен » камин» ДЕКОРТЬЕ

Гобелен ткань с домиками

Картины из гобелена

Гобелен на стене в интерьере

Гобелен зелень шантильи французский Pansu

Гобелен Вердюра де Одинарде

Панно из гобелена

Художественный гобелен

Настенный гобелен

Гобеленовые панно на стену

Гобеленовое панно Дольче Вита

Панно гобелен на стену

Панно из гобелена на стену

Антиквариат на стене

Панно гобелен на стену

Гобелены в голландском стиле

Вердюра гобелен

Гобелен панно

Гобеленовые панно больших размеров

Гобеленовое панно на подкладке

Евгений Шишкин гобелен загородный дом

Гобелен в интерьере спальни

Гобеленовое панно

Оленья охота гобелен

Шишкин гобелены Иваново

Гобелены Евгения Шишкина

Гобелен горизонтальный

Картины из гобелена

Гобелен пионы 120х170

Гобелены Ренессанс

Шарль Лебрен гобелены

Гобеленовая картина голландский парк

Изумрудная Долина гобелен

Гобеленовое панно Древо жизни Моррис

Рамка для гобелена

Панно гобелен на стену

Королевская гобеленовая мануфактура Франция

Панно гобелен на стену

Гобелен замок Версаль

Гобелены в голландском стиле

Гобелен божество из Иваново

Гобеленовая картина Декортекс

Гобеленовые панно на стену

Уильям Моррис гобелены

Панно из гобелена для бани купить

Гобеленовое панно мечта художника

Панно гобеленовое цветы

Гобелен на стене в интерьере

Гобеленовое панно «Прованс»

Объемное панно гобелен

Гобеленовые панно больших размеров

Знаменитый гобелен

Гобелен вертикальный

Настенный гобелен

Гобеленовая картина голландский парк

Гобелен Корсика

Ковер гобелен Германия Гретель

Гобеленовый рай Иваново

Настенное тканое панно с гобеленом

Фотообои камин на стену

Панно на бамбуке гобелен

Гобелен на стену современный

Королевская гобеленовая мануфактура Франция

Гобелен Ланселот на стену

Гобелен на стену

Винтаж и элегантность (Идеи )

Секреты от дизайнеров

в одном помещении нельзя использовать более одного настенного ковра;

Это абсолютно универсальное средство декорирования

каждый гобелен должен сочетаться и с другим текстилем;

гобеленовые картины лучше смотрятся, когда они достаточно крупного размера;

Огромный гобелен — яркое, эффектное украшение минималистичной гостиной

Настенное тканое полотно придает комнате еще больше уюта и тепла

если вы используете ткань, как покрывало или набор для дивана, не стоит тут же вешать на стену или класть на пол ковер, более уместным будет картина, но лучше обойтись и вовсе без нее.

Декор шпалерами с абстракным рисунком может стать интересным акцентом в светлом открытом помещении в современном или эклектичном стиле

Если вы решились на классическое применение тканого ковра и собрались поместить его в изголовье спального места, либо натянуть на всю стену, стоит хорошо обдумать изображение.

Украсьте большим гобеленом стену за диваном

В каком уходе нуждается современный гобелен

Средневековый и современный гобелен неприхотливы, но это не повод всецело устраниться от поддержания их первоначального внешнего вида. Частота вмешательства человека зависит от местоположения изделия.

Если гобелен висит в публичном месте, то его нужно приводить в порядок не реже 1 раза каждые 7-10 дней.

В том случае, когда ковер с репродукцией художественного произведения помещается в гостиную или спальню, поддерживать его чистоту необходимо 1 раз в год.

Для этого не нужно обращаться в химчистку. Все можно сделать своими руками.

Порядок действий выглядит следующим образом:

Регулярно протирать поверхность специальной салфеткой;
Допускается использование пылесоса на минимальной мощности, иначе настенные рисунки быстро придут в негодность;
1 раз в 10 лет изделие можно и нужно отправить в химчистку;
Запрещено отправлять гобелены в стиральную машину;
Их нельзя размещать на пути прямых солнечных лучей.

Гобелены впервые обнаружены в Древнем Египте и потом в странах Персидского залива. Мастера глубокой древности переносили на шерстяную основу уже существующие пейзажи или создавали нечто новое. По мере развития швейной индустрии технологический процесс стал в несколько раз эффективнее. Теперь интерьер любого помещения украсит работа с требуемыми габаритами и изображением.

Характеристика материала

Гобеленовые ткани требовательны к качеству нитей утка и основы. Уток должен быть мягким и эластичным, а основа – прочной. Самые плотные и толстые варианты ткани выглядят наиболее роскошно из-за сложного переплетения нитей. Материалы, подходящие для изготовления ткани:

натуральная шерсть (традиционно используется овечья) – это прочные волокна, которые легко окрашиваются;
хлопок и лен – натуральные растительные нити, облегчающие вес материи;
шелк – волокна из коконов бабочки шелкопряда, нить оттеняет шерсть и хлопок, придает полотну нарядность;
синтетические волокна;
золотые и серебряные нити, или люрекс (металлизированные декоративные нити).

Достоинства ткани:

износостойкость, формоустойчивость и высокая плотность;
простота в уходе;
многообразие текстур, расцветок, орнаментов, сюжетов;
широкое применение;
цветоустойчивость;
антистатические свойства – ткань не собирает пыль.

Недостатки:

тяжесть и жесткость, что не позволяет использовать гобелены для создания одежды;
домашняя стирка противопоказана;
также нежелательно гобелены гладить – волокна могут образовывать заломы и загибаться.

Несмотря на недостатки, гобелен – это востребованная мебельная ткань. Выпускают материю с классическим дизайном – растительные и цветочные орнаменты, ориентальные (восточные) узоры, а также современные рисунки – карты, геометрические изображения.

Виды обоев

Каждый вид обладает своими характерными особенностями.

Бумажные

Бумажные обои обладают рядом преимуществ относительно других видов. Материал полотна является экологически чистым с очевидным свойством воздухопроницаемости, что в свою очередь хорошо сказывается на микроклимате помещения.

Флизелиновые

Флизелиновые обои характерны износостойкостью и прочностью. В состав полотна включено два слоя: первый – флизелиновый, а второй может быть бумажным, текстильным или виниловым. Именно флизелиновый слой отвечает за прочность покрытия, а последующий – за эстетику!

На фото спальня с обоями в мелкий цветочный рисунок.

Виниловые

Виниловые обои, так же как и флизелиновые состоят из двух слоев – верхний виниловый (или поливинилхлоридный), а нижний (примыкающий к стене) – флизелиновый или бумажный. За счет толщины полотна, в помещении создается иллюзия объема и глубины. Пользуясь данным свойством, производители сочетают фактуру с различными текстурами под дерево, ткань, камень, ротанг или декоративную штукатурку, что делает поверхность не уступающей натуральным материалам.

Виниловое полотно долговечное, стойкое к влаге и механическим повреждениям. Покрытие подойдет для использования в помещениях, где требуется частая влажная уборка.

Текстильные

Текстильные обои в английском стиле, пришли из интерьеров прошлых столетий. Однако и в наши дни, они продолжают пользоваться спросом, т.к. состоят из экологически чистых материалов – лен, шелк, вискоза, хлопок или фетр. Этот вид состоит из двух слоев – первый (ближе к стене) на основе бумаги или флизелина, а второй – декоративный, определяет эстетику пространства в целом.

Прованс

Прованс – это провинциальная Франция, одновременно роскошная и скромная. Вы можете смело выбирать яркие цвета для украшения дома, но в интерьере прованс следует ограничиться одним-двумя акцентами. Новогодний стиль прованс вовсе не выглядит, как нагромождение яркого дорогого декора. Скорее, это внимательное отношение к деталям.

Состаренная мебель

Оригинальные игрушки ручной работы

Основная палитра прованса – пастельная. Большая часть декора должна быть белой, кремовой, серой или древесных оттенков. Особый шарм в интерьер привнесут элементы «потертости», например, мебель с чуть стертой краской или декор из необработанных еловых веток.

Основные виды переплетения

Чаще всего гобелены создают при помощи ткацкого станка. Суть ручного ткачества заключается в том, что нити переплетаются между собой. Существует несколько разных техник, и в зависимости от того, какую из них вы выберете, можно получить разные результаты. Кстати, станки для создания гобеленов вполне можно создать и собственными руками, если у вас есть опыт работы с деревом.

Перед тем, как переходить к плетении гобелена, нужно подобрать подходящую схему и перенести ее на заготовку, состоящую из нитей, натянутых на станок. Когда такой своеобразный эскиз готов, можно переходить к воплощению его в цвете.

Наклонные линии

Как правило, в одном гобелене сочетается сразу несколько видов разных переплетений. Это позволяет получать нужные изображения и сочетать плоские детали с рельефными. Наклонные линии – это те места, где нити двух цветов соединяются в одном месте.

Этот тип плетения используется там, где нужно придать изображению округлость или сделать его форму изогнутой.

Круговая техника

Круговая техника, как утверждают мастера, не так распространена. Впрочем, она тоже интересна в плане того, какой результат в итоге получается. Нити разных цветов в этом случае идут по кругу, а готовое изображение кажется произведением искусства, нарисованным широкими и уверенными мазками кисти. Смотрится это действительно эффектно и красиво.

Контурная техника

Как понятно из названия, эта техника используется для того, чтобы подчеркнуть контур объекта. Для этого, как правило, используются более плотные нити, чем в основе. Если использовать эту технику, то рисунок получается более четким и проработанным.

Декоративные жгуты

Декоративные жгутики – это то, что способно придать готовой работе дополнительную привлекательность. При помощи жгутов обвивается основа нити в определенных местах. Чаще всего такая техника используется для окантовки отдельных фрагментов или акцентирования внимания на части гобелена.

Дополнительный декор

Помимо основы плетения, нужно еще помнить и о дополнительных декоративных элементах. Для украшения гобелена используются перья, бусы и прочие детали. Иногда в готовый узор вплетают даже стебли трав и засушенные цветы. Это делает картинку более полной и рельефной.

История создания гобеленовых картин

Плетение гобеленов зародилось давно. Об этом говорят многочисленные раскопки, летописи и другие источники. Княжеские хоромы были богато украшены такими гобеленами. Они были не только изысканным украшением жилища, но и служили предметом для совершения магических обрядов. Столетиями раньше гобелены служили украшением домов вельмож и особ королевской крови. В нашей стране при царе создание панно из гобелена читалось делом не лёгким. Только искусный мастер, тонко чувствующий сочетание цвета и рисунка, мог создавать такие произведения искусства. Гобелен сегодня сделает комнату, кабинет с не привлекательными стенами в уютное и комфортное пространство. Ведь каждая сотканная картина является истинным произведением искусства. Гобеленовое панно сделает любое помещение оригинальным.

Посредством таких картин из ткани есть возможность выделить тот или иной предмет интерьера. Освещение в комнате создаёт игру света и тени на полотне, за счёт чего обстановка становится уютнее.

Гобелен и популярные направления

Восток. Визитной карточкой любого восточного интерьера считается именно мягкий тканый ковер, он используется везде — на полу, на стенах, как покрывало, даже как фактура на диванных подушках. Если в вашем доме присутствуют восточные ноты — обилие думок, кальяны, кувшины или вазы с острыми горлышками, балдахины, большое количество текстиля и пр., гобелен идеально впишется в общую картину. К тому же, яркие восточные узоры сейчас в тренде, в конце концов, если кто-то принципиально против ковров, это может быть тематическая вышивка на дивандеках.

Восточный орнамент гобелена органично вписывается в солидный интерьер дома

Настенный ковер отлично дополнят интерьер патио, выполненный в восточном стиле

Скандинавы. Фото скандинавских интерьеров изобилуют настенными плотными тканями с красивой вышивкой, дизайнеры предназначили им роль акцентных пятен. Подобной яркой деталью отлично послужит крупная картина из гобелена, которую при желании можно сделать самим из любого специального набора, техника ее изготовления достаточно проста, но потребует некоторого времени из-за большого объема.

Основным сырьем, как правило, служит шерсть, иногда хлопок или лен

Гобелен с характерным орнаментом в гостиной, выполненной в сдержанном скандинавском стиле

Современность. Гобеленовые ткани и современность нашли компромисс в ярких абстрактных рисунках. Их не так часто вешают на стены, но вот гобеленовые накидки на диван и кресло с цветной оригинальной вышивкой или тканый ковер на полу нередко служат изюминкой и украшением комнат. Многие магазины сегодня предлагают постельные наборы для спальни, куда входят декоративные гобеленовые наволочки и покрывало, купить их можно в отделе постельных принадлежностей.

Даже в стиле лофт гобелену найдется место

Полотно с геометричным рисунком в эклектичной спальне

Классика. Применение гобелена в классическом интерьере перекликается с оформлениями спален замков, где основное место коврам с рисунками или огромным картинам было отведено в изголовье большой кровати. Многие хозяева современных квартир, вдохновленные дворцовыми убранствами и полюбившие роскошь, и вовсе натягивают на полную стену в спальне ткань с изображением известного сюжета вместо обоев.

Непревзойденная роскошь классики подчеркивается настенным гобеленом

Винтаж. В этом стиле «фишкой» года дизайнеры обозначили сочетание гобелена в изголовье кровати и такой же ковровой дорожки в комнате на полу. При этом стены должны быть в пастельных тонах и однотонными, чтобы подчеркнуть тканые нюансы и не дать ощущение излишней пестроты, пол должен контрастировать темным.

Полотно с «выцветшим» эффектом создает ощущение старины

Введя в моду гобелены, дизайнеры сразу же дали несколько полезных советов, которые не дадут вашим коврам и покрывалам ассоциироваться с призраками из прошлого.

Комнаты и рисунки

Мифические существа. С ними нужно быть аккуратными, поскольку они серьезно занимают воображение и косвенно влияют на психику. Такие рисунки можно вешать где угодно, но не в месте отдыха – спальне.
Архитектурные сооружения и геральдика. Подойдут для любой комнаты, но будут хорошо смотреться лишь в помещениях с довольно высокими потолками и дополнениями вроде дубовой мебели, массивных дверей, предметами антиквариата.
Репродукции известных живописцев. Хорошо смотрятся в гостиной, в них можно надолго уходить мыслями и путешествовать внутри долгими вечерами у камина, проживая исторические события.

Любители живописи могут найти вытканные картины известных художников — в определенных интерьерах это будет смотреться достаточно оригинально

Пейзажи. Умиротворяют и позволяют успокоиться и быстрее заснуть, лучше всего использовать в спальне.

Особенно хорошо он выглядит на белой окрашенной стене и вполне может заменить роспись стен или фреску

Учитывайте размер стены при покупке шпалеры — большая картина хорошо будет смотреться на открытом свободном пространстве и сделает его более уютным

Флористика и натюрморты. Уместны абсолютно в любой комнате, поскольку темы легки и не сильно будоражат воображение.

Хорошей идеей декора будет повесить такие произведения искусства по обе стороны от камина

Абстракции – уместнее всего смотрятся как рисунки чехлов для дивана и кресел, однако, и в качестве настенного декора способно внести оригинальность и эффектность в интерьер.

Эффектное настенное украшение коридора

Гобелен надо кроватью — яркая нота в спальне дома-шале

Кричащие гобелены на стенах, перекликаясь с яркими акцентами в комнате, выглядят очень стильно и гармонично

Гобелены могут быть и с современным рисунком, к примеру, с абстрактными мотивами

Гобеленовые изделия этого года ни в коем случаем не могут считаться эхом из прошлого, дизайнеры наделили их оригинальными моментами и колоритом. Гобелен сегодня – уникальный мостик, искусно соединяющий воедино шедевры мастеров прошлых веков и современность.

Больше информации по теме: http://happymodern.ru

Что представляет собой гобелен?

Гобелен – в переводе с французского означает вытканный рисунок из нитей на полотне. Это благородный материал, применяющийся для пошива верхней одежды (пиджаки, кардиганы, костюмы) и домашнего текстиля. Он изготавливается путем жаккардового переплетения нитей без ворса разных оттенков. Благодаря двухслойной или трёхслойной структуре, рисунок на полотне имеется с двух сторон. Гобелен можно комбинировать с другими тканями, создавая текстильные декорирующие элементы для интерьера любого помещения.

Данный материал изготавливается двумя способами: традиционным (вручную) и автоматизированным (с помощью ткацких машин). Стоимость гобелена, изготовленного традиционным способом выше, поэтому он редко применяется для пошива покрывал, подушек и портьер. Как и любая ткань, гобелен обладает преимуществами и недостатками.

К основным его преимуществам относится:

Прочность. Эту ткань сложно резать, даже самыми острыми ножами и ножницами, а разорвать руками невозможно.
Устойчивость к загрязнениям и механическим повреждениям.
Долговечность. Шторы, одеяла, подушки, мебельная обивка, скатерти, белье и другие текстильные изделия сохраняют свой первозданный вид, даже после долгих лет активного пользования.
Презентабельный внешний вид. Гобеленовые изделия в интерьере подчеркивают хороший вкус и статус владельца.
Защита. Плотные шторы из гобелена практически не пропускают в помещение солнечные лучи и холодный воздух, что обеспечивает надёжную защиту в любое время года.

Недостатком материала является его большой вес, поэтому гобеленовые шторы важно вешать на прочный карниз, прикрепленный к стене с помощью анкеров

Гобелены в различных стилях

Несмотря на то, что после распада СССР стало отовсюду слышаться «ковер на стене или на кровати – пережиток прошлого, это деревня», многие люди не спешат отказаться от этой не только красивой, но и сохраняющей тепло детали интерьера. И правильно поступают, не всякий ковер – атавизм, который не может вписаться в общий стиль, многие из них настолько оригинальны, что гармонично смотрятся и в самых популярных сегодня направлениях. Гобеленовая ткань дает настолько широкое поле для фантазии, что мало у кого повернется язык назвать искусную тканую вручную работу или вышивку обычным старым ковром.

Отношение к такому элементу декора неоднозначное даже в профессиональной среде дизайнеров и декораторов

Декоративное полотно с рыбами дополняет интерьер современной гостиной

Яркое эффектное полотно в стильной гостиной

Яркие мексиканские мотивы эффектно смотрятся на фоне белых стен

Гобелен на стене завершает теплый, уютный интерьер деревянного дома

Украшение жилища: гобеленовые панно

Любое панно из гобелена несёт свою информацию в изображении и, любуясь сюжетами, каждый человек получает эстетическое удовольствие и открывает для себя что-то новое.

Если нужно оформить гобеленом кухню, выбирают натюрморты и изображения с цветами. Для украшения кабинета используют гобелены с изображениями морского пейзажа или охоты, например «Корсика» на подкладке. Качество производства гарантировано. Переплетение нитей полотна выполнено плотно. Нити используются различной толщины. Благодаря этому создаётся объём изображения и чёткость. Гобелен просто незаменим для украшения квартиры, дома или кабинета. Также такие панно считаются замечательным презентом практически на любое торжество. Дарить гобелены друзьям, родственникам и начальникам – признак наличия вкуса и хорошего тона.

Панно из гобелена в интерьере – отличный вариант украсить стену в жилище. Интересный декор привнесёт новизну и индивидуальность в интерьер любой квартиры и не только. Все гобеленовые панно содержат специальную подкладку, в ней имеется отверстие, сквозь которое вставляется карниз, посредством карниза гобелен подвешивается на стену. Такое отверстие, называемое карманом, обычно располагается сверху панно. Есть гобелены, которые снабжены карманом снизу для того, чтобы утяжелить картину во избежание возникновения сборок и искривления углов. Благодаря наличию двух карманов расположить панно на стене проще и быстрее.

Покупатель может приобрести панно без рамки или в багетной рамке, а также в оформлении из дерева. Оформление подчёркивает своеобразие сюжета на полотне, а также оно должно сочетаться с другими деталями декора в комнате. Для того чтобы декорировать ниши небольших размеров, замечательно вписываются в интерьер узкие гобеленовые панно. На стене больших размеров хорошо смотрятся крупные гобелены. Над спальной зоной комнаты располагают горизонтальные картины из гобелена.

История появления

Бытует мнение, что гобелены являются пережитком прошлого, и будто ковер на стене – это не просто вчерашний день, а и признак дурного вкуса. Однако история панно уходит корнями в глубокую древность и может вполне соперничать с картинами и прочими аксессуарами.

Гобелен – это ковер без ворса, сотканный перекрестным плетением из нитей. Благодаря наличию сюжетной и орнаментальной композиции он относится к декоративно-прикладному искусству. Французское название «гобелен» тканый ковер получил после возникновения королевской мануфактуры Гобеленов в Париже в XVII веке. Однако первые панно появились еще во времена Древнего Египта и Древней Греции.

Идеально для классической стилистики

Сотни лет назад изготовление гобеленов происходило вручную, требуя огромного количества времени, материала и труда. Поэтому позволить себе такую роскошь могли лишь состоятельные люди. С появлением автоматизированного производства процесс значительно упростился, сделав заветное панно более доступным.

Однако ручная работа не потеряла своей ценности, и не случайно коллекционеры передают гобелены по наследству, а украшением дворцов на Востоке становится именно изделие ручной работы.

Сюжетный гобелен – куда повесить?

Изначально, гобелены служили не только декором для стен, но и исполняли роль утеплителя. Их можно смело называть тканевыми коврами. Ручные гобелены плелись из шерстяных и шелковых нитей с использование золотых и серебряных красителей. В Европе основными мотивами тканевых ковров были пасторали – сцены из жизни. На таких гобеленах часто изображались пейзажи с охотниками, пастухами или прогуливающимися девушками. Именно такие сюжетные изделия из текстиля чаще всего у нас и ассоциируются с самим понятием гобелена.

Еще одно направление создания текстильных картин связано с Востоком. Оттуда к нам пришли изысканные пейзажи, изображения цветов и растений, среди которых излюбленная многими восточными мастерами сакура, птицы и животные, портреты. В таких гобеленах особенно часто использовались золотые нити, шелковое сырье, окрашенное натуральными красителями.

На Востоке текстильным картинам придавали особое значение. Тканевые свитки служили не только декором для украшения жилища, мастера верили, что они способны прогнать злых духов из жилища или привлечь положительную энергию, удачу и богатство.

В наши дни гобелены – это не только настенные текстильные ковры, но и покрывала для кроватей, чехлы для декоративных подушек, оригинальные панно и скатерти, драпировки для оконных и дверных проемов и многое другое.

Сюжетные гобелены, напоминающие те, что наши предки ткали вручную, будут отлично смотреться в классической гостиной. Золотистые нити в текстильных коврах прекрасно сочетаются с блеском роскошных люстр и бра, перекликаясь с позолоченными элементами декора рам для зеркал и картин.

Если в вашей гостиной или столовой есть камин, можно использовать свободное пространство над ним для размещения сюжетного гобелена. Очевидно, что очаг чаще всего и так выступает центром притяжения внимания в помещении, а с поддержкой тканевой картины, весь ансамбль будет выглядеть особенно эффектно.

Если вы пока не решаетесь повесить сюжетный гобелен в комнатах, где проводите много времени, в спальне или гостиной, попробуйте использовать настенный декор в дополнительных помещениях. Гобелен с пейзажем будет отлично смотреться в просторном холле или прихожей. В некоторых частных домах и в коридорах достаточно свободного пространства, чтобы можно было использовать настенный декор в виде тканевых ковров. Главное, чтобы свободной площади хватило для обозрения всей текстильной картины.

Декоративные элементы в стиле винтаж

Оформление комнаты в стиле винтаж будет неполным без использования декоративных элементов. Они должны быть тщательно подобраны, чтобы не допустить ощущения выставки или просто захламлённости пространства. Наиболее распространённые предметы, соответствующие винтажному стилю: старинные часы; резные шкатулки; фарфоровая посуда; оригинальные подсвечники; расшитые скатерти; вязаные салфетки; нежные шторки с вышивкой ришелье; тряпичные куклы; медные статуэтки; чёрно-белые фотографии в рамках.Обязательный атрибут винтажного стиля — букет сухоцветов зимой и живые цветы — летом. Самые востребованные материалы — медь, керамика и дерево.

Место в интерьере

Напоследок стоит сказать о том, как использовать гобелены для украшения любой из комнат. Ведь от того, насколько уместным будет он в интерьере и насколько хорошо в него впишется картинка, и будет зависеть общее впечатление. Даже самое дорогое полотно будет казаться лишним и неуместным, если его неправильно подобрать. А значит, ваши деньги будут потрачены зря.

Использование вместо обоев

Красивые и большие по размеру гобелены спокойно можно использовать вместо обоев в том случае, если у вас маленькая комната. Чаще всего таким образом декорируют одну из стен. Это выгодней и намного интереснее, чем просто поклеить по всему периметру комнаты обои. Плотные гобеленовые полотна – это прекрасный способ утеплить помещение и создать отличную звукоизоляцию.

В спальне

Красивый гобелен можно спокойно повесить в любой из спален. Это может быть детская комната или помещение, где отдыхают взрослые. Тут по определению все зависит от того, какая картинка нанесена на ткань. Например, в детской логичнее всего использовать милые мультяшные или сказочные изображения, а в спальне семейной пары – пейзажи или романтические картинки.

В кабинете или библиотеке

Еще одна комната с гобеленами, которая заслуживает внимания – это домашний кабинет или же библиотека. Красивый старый винтажный гобелен – это роскошное дополнение любого кабинета. Тут будут уместны сдержанные пастельные цвета, старинные узоры и прочие красивые детали.

В загородном доме

Отдельного внимания заслуживает использование гобеленов в загородных домах или на даче. Именно в таких условиях они смотрятся наиболее органично. Тут как раз будут уместны старинные или же стилизованные под старину полотна с изображениями знати, королевской охоты или архитектурных произведений искусства. С красивым и правильно подобранным гобеленом даже самая простая дача станет намного лучше и уютнее. И конечно, не стоит забывать о том, как хорошо гобелены утепляют стены. А значит, с роскошным полотном вам будет в разы проще пережить холодную зиму.

Подбирайте гобеленовое полотно, которое по цвету и стилю подходит под все особенности интерьера. Изделие должно хорошо сочетаться с цветом других изделий из ткани, к примеру, со шторами, одеялами, пледами, подушками или другим текстилем. Так вы сможете создать гармоничный и продуманный интерьер, который будет выглядеть намного более оригинально, чем любая простая комната в стандартном дизайнерском решении.

Если раньше гобелены использовались для украшения домов знати или других роскошных помещений, то сейчас практически любой человек может спокойно украсить свое помещение таким изделием. Выбирайте подходящий по стилю и настроению современный гобелен или покупайте роскошное антикварное изделие, и ваш интерьер «оживет» и заиграет новыми красками.

Подробнее о том, как украсить интерьер гобеленом, вы узнаете из следующего видео.

Мебель в стиле винтаж

Независимо от основной отделки, стиль невозможно создать без мебели. Для соответствия винтажному направлению, она обязательно должна быть старинной или стилизованной под старину. Неплохо, если присутствуют следы потёртостей или мелкие трещинки, свидетельствующие о прошлом. Но при этом мебель должна оставаться прочной и эстетичной.Наиболее яркими представителями предметов мебели в винтажном стиле являются:

резное деревянное трюмо;
«бабушкин» сундук;
«деревенский» буфет;
сервант с изысканным узором;
раритетный комод;
кресло-качалка.

Еще один важный момент — все предметы мебели должны в определённой степени гармонировать между собой и принадлежать одной эпохе, но музейность при этом — недопустима.

Как производятся картины-гобелен: особенности техники

Долговечностью отличается изделие, созданное только с использованием натуральных материалов. Настоящие гобеленовые картины имеют шерстяную, льняную или шелковую основу. В более дешевых изделиях ставка делается на искусственные ткани. При этом срок гарантированной эксплуатации такого гобелена не превысит 10-12 лет. Перед тем как приобрести и повесить на стену вышитую картину, необходимо детально изучить состав ткани и тип используемого красителя.

Традиционная технология производства применяется только натуральные материалы. С одной стороны, стоят они дороже, но, с другой – цветы и все детали выглядят максимально реалистично. Такой узор не выцветет со временем.

Не лишним будет обратить внимание на ряд других значимых нюансов:

Дизайнеры не рекомендуют использовать гобелены отдельно от иных стилистических деталей. Гармоничная атмосфера в интерьере создается при помощи плавных переходов. Сделать декор более завершенным помогут подобранная в тон обивка мебели, дизайн стен и штор.
Тип ткани подбирается с учетом планируемых размеров гобелена.
Качество и долговечность нанесенного рисунка зависит от правильности подготовки макета. Не существует ограничений, связанных с тем, какие образы могут быть перенесены на панно. Главное, чтобы эскизы учитывали степень плотности ткани. Тем более насыщенный цвет необходим, тем плотнее должен быть материал.

Гобелены или, как еще называют эту ткань, шпалеры известная человечеству на протяжении тысячелетий. Вначале красивые образы на ткани создавались вручную в течение нескольких месяцев.

Со временем на помощь мастерицам пришла современная техника, ускорившая процесс в 10 раз. Теперь каждый имеет возможность обзавестись тканевой картиной для гостиной или спальни.

Перед тем как совершить покупку необходимо убедиться, что для производств гобелена использовались натуральные материалы.

От Средневековья до современности

История гобеленов уходит корнями в далекое прошлое: еще в Древнем Египте было известно это ткацкое искусство. Но прообразами современных гобеленов считаются работы средневековых немецких монахов. Тканые ковры, которыми были увешаны холодные стены монастырей, использовались отнюдь не для украшения, а служили вполне утилитарной задаче, обеспечивая теплоизоляцию помещений.

К концу Средних веков начался расцвет этого искусства в Западной Европе, стали появляться мастерские, которые производили гобелены для состоятельных граждан. Изготовление ковров в то время было делом очень дорогостоящим и кропотливым: на один гобелен могло уходить несколько лет работы целой деревни. Приобретение таких изделий могли позволить себе лишь члены королевских семей и представители высшей знати.

Самые частые изображения того времени – библейские мотивы, а также сюжетные картины с изображением охоты, жизни при дворе, военных походов. Когда в южной части Европы распространялась фресковая живопись, в более холодных странах их заменой стали гобелены, позаимствовавшие у фресок как сюжеты, так и цветовые приемы.

Средневековые гобелены рассказывали о жизни людей

Старинные гобелены из Реймского собора во Франции

Центром производства гобеленов в Средние века стал Париж, там эти полотна пользовались огромной популярностью. Те, кто мог себе позволить, заказывали целую серию картин. Они использовались для украшений домов и храмов, с их помощью создавали передвижные коридоры на улицах для праздничных шествий, ими декорировали трибуны на рыцарских турнирах. Эскизы для гобеленов создавались Рафаэлем, Рубенсом и другими именитыми художниками прошлого. Сегодня большинство старинных гобеленов представлены на экспозициях в крупнейших музеях Европы.

Параллельно развитие ткацкого ремесла шло на востоке. На территории Монголии, Украины, Молдавии и России также ткались безворсовые ковры, которые использовались как в домашнем убранстве, так и в обрядовых церемониях. Они сильно отличались от европейских гобеленов: в основном их украшали цветочные и геометрические орнаменты, но технология изготовления была очень похожей.

В Россию мода на гобелены пришла в эпоху Петра I. С его подачи в Петербург были приглашены мастера по плетению и открыта первая гобеленовая мастерская. На первых российских гобеленах изображались сюжеты картин французских и отечественных художников.

С развитием фабричного производства художественный уровень гобеленов резко упал. Они перестали быть роскошью, стали доступнее для рядового населения, а изображения все чаще копировались с популярных художественных полотен.

Этнические орнаменты характерны для гобеленов Средней Азии и Ближнего Востока

Вторая волна популярности гобеленов в мире пришлась на ХХ век. Пикассо, Матисс, Дали, Кандинский – вот только несколько художников, чьи эскизы брались за основу для новых изделий. Именно тогда гобелены из прикладного ремесленного занятия превратились в составляющую высокого искусства, какой и остаются по сегодняшний день.

Гобелены делают помещение интереснее и изысканнее

Разновидности

Сейчас гобеленами называют не только антикварные произведения искусства, но и стилизованные ковры. Давайте рассмотрим, в чем основные различия между классическими гобеленами и моделями, созданными в похожей технике.

Гладкий

Настенные ковры – это тренд, который давно ушел в прошлое. Но вот стильные гобелены наоборот набирают популярность. Самый простой вариант – это гладкие модели без рельефного узора и дополнительного объемного декора. Создаются такие гобеленовые ковры в традиционной технике. Их можно спокойно вешать на стену или класть на пол в зависимости от ваших эстетических предпочтений.

Фактурный

Немного более сложный вариант гобеленов – это фактурные изделия. В этом случае изделие создается по традиционной технике, и только потом украшается выпуклыми стежками. Это позволяет создать рельефное полотно, которое привлекательно не только из-за своего внешнего вида, но и на ощупь.

Многоуровневый

Такая комбинированная модель тоже очень интересна внешне. Тут сочетается сразу несколько техник. К примеру, коврик, вязаный крючком может быть дополнен изящной вышивкой или бахромой по краям.

Нетканый

Это один из самых интересных вариантов создания гобеленов. Такие картины выполняются из ткани, но другими техниками. Чаще всего такие гобелены создаются при помощи вышивки, вязания или же аппликации.

Сейчас существует много интересных вариантов гобеленов, как больших, так и маленьких. Поэтому вы спокойно можете подобрать красивый декоративный атрибут вне зависимости от того, нужно вам винтажное и по-настоящему антикварное изделие или же просто стильный декоративный элемент без какой-либо истории, которую он хранил бы.

60 идей гобеленов в интерьере: стильное украшение стены

Сюжетный гобелен – куда повесить?

Абстрактные объекты для гобеленов в современных квартирах

Гобелены с четкими и понятными мотивами чаще всего вызывают представление о классическом стиле интерьера, но это не значит, что для других направлений не найдется своего вида дизайна. Для этого достаточно подобрать подходящий гобелен с орнаментом, причем он будет уместен не только в интерьерах в стиле ретро или винтаж. Орнамент подойдет для помещений в стиле шебби шик или прованс, а также для эклектики. Но очень неожиданный и интересный эффект получается при слиянии лофта и настенного узорчатого гобелена. Ниже представлены примеры таких коалиций.

Геометрические узоры на гобеленах очень органично вливаются даже в оформление строгих офисных помещений. Одно из наиболее популярных на данный момент решений – сочетание в тканевом ковре черного и белых цветов. Это не только способ декорировать стены, но и устроить ширмы, которые позволят зонировать пространство в доме, также ими можно задрапировать окна.

Еще один вид популярных гобеленов – это изделия с яркими орнаментами. Они могут обладать четкостью линий, яркостью цветов, плавностью или резкостью линий. Все это очень подходит для минималистичных светлых интерьеров современного стиля.

В настоящее время абстрактные мотивы в рисунках гобеленов являются одним из самых популярных направлений в дизайне помещений. Видимая бессюжетность, яркость и оригинальность создают помещения, украшенные по всем правилам современного искусства. Очень эффектно и интересно такие картины смотрятся в помещениях, где используется светлая отделка. Нередко именно такой тканевый ковер становится единственной яркой деталью интерьера.

Яркий орнамент наиболее выигрышно смотрятся в помещениях, где для основного оформления выбраны светлые или пастельные тона.

Гобелен и мода

Как говориться: «Мода циклична». Гобеленов это тоже касается, хотя только наполовину. Было время, когда гобелены выступали своеобразной данью прошлому и украшали исключительно стены музеев, выставок, а иногда дома ценителей искусства. Сейчас же, все иначе. Они обрели новую жизнь, получили второе дыхание и превратились в оригинальные атрибуты. Теперь не стыдно украсить ими жилище или даже подарить кому-то.

Обратите внимание на гобелены ручной работы. Только представьте, какая же это кропотливая работа, многие бы расценили ее даже, как величайший труд, азы которого можно изучать не один год. Помимо всего прочего, такая работа еще и достаточно дорогостоящая. Даже если вы сумели постичь все нюансы, все тонкости этого искусного плетения, на создание полотна размером в 30 квадратных см может уйти один-два дня. Восхитительно, что прогресс движется вперед с каждым днем и на сегодняшний момент отлично налажено производство изделий из гобелена в промышленных масштабах. Современная техника позволяет создать яркое полотно ничем не хуже по качеству или внешним данным работ старинных мастеров. Отличие лишь в том, что они все делали руками. Есть множество и других достоинств, они вполне себе очевидны: цена не кусается, выбор широкий, доступность на рынке.

Гобелен в интерьере квартиры

Гобелен – это необычная деталь, которую встретишь далеко не в каждом помещении. Эти настенные текстильные картины – очередное доказательство того, что мода циклична, и то, что было популярно в далеком XVIII столетии может обрести новую жизнь и сейчас. При этом смотреться такое оригинальное стилистическое решение в условиях современной квартиры будет ничуть не хуже, чем в старинном замке.

Из этой статьи вы узнаете все о гобеленах и поймете, как можно использовать такое произведение искусства для декора собственного жилища.

Гобелены в современном интерьере в закладки 9

Гобелен может очень органично вписаться в современный интерьер

Поддавшись веянию суровых русских зим, в 2021 году ведущие мировые дизайнеры решили дать вторую жизнь настенным коврам и тяжелым покрывалам, но сегодня это уже не те страшные советские «шедевры», а настоящие предметы искусства, разобраться в которых нам поможет каталог гобеленов. Фото, представленные на многочисленных выездных рукодельных выставках и сайтах, поражают обилием интересных тем, сюжеты изображений некоторых из работ сравнимы с редкими картинами.

Однако перед тем как отдать дань моде и побежать в магазин за оригинальным предметом интерьера, нужно понять, что представляет собой гобелен, и как эту ткань уместно крепить на стены. Гобелены – это тканыековры, покрывала или картины ручной работы из шелковых или шерстяных нитей. Технология состоит в том, что процесс происходит детально в несколько этапов, а готовые части после их завершения сшиваются между собой, при этом, виды нитей часто смешиваются.

Иногда использование гобелена становится незаменимым декораторским приемом, позволяющим создать уют и ввести дополнительный цветовой акцент в дизайн интерьера

Гобелены изготавливались из шерстяных и шёлковых волокон, посредством перекрёстного переплетения цветных нитей

Люди, которые любят этот вид искусства, в основной массе предпочитают приобретать готовые изделия на «блошиных» рынках или в специализированных отделах магазина тканей, однако можно изготовить гобелен своими руками. Для этого потребуется купить необходимый материал, приспособления, изучить технику работы по книге, либо в любой статье из интернета – и через некоторое время вы сможете удивить близких и гостей собственным оригинальным элементом декора. Сегодня не нужно искать все компоненты отдельно, их можно все вместе купить в специализированных отделах по рукоделию, где продаются готовые наборы.

На коврах обычно изображается какой-то сюжет либо орнамент

Если вы, все же, больше доверяете профессионалам или просто не хотите долго ждать и трудиться, а горите желанием немедленно получить гобелен на стену в одной из комнат, можно отправляться в магазин и определяться с выбором рисунка и типом вышивки. Однако сначала стоит соотнести будущую картину,покрывало или ковер с общим стилем комнаты, не будет лишним и предварительно просмотреть варианты на фото, предложенных в интернете.

Гобелен и популярные направления

Восток. Визитной карточкой любого восточного интерьера считается именно мягкий тканый ковер, он используется везде – на полу, на стенах, как покрывало, даже как фактура надиванных подушках. Если в вашем доме присутствуют восточные ноты – обилие думок, кальяны, кувшины или вазы с острыми горлышками, балдахины, большое количество текстиля и пр., гобелен идеально впишется в общую картину. К тому же, яркие восточные узоры сейчас в тренде, в конце концов, если кто-то принципиально против ковров, это может быть тематическая вышивка на дивандеках.

Восточный орнамент гобелена органично вписывается в солидный интерьер дома

Настенный ковер отлично дополнят интерьер патио, выполненный в восточном стиле

Скандинавы. Фото скандинавских интерьеров изобилуют настенными плотными тканями с красивой вышивкой, дизайнеры предназначили им роль акцентных пятен. Подобной яркой деталью отлично послужит крупная картина из гобелена, которую при желании можно сделать самим из любого специального набора, техника ее изготовления достаточно проста, но потребует некоторого времени из-за большого объема.

Основным сырьем, как правило, служит шерсть, иногда хлопок или лен

Гобелен с характерным орнаментом в гостиной, выполненной в сдержанном скандинавском стиле

Современность. Гобеленовые ткани и современность нашли компромисс в ярких абстрактных рисунках. Их не так часто вешают на стены, но вот гобеленовые накидки на дивани кресло с цветной оригинальной вышивкой или тканый ковер на полу нередко служат изюминкой и украшением комнат. Многие магазины сегодня предлагают постельные наборы для спальни, куда входят декоративные гобеленовые наволочки и покрывало, купить их можно в отделе постельных принадлежностей.

Даже в стиле лофт гобелену найдется место

Полотно с геометричным рисунком в эклектичной спальне

Классика. Применение гобелена в классическом интерьере перекликается с оформлениями спален замков, где основное место коврам с рисунками или огромным картинам было отведено в изголовье большой кровати. Многие хозяева современных квартир, вдохновленные дворцовыми убранствами и полюбившие роскошь, и вовсе натягивают на полную стену в спальне ткань с изображением известного сюжета вместо обоев.

Непревзойденная роскошь классики подчеркивается настенным гобеленом

Винтаж. В этом стиле «фишкой» года дизайнеры обозначили сочетание гобелена в изголовье кровати и такой же ковровой дорожки в комнате на полу. При этом стены должны быть в пастельных тонах и однотонными, чтобы подчеркнуть тканые нюансы и не дать ощущение излишней пестроты, пол должен контрастировать темным.

Полотно с «выцветшим» эффектом создает ощущение старины

Что такое гобелен

Гобеленами принято называть настенные ковры ручной работы с вытканной картиной или каким-то рисунком. Для их производства использовались шерстяные или шелковые нити. Раньше гобелены ткались исключительно вручную посредством перекрестного плетения. Для большей красоты мастера добавляли серебряные или золотые нити, которые придавали изображениям красивый блеск. Создание некоторых полотен занимало несколько лет, и, как правило, в этом процессе участвовали несколько человек. Гобелены стоили дорого, поэтому позволить себе такую роскошь могли только богатые люди.

Фото: houseandgarden.co.uk

Можно сказать, что сегодня гобелен в его классическом проявлении — это мостик между прошлыми веками и современным миром.

ltr”>Наверное, все помнят времена, когда стены квартир и домов украшали

массивные ковры

с яркими рисунками. Однако время идет, и полюбившиеся ковры сменяются гобеленами, которые некоторое время не использовались в

декорировании интерьера

. Свою историю они начинают еще со времен Древнего Египта, где украшали дворцы фараонов, а потом прошли через всю Европу, выполняя утилитарную задачу: обеспечивали теплоизоляцию помещений.

Сегодня есть столько видов гобелена, что нашим предкам и не снилось. Помимо классических сюжетов охоты, военных походов и картинок из жизни при дворе, появились различные абстрактные рисунки и изображения, характерные для современной жизни. Мы предлагаем вам посмотреть, как видоизменялись мотивы гобеленов, и уверены, что этот вид ткацкого искусства не оставит вас равнодушным.

Фото: nimvo.com

Старинные гобелены в интерьере!

Вчера состоялось приятное событие. Я получила целую стопку фоток от покупательницы — Мариночки Р. из Хабаровска. Марина — любитель старинных гобеленов и замков, и не устает отслеживать и приобретать гобеленовые новинки в этом стиле. Посмотрим, как Марина использовала гобелены в своем интерьере.

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Гобеленовый чехол на подушку Замок Шамбор

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Гобеленовая картина Старинные музыканты + гобеленовые чехлы Замок Шамбор и Замок Нойншвайнштайн

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Гобеленовая картина Старинные музыканты

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Старинный гобелен Олени на водопое по У. Моррису

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Гобелен Возвращение рыцаря

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Гобеленовое панно Дятел (на кровати в качестве покрывала)

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Гобеленовая картина Единорог + чехлы на подушки Апельсиновое дерево и Заяц + панно Дятел (на кровати в качестве покрывала)

Интерьер от Марины Р. (Хабаровск). Марина — любитель старинных гобеленов. Гобеленовая картина Клеопатра 2 + гобеленовые чехлы на подушки: Замок Азаи и Прага Староместская площадь

Марина, спасибо за фотки. Не часто покупатели меня радуют фотографиями купленных вместе со мной гобеленов. Хотя я собираю их и веду специальные альбомы.

Буду рада, если кто-нибудь еще, кроме Мариночки, пришлет мне свои интерьерные решения с гобеленами, или реузльтаты своего творчества из гобеленовых заготовок.

Спрашивайте у меня электронную почту, на которую можно кинуть фотки. Да и здесь в переписке теперь можно прикрепить по 5 фоток зараз к одному письму)))

Что это такое?

Для начала стоит ответить на вопрос о том, что представляет из себя гобелен и когда он появился. Гобеленами называют тканые картины, на которых изображают различные пейзажи, исторические сцены или другие роскошные изображения.

Известно, что первые гобелены появились еще в Древнем Египте. Тогда они использовались для того, чтобы запечатлеть какие-то важные исторические моменты. Позже похожую технику стали использовать во Франции и Швейцарии. Самыми роскошными считались именно французские гобелены. Именно они считались не просто настенным украшением, а настоящим произведением искусства, заслуживающим особого внимания.

Со временем такие гобелены распространились по всему миру и стали настоящим украшением роскошных замков и королевских резиденций.

На сегодняшний день гобелены снова стали пользоваться популярностью. Они прекрасно подходят для украшения домов и квартир в разных стилях. Роскошный массивный гобелен поможет передать дух другой страны и создать загадочную атмосферу в комнате.

Кроме того, гобелены, особенно большие, способны гасить звуки, что тоже актуально в условиях квартир с тонкими стенками и плохой звукоизоляцией. Такие характеристики делают его очень практичным в быту. Техника создания гобеленов по прежнему остается достаточно сложной, что и обосновывает высокую цену изделий. Кроме того, сейчас из гобелена шьют ковры, сумочки и даже наряды.

Использование гобеленов в оформлении современного интерьера

Когда мы украшаем наши дома, мы вкладываем немало усилий и творческих мыслей в покупку идеальной мебели для нашей квартиры, но очень немногие из нас задумываются о произведениях искусства, которые смогут не только украсить стены, но и, которых часто достаточно для того, чтобы связать все элементы комнаты воедино и дополнить декор.

Элементы дизайна и искусства создают в вашей квартире привлекательный центр, который демонстрирует ваши личные интересы и вкус. Одним из самых удивительных и потрясающих вариантов этого искусства являются настенные гобелены.

Эти красиво сплетенные произведения искусства, в том числе классических и современных форм, можно наблюдать в интерьерах с древних времен. Может быть, это одна из причин, которая позволяет всем, кто этого желает, созерцать превращение вашей квартиры в декоративно художественное помещение, благодаря настенным гобеленам. Компании СТД предлагает огромный ассортимент любых видов гобеленов, узнайте больше на https://gobelen-rus.ru.

Если вы выбираете правильный вид гобелена, то затем он может преобразить до неузнаваемости ваш безликий интерьер, превратив его в теплое, комфортное и потрясающее место для проживания, которое обязательно станет любимым местом встречи ваших друзей и членов семьи.

Ниже приведены 3 самых популярных типов гобеленов, используемых в жилых помещениях в настоящее время:

Современные гобелены

Этот вид стеновых гобеленов является идеальным выбором для тех, кто любит классику, ценит благородные порывы души и любит много цветов. Такой гобелен имеет возможность дополнить любой вид декора, благодаря смелому использованию форм, геометрии и цвета.

Современные художественные гобелены выглядят действительно здорово с современным дизайном, освещением и современной мебелью, но может одинаково хорошо работать и с традиционными пространствами, особенно, когда вы повесите гобелен над камином или, когда он установлен в качестве акцента в нише центральной стены.

Пейзажные Гобелены

Пейзажные настенные гобелены идеальный выбор для тех, кто любит создавать условия, напоминающие отдых на открытом воздухе, даже в вашей квартире. Красивые пейзажи леса, моря, реки и гор позволяют выставлять напоказ свою страсть к природе, а также показать свою признательность за это искусству.

Гобелены во французском стиле

Эти настенные гобелены будут идеальным выбором для романтических душ, особенно те, которые были созданы во время «французского ренессанса». Эти гобелены вызывают атмосферу любви, элегантности и романтики, которые могут украсить сегодня любой интерьер.

Особенности ухода

Такой материал как гобелен лучше самостоятельно не чистить. Мелкие изделия еще можно отправить в машинку на бережный режим, но большие вещи лучше отдать в химчистку.

При выборе учитываем цветовое и стилистическое оформление комнаты

На любом изделии из гобелена есть небольшая памятка от производителя, по уходу за изделием. Эти правила необходимо строго придерживаться, чтобы вещь прослужила как можно дольше.

Это будет Вам интересно: ОБЗОР: 175+ Фото Интересных Панно на Стену из подручных средств своими руками. Из ткани, из пробки, из бисера — что красивее?

История возникновения

Истоки создания шпалер проследить очень сложно. Это обусловлено тем, что многие народы независимо друг от друга занимались и развивали ткачество внутри своей этнической группы. Самые древние гобелены родом из Египта. В гробнице Тутмоса IV (XV до н. э. ) найдено льняное полотно с изображением скарабеев и лотосов, а в гробнице Тутанхамона (XIV до н. э. ) – платье и перчатки, созданные по подобию шпалеры. Но и такие веские причины утверждать, что это самые первые гобелены, не являются доказательством этого.

Историки утверждают, что этот вид ткачества египтяне переняли у народов Месопотамии, этому свидетельствуют записи древних авторов.

В поэме Гомера «Одиссея» существует упоминание о предметах погребения, выполненных в технике гобелена. Этот факт свидетельствует о существовании ткачества в Древней Греции и Риме.

На другом конце света, в доколумбовой Америке, преимущественно в древнем Перу, при раскопках были найдены элементы шпалер, более всего по применению соответствующих современным представлениям о гобеленах. Ткаными картинами перуанцы не только украшали стены, но и использовали их, прячась от сквозняков.

Изысканностью и особой тонкостью отличались древние шпалеры из Китая. Китайские мастера для создания таких элементов декора и одежды использовали мотивы, взятые у природы: необычайно красивые и экзотические цветы, перевитые стебли, утонченные пейзажи. Искусство такого вида ткачества у китайских народов переняла Япония.

Широкую известность в Европе в Средние века гобелены получили благодаря массовым походам крестоносцев. Гобелены были особо ценным трофеем и высоко ценились.

Каждому народу было присуще свое название шпалер: у греков – «тапес», в Италии – «арецци», в латинском языке – «тапетум». Само слово «гобелен» родом из Франции. В XVII веке открылась королевская мануфактура Гобеленов, давшая название своей продукции.

При чем специалисты утверждают, что только изделия данной фабрики могут по праву называться «гобеленами», остальные же – шпалеры.

Стоит отметить, что область применения тканого искусства велика и многообразна. Помимо утилитарных и декоративных свойств, шпалеры используются по сей день в качестве обивки для мягкой мебели, как элементы одежды или одежда в целом (для создания традиционных нарядов), в качестве замены классической иконописи, в геральдическом смысле и так далее.

Для каких интерьерных стилей подходят гобелены

На первый взгляд может показаться, что гобелены подойдут исключительно для роскошных и богатых интерьеров, однако это далеко не так. Гобелены используются в любых стилистических направлениях, и сейчас мы вам это докажем.

Классический стиль, барокко, ампир

Мы упомянем эти стили вместе, так как все их объединяет общая черта: роскошь. Применение гобелена в этих направлениях считается каноном стилей. Такой интерьер напоминает оформление средневековых замков, где огромнейшие полотна, размером в целую стену, вешали в гостиных или в спальнях у изголовья кровати. Сегодня почти ничего не изменилось, так как хозяева городских квартир, вдохновившись дворцовыми убранствами и пафосной роскошью, приобретают большие гобелены и используют их даже вместо обоев.

Фото: marcusredden.com

Лофт

Да-да, именно лофт. Яркие полотна с абстрактными рисунками или винтажными узорами станут изюминкой вашего индустриального интерьера. Только представьте, как оригинально будут сочетаться грубые кирпичные стены с теплым текстилем. Что там представлять, вы и так все видите ниже. Тем более такие полотна помогают визуально выделить зоны для сна и отдыха.

Фото: baomoi.com

Винтаж

Сложно себе представить винтаж без большого количества текстиля: узорчатые ковры на полу, гобелены на стенах, балдахины над кроватями и много ярких подушек. Все это яркое безумие и создает винтажное настроение.

Рассчитайте точную стоимость ремонта на онлайн-калькуляторе

и бесплатно получите подробную смету на ремонт

Рассчитать

Фото: ladyscorpio101.com

Шебби-шик, прованс

В стили шебби-шик и прованс гобелен привнесет еще больше нежности и красоты. Вместо классических полотен можно использовать панно с рюшами или бахромой, которые будут свисать от самого потолка и до пола. Приветствуются также полотна с изображениями цветов и пейзажей.

Фото: etsy.com

Скандинавский стиль

Скандинавский стиль без теплого и уютного текстиля — совсем не скандинавский стиль. На многих фотографиях сканди изобилует пушистыми тканями, в том числе и гобеленами. Как правило, это полотна не в их классическом представлении с сюжетными изображениями, а вязаные объемные модели с использованием бахромы. Такой настенный декор, бесспорно, станет центральным акцентом квартиры.

Предпочтение также можно отдать гобеленам с изображением пейзажей, растений и животных — они отлично впишутся в природную тематику сканди.

Фото: blog.froy.com

Минимализм

Этот стиль не любит большого количества декоративных элементов, однако один-два ярких акцента ему точно не помешают, даже наоборот.

Белоснежные стены, на которых будет красоваться панно с абстрактным рисунком, никого не оставят равнодушным.

Фото: xtend-studio.com

Изделия

Из этого материала изготавливают шторы, покрывала и накидки на диваны, кровати, наволочки для подушек. Можно встретить такие украшения для дома, как салфетки, скатерть, панно. Существует отдельное направление в изделиях из гобелена – иконы. Они не просто украшают помещение, а еще и служат символом благополучия и покоя в доме.

Необычное оформление изголовья

Основные правила

При выборе гобеленов существуют правила, придерживайтесь их и трудностей не возникнет. Во-первых, элементы декора в самом помещении должны быть минималистичны. В связи с тем, что любое изделие из гобелена представляет собой некий арт-объект, который притягивает на себя внимание и является фишкой, изюминкой, другие предметы, какими бы не были, будут на его фоне теряться. В особенности это касается картин и ясно, почему. Полотна из гобелена не рекомендуется вешать рядом с картинами, написанными маслом или репродукциями.

Во-вторых, подбор узора, стиля или, как принято говорить, сюжета на прямую зависит от предназначения комнаты, ее оформления и имеющихся декоративных объектов.

Особенности гобеленовых обоев

Общие сведения

Обои под гобелен представляют собой элитную разновидность текстильных обоев. Причем, многие из них выполняются по авторским эскизам в единственном экземпляре. При изготовлении этого материала к основе приклеиваются льняные или шелковые нити.

Чаще всего данное покрытие выпускают на основе флизелина – нетканого полотна из целлюлозных волокон. Причем, производители этих материалов не используют флизелин с добавлением полиэстера. Соответственно, основа этого отделочного материала является полностью натуральной.

Рисунок наносится на поверхность путем горячего тиснения, в результате чего текстура покрытия получается матовой, однако, достаточно контрастной и яркой. При изготовлении гобеленовых обоев используют рисунки, содержащие много мелких деталей, прорисованных четким контуром.

Пример гобеленового рисунка

Чаще всего, это растительные рисунки, а также изображение природных элементов, вензелей и пр. Зачастую ведущие фирмы выпускают коллекции так называемых парных обоев. Они содержат однотонные полотна и покрытие под гобелен с рисунком.

Это позволяет комбинировать покрытие с фоном, задуманным производителем. В таком случае вам не придется самостоятельно подбирать, подходящие полотна к «гобелену».

Наиболее известными странами-производителями такого покрытия являются:

Англия;
Германия;
Италия.

Однако, в последнее время данный материал стали изготавливать и производители из других стран. Связано это с тем, что спрос на него стабильно высокий.

Причем, популярность покрытия связана не только с атмосферой роскоши и изящества, которую оно способно создать в помещении, но и толщиной полотна, а также, его прочностью. Благодаря этому, материал может хорошо маскировать различные изъяны на поверхности стены. В результате, поклейку в некоторых случаях можно выполнять вообще без предварительной подготовки.

Совет! Покрытие под гобелен можно использовать в детской комнате. Существуют специальные полотна пастельных тонов с рисунками детской тематики.

Кроме того, отличная проницаемость позволяет защитить стены от сырости. Если же выполняется отделка квартиры в многоэтажном доме, то важен еще и такой момент как звукоизоляционные свойства материала.

Вариант отделки стен гобеленовыми обоями

Достоинства

Помимо вышеперечисленных положительных качеств, обои из гобелена обладают и другими некоторыми достоинствами.

В частности, следует выделить следующие моменты:

Экологичность – как уже было сказано выше, для изготовления полотен используются исключительно экологически чистые материалы. Кроме того, способность «дышать» предотвращает возникновение грибка и плесени на стенах.
Долговечность – при правильном уходе за покрытием, оно может прослужить на стенах несколько десятков лет. Это связано с высоким коэффициентом износостойкости.
Эстетичный внешний вид, а также огромные возможности относительно оформления дизайна помещения.
Простота поклейки, благодаря чему, эту работу может своими руками выполнить каждый домашний мастер.
Практичность и простота в уходе. Конечно, мыть полотна нельзя, однако можно протирать влажной тряпкой.
Цена обоев, созданных даже по индивидуальному эскизу, ниже стоимости настоящих гобеленов машинного производства, не говоря уже об изделиях ручной работы.

На фото — обои под гобелен в спальной комнате

Подбор цвета

Психологи убеждены в том, что оптимальными цветами для гостиной: зеленые, желтые, голубые. Интересной идей является сочетание сразу нескольких цветов, но при комбинировании нужно подбирать только те варианты, которые помогут сделать интерьер гостиной красивым. Например, недопустимо сочетание красного и черного цвета, психологи убеждены, что вместе данные цвета вызывают серьезную депрессию.

Материалы

Хотя многим покупателям кажется, что все гобелены похожи друг на друга и создаются из одного и того же материала, на самом деле это не так. Гобелены чаще всего делают из тканей с высокой плотностью, и это главное, что их объединяет. Чаще всего при создании гобеленовых полотен современные производители отдают предпочтение таким тканям, как жаккард.

У этого материала плотная фактура, кроме того, на него легко наносить нужные изображения.

Реже можно встретить тонкий хлопковый или же плотный шерстяной или махровый гобелен. Но и такие изделия имеют определенные преимущества. Например, теплая шерсть обладает такими свойствами, как тепло- и звукоизоляция, а хлопок подходит для светлых помещений.

Основные виды переплетения

Наклонные линии

Круговая техника

Контурная техника

Декоративные жгуты

Дополнительный декор

Гобеленовые полотна в интерьере

Данное покрытие подойдет не для каждого стиля дизайна. К примеру, обои под гобелен в интерьере в стиле хай-тек, минимализм или конструктивизм будут смотреться нелепо.

Зато отлично подойдут для комнаты, оформленной в следующих стилях:

Классическом;
Ренессанс;
Барокко;
Бидермейер;
Ампир.

Кроме того, подобный декор можно использовать и в некоторых этнических стилях, однако, к вопросу выбора придется подойти более ответственно. Текстура и рисунок покрытия должны строго соответствовать колориту этноса, в котором оформляется помещение.

Использование гобеленовых полотен в роскошном классическом интерьере

К примеру, если комната оформляется в марокканском стиле, то полотна с английским классическим рисунком или немецкими пасторальными сценами, конечно же, не подойдут. Иногда в коллекциях можно встретить дамаски, графические рисунки и абстракции. Такие обои можно использовать при оформлении помещения в стиле арт-деко.

Совет! Отлично смотрятся обои гобелен в интерьере в комбинации с деревянными панелями. В этом случае верхняя часть стены оклеивается «гобеленом», а нижняя отделывается деревянными панелями.

Основное правило, которое следует учитывать – это то, что оклеенная такими полотнами стена является ярким акцентом в интерьере. Соответственно, рядом с ней не должно быть других акцентов. В остальном же оформление выполняется согласно выбранному стилю и цветовым сочетаниям.

Обои под гобелен в интерьере гостиной

Обратите внимание! Инструкция по поклейке разных типов обоев может различаться. Некоторые из них наклеиваются не вертикально, а горизонтально.

ФОТОГАЛЕРЕЯ (более 100 фотографий)

8.1 Total Score

Гобелен – это не пережиток прошлого. Это вариант, который будет постоянно привлекать взгляд окружающих где бы он не был. Попробуйте подобрать по стилю, и результат не заставит ждать. Ознакомившись с информацией, пожалуйста, оставьте в комментариях свои оценки с аргументацией. Они будут полезными для других читателей. Нам очень важно Ваше мнение. Благодарим за Ваше участие. Мы ценим каждый Ваш отзыв и потраченное время.

Плюсы

Большой выбор оттенков, хорошая цветоустойчивость.
Красивые узоры, прочный материал.
Практичность и привлекательность.
Хорошая фактурность и долговечность.
функциональность и высокие тактильные свойства.

Минусы

Некоторые виды этого материала тяжелые по весу.
Жесткость материала, из-за чего его сложно драпировать.
Чтобы не допустить появление заломов и складок приходится обращаться в химчистку, в домашних условиях его не желательно стирать.

Добавить свой отзыв

как выбрать и использовать картины и подушки для декора дома

Любители модных новинок с осторожностью относятся к гобеленовым изделиям, совершая огромную ошибку.

Современный гобелен в интерьере квартиры или дома выглядит актуально и стильно, удачно вписываясь практически в любой дизайнерский стиль. В основе гобелена лежит особое переплетение разноцветных нитей, благодаря которому получаются эффектные узоры и прочные изделия, сохраняющие красоту долгие годы. Узнайте, как использовать гобеленовый декор в дизайне и как правильно выбыть качественные изделия.

Что такое гобелен и как его правильно выбрать
Какие изделия из гобелена подходят для интерьера
В каком дизайнерском стиле уместен гобелен
Как быстро обновить интерьер

Что такое гобелен и как его правильно выбрать

Разобраться, что такое гобелен и как правильно выбрать долговечные изделия из него, нам помоги сотрудники Магазина гобеленов. На сайте этого магазина очень много оригинальных подушек с реалистичными изображениями животных, красивыми узорами и рисунками. Для декора интерьера есть покрывала, картины, панно, салфетки, скатерти и даже модные сумки.

Скажите, что это за ткань, как ее производят?

Первые гобелены появились в 17 веке во Франции, название ткань получила по имени братьев Гобеленов, владеющих ткацкой мануфактурой по производству этого удивительного полотна. Позже предприятие выкупил Людовик 14, а гобеленовые ковры стали визитной карточкой Франции.

Если говорить профессиональным языком, то гобелен получают путем переплетения утка и основы (продольных и поперечных нитей). Технически процесс прост, но сложность и ценность полотен – роскошные орнаменты и сюжеты, которые создают на станке, а не путем печати на ткани. В итоге получается очень красивое и реалистичное изображение, похожее на живопись.

Раньше гобеленовые изделия стоили очень дорого, так как ткачи работали вручную, тратя на изготовление много времени. За год вручную мастер может соткать всего лишь полтора квадратных метра полотна! Современные станки работают быстро, а качество материала даже улучшилось. Посмотрите, какие подушки-кошечки у нас продаются, они никого не оставляют равнодушными!

А как правильно выбрать гобелен для интерьера, чтобы не попасться на уловку нечестного производителя?

Гобелен от известного производителя всегда хорошего качества, так как при его производстве сложно «нахимичить». Обращайте внимание на качество изображения, толщину изделия, осмотрите покупку с лицевой и изнаночной сторон. Посмотрите состав полотна. Натуральные ткани изготавливают из шерсти, шелка, льна. Однако боятся синтетики не стоит, она упрощает уход и делает изделия более практичными.

Если живете в Москве, приходите к нам в магазин по адресу: Мичуренский проспект, Олимпийская деревня, дом 4.корп 3. Покажем, расскажем, поможем выбрать.

Выбирая изделия, учитывайте цветовое и стилистическое сочетание с имеющимися предметами интерьера и декора. Покупая панно, подумайте, где оно будет висеть. Гобеленовые картины красиво смотрятся, если расположены на свободной стене и соседствуют с другими настенными украшениями.

А как ухаживать за гобеленом, чтобы он служил долго?

Лучше всего отдавать изделия в химчистку. Мелкие вещи можно стирать в домашних условиях на самых бережных режимах. На каждом изделии должна быть памятка по уходу от производителя, ее и нужно придерживаться в уходе.

Какие изделия из гобелена подходят для интерьера

Из гобелена шьют шторы, наволочки для подушек, покрывала на кровати и диваны. Для украшения интерьера создают картины, панно, салфетки, скатерти. Отдельное направление – иконы, которые не только украшают жилище, но и создают в нем атмосферу покоя и благополучия.

Гобеленовые шторы – максимальная приватность и уют

Роскошные шторы из гобелена в интерьере спальни или гостиной не имеют равных по качеству защиты от посторонних глаз. Плотная ткань не оставляет шанса любопытным соседям, даже при включенном в помещении свете. Через такие шторы не видно даже силуэтов, поэтому можно чувствовать себя дома уверенно и под защитой.

Гобеленовые шторы не пропускают в комнату солнечные лучи. Благодаря этому, в помещении не так жарко летом, а мебель и обои не выгорают и не портятся от воздействия ультрафиолета. Сам гобелен долго сохраняет первоначальный вид, если конечно, производитель не экономил на качестве.

Плотный материал подходит для создания простых штор в один слой и для оформления окна ярусными и драпированными шторами. Полотна хорошо сочетаются с любым тюлем – от простого до роскошного. Главное – не забывать о тяжести материала и обеспечить надежное крепление.

Подушки из гобелена – лучший выбор для практичных

Подушки из гобелена очень практичны, так как ткань устойчива к износу, не электризуется и приятна на ощупь. Такие подушки украсят гостиную, спальню или детскую комнату, если выбрать подходящий узор или забавный рисунок.

Удобно, если наволочки съемные, гобелен можно пылесосить и чистить, а старую подушку легко заменить новой или постирать отдельно. Гобеленовые наволочки служат много лет. Их можно использовать не только в условиях квартиры, но и на даче, в беседке, на лоджии.

Покрывала и накидки на мебель

Добротное покрывало из гобелена на кровать или диван украсит интерьер и защитит мебель от грязи и порчи. Покрывало легче сдать в химчистку, чем заниматься чисткой дивана. Гобеленовые покрывала не покрываются катышками и устойчивы к затяжкам, они очень практичны и долговечны.

На кровать можно постелить покрывало с крупным рисунком, например, огромным спящим зверем или цветочной поляной. На диван, который используется по прямому назначению, лучше купить покрывало из гобелена с мелким узором. На таком рисунке не будут видны следы времени от интенсивного использования.

Для детей есть отдельные линейки с забавными детскими рисунками – сюжетами любимых сказок, персонажами мультфильмов, героями из известных игр. Такие вещи преображают интерьер детской комнаты.

Картины и панно – альтернатива коврам

Раньше из гобелена ткали ковры, которые украшали и изолировали стены. Сегодня большие ковры уже никто не вешает на стены, их заменили картины и панно. Такой декор смотрится очень интересно. Современные ткацкие станки умеют создавать реалистичные изображения, которые выглядят не хуже полотен известных художников.

На гобеленовой картине можно изобразить все что угодно, поэтому такой декор не составит труда найти под любой стиль интерьера – от роскошной классики до крикливого авангарда и скудного минимализма. Стиль диктуют сюжет и рамка. Картины большого размера – отличный выбор для просторной гостиной, а маленькие хорошо смотрятся над комодами, каминами, диванами.

Гобеленовые панно идеальны для детских комнат, спален, гостиных, прихожих. Панно можно дополнить крючками или кармашками, превратив в место хранения мелочей. Такой вариант идеален для прихожей.

В каком дизайнерском стиле уместен гобелен

Вручную созданные ковры украшали стены и полы сотни лет назад. Современный гобелен более нежный, а узоры – более четкие и утонченные. Благодаря новым технологиям, появилась возможность создавать сложные узоры с плавными переходами. Такие изделия уместны в любом интерьере.

Кантри – лучший выбор

Ели вам нравится кантри, то смело выбирайте гобелены для оформления спальни и гостиной. Для такого интерьера больше подойдут изделия с традиционными узорами и орнаментами, немного грубоватые, подчеркивающие простоволосый деревенский стиль.

В кантри уместны напольные коврики, скатерти, салфетки, шторы. Диван дополните яркими подушками или покрывалом. Вместо настенного ковра повесьте картину или панно. Если есть желание, оформите уголок с иконой. Не забывайте о мелочах – повесьте в прихожей гобеленовую сумку на простой крючок или гвоздь.

В деревенском стиле уместны яркие цвета, допустимы пестрые рисунки. Однако нельзя забывать о чувстве меры и цветовых сочетаниях, перебор испортит все старания.

Гобеленовые ноты в классическом стиле

В классическом стиле все должно быть выдержано в спокойных тонах, здесь не допускаются дешевые безделушки и безвкусица. Выбирайте добротные декоративные подушки из гобелена для дивана, хорошие шторы пастельных или коричневых тонов, сочетающиеся с мебелью из натурального дерева и паркетом.

Гобеленовые картины дополнят интерьер и сделают его более статусным. В большой гостиной можно повесить две картины, выдерживая присущую классическому стилю симметрию. Красиво будет смотреться одна картина над каминной полочкой или над диваном. Не забывайте, что рамы должны быть дорогими, изготовленными из ценных пород дерева, а если металлические, то с позолотой или в серебре.

В спальне в классическом стиле застелите покрывало из гобелена на кровать, для подушек подберите подходящие наволочки, а окна закройте тяжелыми шторами. Над кроватью найдите место для картины или панно. Закрывая стены, вы обеспечите не только уют, но и дополнительную теплоизоляцию, если стена внешняя – именно с этой целью раньше вешали ковры на стены.

Модерн в гобеленовом обрамлении

Модерн – стиль тех, кому нравится классика с изюминкой и современные ноты. Гобелен в интерьере гостиной или спальни в стиле модерн более чем уместен. Не забывайте придерживаться основных направлений модерна – выбирайте для оформления гобелен с растительными и цветочными орнаментами естественных природных оттенков. Ели помещение небольшое, выручат картины с уходящими вдаль пейзажами и бескрайними морями.

Шторы в гостиной или спальне должны быть до пола, приветствуются ярусы и дорогие подхваты. Под цвет шторам подберите покрывало из гобелена на диван и накидки для кресел. Не забывайте о мелочах – гобеленовые шкатулки, обложи для альбомов, абажуры, все это сделает обстановку более теплой и домашней.

Гобелены в современных направлениях дизайна

Современный гобелен не нарушает стилистику новомодных дизайнерских направлений. Яркие авангардные рисунки, модные черно-белые сочетания в стиле фотографии, подушки с изображениями героев мультфильмов, панно и картины с реалистичными объемными сюжетами – все это приемлемо в современном интерьере.

Главное – выдерживайте стилистику и не смешивайте стили, если, конечно, это не эклектика, главным преимуществом которой является возможность смешивать и сочетать схожие дизайнерские направления.

Вместо классических диванных подушек выбирайте удобные валики. Отдайте предпочтение модным модульным картинам или панно с футуристическими сюжетами.

Гобелен хорошо сочетается с бетоном и кирпичной кладкой, а значит органично впишется в лофт и индустриальный стиль.

Как быстро обновить интерьер

Когда нет возможности купить новую мебель или сделать ремонт, выручит гобелен – с его помощью не составит труда обновить интерьер, изменив его до неузнаваемости.

Новое покрывало из гобелена на диван не оставит следа от надоевшей старой мебели, скроет потертости обивки, пятна от детского питания и затяжки, оставленные котом.
Гобеленовые наволочки – прекрасная альтернатива покупке новых подушек. Кстати, в таких наволочках очень удобно хранить запасное постельное белье, одеяла, зимние вещи. Никто не догадается, что это не подушки, а полноценные места хранения. Красота и существенная экономия места в шкафу.
Много подушек из гобелена разного размера преобразят самый простой и скучный диван. Если старые диванные подушки потеряли форму, выбросьте их, замените новыми и наслаждайтесь обновленной обновкой и комфортом.
Картины из гобелена придадут роскоши даже самым простым обоям. Правильно подобранное изображение откорректирует форму комнаты – сделает ее шире, больше и даже выше.
Тканые салфетки украсят старую мебель, скроют царапины на комоде или прикроватной тумбочке.
Новая скатерть мгновенно преобразит старый стол, готовящийся покинуть квартиру.

Попробуйте использовать гобелен в интерьере своей гостиной или спальни и убедитесь в его современности, красоте и практичности на собственном опыте! Представленные на фото изделия можно купить в магазине гобеленмагазин.рф.

Если вам нравится создавать уют своими руками, загляните в наш раздел Дом, там собраны советы для тех, кто хочет жить в красивой обстановке без лишних трат.

Бельгийские гобеленовые панно | Гобелен Бутик

Бельгийские гобелены. Гобеленовые панно из Бельгии.

Фильтр

Карта №3 шенил

Размер: 100×140; 140х200 Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Соломенные шляпки

Размер: 180х150 см. Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Размер: 180х150 см. Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. …

Канал Гранде

Размер: 93×140; 70х100 см. Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Размер: 93×140; 70х100 см. Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. …

Флорист

Размер: 150×100 см. Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Карта №1

Размер: 100×140; 140х200 см. Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Размер: 100×140; 140х200 см. Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. …

Французское дерево

Размер: 70х50; 90×70; 140х88; 180х135 Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Размер: 70х50; 90×70; 140х88; 180х135 Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. …

Французское дерево №2

Размер: 90×70; 140×88 Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

цветочный бутик

Размер: 150х100 см. Гобелен «Цветочный бутик» производство Бельгия. Гобеленовое панно на подкладке с карманом для карниза.

Размер: 150х100 см. Гобелен «Цветочный бутик» производство Бельгия. Гобеленовое панно на подкладке с карманом для карниза. …

Прайд

Размер: 150х220 Гобеленовое панно «прайд» на подкладке с карманом для карниза Размер 150х220

Размер: 150х220 Гобеленовое панно «прайд» на подкладке с карманом для карниза Размер 150х220…

Шкура

Размер: 200х140 Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. Размер 200х140

Размер: 200х140 Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. Размер 200х140…

Царская фамилия

Размер: 140х200 Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. Размер 140х200

Размер: 140х200 Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. Размер 140х200…

Детский гобелен

Размер: 260х145 Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. Размер 260х145

Размер: 260х145 Гобеленовое панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. Размер 260х145…

Французское дерево №1

Размер: 70х50; 90х70; 140х88 см. Гобеленовое панно на подкладке с карманом для карниза

Размер: 70х50; 90х70; 140х88 см. Гобеленовое панно на подкладке с карманом для карниза …

На трёх китах

Размер: 70×117; 140×200 Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Версаль Альгемене

Размер: 140х200 Гобелен панно производство Бельгия.

Герб Туров

Размер: 140х100 Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Герб Норфолк

Размер: 100х140 Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Карта мира

Размер: 75х108; 94х138 см. Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза.

Размер: 75х108; 94х138 см. Панно на подкладке с карманом для декоративного карниза. …

Ожидание Климт

Размер: 70×112 Гобеленовое панно «ожидание» Густава Климта.

Каталог Бельгийских панно из гобелена. Самые известные гобелены производятся в Бельгии, лучшее сочетание цены и качества. Вы можете подобрать панно для гостинной или прихожей или серию гобеленов, что бы украсить весь дом. Бельгийские гобелены. Гобеленовые панно из Бельгии.

Панно — гобелен из трав и цветов + описание процесса)

Захотелось сохранить на память это жаркое и ароматное лето!
В результате получился такой вот тканный гобелен.
Во! нашла в стране такой же))) https://stranamasterov.ru/node/90608 — спасибо автору! оказывается, я делала как тут))) а дошла сама)))) В детстве у меня был маленький ткацкий станок, вот оттуда я и почерпнула технологию)

Делается такой гобелен очень просто — на доску, превышающую размер гобелена примерно в 2 раза, прибиваются гвозди, или прикручиваются шурупы, но не до конца, а чтоб они торчали сантиметра на 4… далее берём верёвочку подходящего цвета и фактуры, завязываем узелок на крайнем шурупе , и делаем двойные «струны» нашего будущего плетения-ткачества. Далее подготавливаем травы и цветы, которые будем вплетать, причём чем разнообразнее будет их фактура, тем интереснее в результате получится наше панно.
Теперь берём линеечку или узкую реечку, разделяем этой линеечкой наши двойные нити, пропуская эту линеечку между ними через 1, поворачиваем её на ребро, как бы раздвигая 2 ряда нитей и вкладываем в образовавшийся проем траву, листья или цветы, вытаскиваем линеечку, и теперь приподнимаем линейкой уже те нити, которые у нас были снизу ( в шахматном порядке, через 1), и делаем следующий ряд плетения. на самом деле, описывать дольше, чем всё происходит в реальности)))
В процессе работы можно линеечкой помогать рядам плотнее быть друг к другу, прижимая линейку по всей ширине плетения к предыдущему ряду.
Учитывайте, что в процессе засыхания, травы и цветы уменьшатся в размерах и если плетение не будет достаточно плотным, могут остаться дырки…
Итак, мы доплели-доткали до желаемого размера нашего полотна, оставляем сушиться. Причём в идеале сушить быстро и в проветриваемом помещении, дабы наши травы и цветы не потеряли свою окраску, главное, чтоб не было влаги. У меня это старая теплица, в которой в этом году мы ничего не выращиваем, просто открыла двери и поставила туда на просушку. Чуть позже добавлю фото в засушенном виде.
Когда панно высохнет, сверху и снизу добавляем по палочке (деревянная, металлический прут, коряга), срезаем наше панно у самых шурупов и вокруг наших добавленных палочек обвязываем двойным узлом наши бывшие «струны».
Вуаля, панно из травы и цветов с неповторимыми летними ароматами готово! И надеюсь, будет радовать нас холодными зимними вечерами, напоминая о жарком июльском солнце, лете и отдыхе…
Спасибо всем, кто досмотрел до конца…

Как сшить гобелен на стене — Магазин тканей

Вы когда-нибудь восхищались настенными гобеленами? Тогда, может быть, вы задавались вопросом, как сшить гобелен на стену своими руками. Если это так, вы находитесь в правильном месте. Настенные украшения сейчас очень популярны. Они также никогда не выходят из моды. Настенные гобелены — это вневременной домашний декор для вашего дома и продуманный семейный подарок для счастливых получателей.

Эти модные изделия из ткани или пряжи могут добавить ярких красок пустым стенам.Кроме того, это доступное и простое ремесло, которое можно сделать самостоятельно! На самом деле они настолько просты, что настенный гобелен, сделанный своими руками, станет отличным первым проектом, если вы никогда раньше не шили.

Гобелены также являются очень универсальным элементом домашнего декора. Это ремесло, которое очень просто настроить, так что вы можете создать что-то совершенно уникальное, выражающее вашу индивидуальность.

В этом уроке мы покажем вам, как подшить кусок ткани, чтобы использовать его в качестве холста, добавить украшения и повесить его на стену с помощью дюбеля.Читайте дальше, чтобы узнать, как сшить гобелен на стене и сделать единственное в своем роде произведение искусства.

Как сшить гобелен на стене

1. Начните со своего видения

Перед тем, как отправиться за покупками тканей, взгляните на свое пространство и сформулируйте свое видение.

Вот несколько вопросов, которые вы можете задать себе во время мозгового штурма:

Каковы ваши цели с космосом?
Вы ищете что-то красочное?
Вы хотите что-то универсальное, подходящее к различным стилям декора?
Хотите заполнить большое пустое место на стене?
Будет ли ваш настенный гобелен, сделанный своими руками, небольшим дополнением к стене галереи?
Какие стили искусства или домашнего декора вы предпочитаете — современный? Абстрактный? Традиционный? Геометрический?

Какими бы ни были ваши вкусы или ответы на эти вопросы, вероятно, существует способ сшить гобеленовую настенную подвеску, соответствующую вашим потребностям и дополняющую ваш стиль.Если вы застряли, вы всегда можете найти вдохновение на сайтах социальных сетей, таких как Pinterest или Instagram. У тебя уже есть что-то на уме? Здорово! Переходим к шагу 2.

2. Выберите ткань

Чтобы сделать настенный гобелен своими руками, вам понадобится всего несколько основных материалов. Конечно же, первое и самое главное, что вам понадобится, это ткань! Какой тип ткани вы используете, зависит от вашего плана дизайна.

Многие красивые настенные гобелены представляют собой просто полоску ткани, подшитую и повешенную на стену.Для этого стиля выберите либо панель из ткани, либо ткань с крупным ярким рисунком, который, по вашему мнению, отлично смотрится сам по себе.

Панель

— Бирюзовый из коллекции Purl от Ruby Star Society — отличный пример панели, которая фантастически смотрелась бы в качестве гобелена. На этой графической панели есть три очень больших изображения: пара рук, крутящих пряжу, лама и чайник. Представьте себе панель из пряжи, которая висит в вашей мастерской, или панель из ламы в качестве украшения для спальни вашего ребенка! Панели, подобные этим, превращают создание яркого гобелена из ткани в кусок пирога.

Если вам нравится абстрактный вид, у A Ghastlie Screen от Alexander Henry Fabrics есть узор, который достаточно большой и яркий, чтобы выглядеть невероятно, как настенный гобелен, без каких-либо дополнительных украшений. Если вы используете ткань, а не панель, ищите очень большие принты, подобные этому.

Если вы планируете украсить свой гобелен, вам, скорее всего, понадобится однотонный холст. Коллекция Century Solids от Andover Fabrics идеально подходит для этого. У них есть ткань почти любого цвета, который вы можете себе представить!

3.Собрать другие материалы

Чтобы повесить самодельный настенный гобелен, вам понадобится деревянный дюбель, природный предмет, такой как палка или коряга, или металлический стержень, и веревка. Убедитесь, что выбрали правильную длину дюбеля (на несколько дюймов длиннее вашей ткани с каждой стороны). Чтобы разрезать ткань, вам понадобятся хорошие ножницы для ткани. Чтобы подшить ткань, вам понадобятся соответствующие нитки и игла для ручного шитья или швейная машина.

Все, что вам нужно, зависит от вас. Многие мастера любят добавлять простую кисточку внизу своего гобелена.Вы можете приклеить абстрактные фигуры или буквы из фетра или добавить ряды помпонов, кисточек и бусин. Вот где можно по-настоящему проявить творческий подход! Может быть, вы даже начнете новую тенденцию настенных гобеленов.

4. Подгибка ткани

Сначала отрежьте ткань до нужного размера. Оставьте дополнительный дюйм с каждой стороны для края и дополнительный дюйм сверху для кармана для дюбеля (или больше, если у вас действительно широкий дюбель!). Итак, если вы хотите, чтобы готовый гобелен был шириной 15 дюймов и длиной 20 дюймов, обрежьте ткань до 17 дюймов в ширину (дополнительный дюйм с каждой стороны) и 23 дюйма в длину (дополнительный дюйм сверху и снизу для подола, плюс лишний сантиметр сверху).

Подшейте все четыре края ткани двойным подгибом шириной 1/2 дюйма. Итак, загните край ткани на ½ дюйма, прогладьте его, сложите еще на ½ дюйма в том же направлении и снова прогладьте. Затем просто прошейте прямую строчку вдоль сложенного края.

Чтобы сделать карман для дюбеля, отогните верхний край ткани назад настолько, чтобы внутри осталось место для дюбеля (примерно на дюйм). Прошейте по ткани прямую линию, чтобы получился карман, в который можно будет вставить дюбель.

5. Украшение

Помните, что это необязательный этап изготовления гобелена из ткани! Если вам нужен простой гобелен, переходите к следующему шагу. В противном случае пришло время добавить свои украшения.

Если вы добавляете кисточку вдоль нижней части гобелена, используйте несколько прямых булавок, чтобы закрепить ее на месте, затем либо пришейте, либо приклейте к обратной стороне гобелена, чтобы кисточки свисали спереди. Вы также можете пришить немного окантовки по краям, чтобы обрамить ткань.Если вы добавляете другие украшения, такие как фигурки из фетра или помпоны, используйте горячий клей, чтобы прикрепить их к холсту. Не забудьте расположить эти элементы на гобелене, прежде чем начать склеивать! Вы даже можете отметить карандашом, где вы хотите разместить каждый элемент.

6. Повесьте гобелен

Почти готово! Теперь возьмите дюбель и просуньте его в карман, который вы сделали в шаге 4. Затем отмерьте немного веревки, оставив дополнительное пространство с каждой стороны, чтобы вы могли привязать ее.Привяжите каждый конец веревки к каждому концу дюбеля. Вуаля! Ваш настенный гобелен своими руками готов, и вы можете повесить его на стену так же, как рамку для картины.

Поздравляем! Вы научились шить гобеленовую настенную подвеску, и теперь у вас есть прекрасное, единственное в своем роде произведение искусства, которое вы можете украсить своим домом. Мы надеемся, что вам понравилось делать эту простую поделку. Мы всегда добавляем больше подобных руководств в блог Little Fabric Shop, поэтому надеемся, что скоро увидимся снова!

Как повесить гобелен: 10 различных стилей

Гобелен — это простой и элегантный способ украсить пространство.От смелых узоров и ярких цветов до нейтральных настенных ковров — гобелены могут быть именно тем, что вам нужно, чтобы поднять вашу комнату на новый уровень. Ознакомьтесь с нашими способами повесить гобелен ниже, чтобы помочь вашему пространству заявить о себе.

10 разных способов повесить гобелен

От уникальных методов до трюков без повреждений — вот лучшие способы укладки гобелена.

1. Клейкие крючки

Чтобы не повредить стены и гобелен, клейкие крючки могут стать простым решением для демонстрации вашей настенной драпировки.Если вы учитесь в колледже или часто переезжаете, это также идеальный метод: его легко повесить и снять, когда это необходимо.

• Привяжите веревочные петли или веревки к верхним углам гобелена, чтобы повесить его на настенные крючки.

• Если вы сообразительны, вы можете прикрепить люверсы к углам вашего гобелена, чтобы его было легко повесить, а ткань не осыпалась. Некоторые гобелены уже поставляются с люверсами, поэтому, если вы предпочитаете этот способ подвешивания, следите за ними при покупке гобеленов.

• Вы также можете импровизировать и использовать кольца для штор, чтобы добавить немного гламура.

2. Застежки-липучки

Это еще один популярный метод без повреждений, который идеально подходит, если вы не хотите использовать дополнительное оборудование для подвешивания гобелена. Это также придаст вам гораздо более чистый вид, когда ваш гобелен повешен — крючки, зажимы, булавки и гвозди нигде не видны.

• Измерьте гобелен, затем отметьте стену, где вы хотите его повесить.
• Приклейте клей на гобелен и стену. Убедитесь, что вы дали им достаточно времени, чтобы установить перед тем, как повесить.
• Вы можете прикрепить липучку на все четыре угла или только на верхнюю часть. В зависимости от того, насколько велик ваш гобелен, может быть лучше добавить одну или две дополнительные полосы в середину верхнего ряда для дополнительной безопасности.

3. Гвозди или кнопки

Это популярный способ повесить гобелен. Если ваша настенная подвеска имеет достаточно большое плетение (чтобы в ней не было дырок) и не слишком тяжелая, это отличный способ.

• Вставьте булавку или гвоздь в каждый верхний угол гобелена, чтобы получилась элегантная драпировка.
• Прикрепите к стене ряд гвоздей или булавок поверху, чтобы придать более аккуратный вид и более прочную фиксацию.
• Если вы хотите сохранить его в безопасности, добавьте несколько булавок или гвоздей в нижние углы.
• Выберите этот метод, если вы можете легко спрятать булавки или гвозди, как на гобелене с кисточками по углам.

4. С потолка

Это отличная идея для общежития колледжа с потолочной плиткой или комнаты с ограниченным пространством на стенах.Выбирайте вертикальный гобелен, чтобы было достаточно материала, чтобы свисать с потолка.

• Заправьте концы гобелена под потолочную плитку.
• Прикрепите клейкие крючки к потолку и подвесьте углы гобелена к люверсам или кольцам для штор.
• Если ваш потолок из гипсокартона, гвозди или канцелярские кнопки подойдут. Не забудьте добавить несколько дополнительных, чтобы помочь держать гравитацию в страхе.
• Для общежития колледжа с далеко не идеальным освещением вы можете задрапировать его гобеленом, чтобы создать эффект волнистости и заблокировать часть резкого света.
• Вы даже можете использовать его, чтобы разделить общую комнату или общежитие для дополнительной элегантной конфиденциальности.

5. Гобеленовый стержень
Для гобеленов, имеющих специальное отверстие для стержня, это идеальный метод. Это предотвратит повреждение вашего гобелена и позволит вам легко перемещать его в случае необходимости.

• Выберите дюбель или гобеленовый стержень, достаточно большой, чтобы удерживать подвес на стене, но меньше, чем стена. Прикрепите его к настенным крючкам или даже подвесьте к потолку.
• Некоторые гобелены поставляются со встроенными стержнями, поэтому их легко повесить на один гвоздь.

6. Оконное покрытие

Гобелен легко может служить уникальным решением для оформления окон. Для смелого дизайна выберите настенную подвеску с четким рисунком, а легкий и прозрачный дизайн поможет придать вашей комнате ощущение воздушности без ущерба для конфиденциальности.

• Повесьте его на карниз для штор, чтобы закрыть жалюзи и создать эффект развевающихся волн.
• Закрепите настенный подвес с помощью канцелярских кнопок над окном, чтобы он выглядел освещенным.

7. Веревочная или тросовая система

Если у вас есть хитрый дух, этот метод для вас. Вырвите иголку с ниткой, чтобы продеть веревку через верхнюю часть гобелена. Кабельная система — отличная альтернатива, если вы не настолько хитры и предпочитаете просто закрепить гобелен, чтобы повесить его.

• Пришейте небольшой карман в верхней части гобелена, достаточно большой, чтобы в него поместилась веревка.
• Пропустите веревку через карман, затем повесьте ее на крюки или гвозди.
• Это идеальный метод для более легкой панели, которая выглядит лучше всего, когда она может течь.
• Подвесив гобелен с помощью системы тросов, вы сможете скрыть шкаф или рабочую зону под кроватью-чердаком, чтобы обеспечить дополнительное уединение.

8. Балдахин для кровати

Время импровизировать! Настенный гобелен может выполнять двойную функцию декора и балдахина для кровати.

• Прикрепите два угла к изголовью и используйте некоторые из наших способов подвесить гобелен к потолку, чтобы подвесить другой конец.
• Прикрепите к середине гобелена небольшой крючок или кусок веревки, чтобы подвесить его в виде балдахина.

9. Рамка It

Этот метод, безусловно, немного более глубокий, но он того стоит, если вы ищете элегантный, гладкий вид.

• Выберите раму, достаточно большую, чтобы в нее поместился гобелен.
• Сначала погладьте гобелен или высушите его в сушилке в щадящем режиме, чтобы избавиться от складок.
• Не стесняйтесь добавлять небольшие клеи на обратную сторону гобелена, чтобы он не сбивался в раму.
• Это отличная стратегия, если вы создаете стену-галерею и хотите, чтобы все элементы выглядели цельно.

10. Вешалка для плакатов

Это элегантная стратегия, позволяющая сделать гобелен ровным и заподлицо со стеной.

• Выберите большую вешалку для плакатов, чтобы закрепить как можно большую часть верхней части гобелена.При необходимости возьмите два меньших и повесьте их рядом.
• Если у вас есть вешалки только для верхней части плаката, не стесняйтесь добавить одну или две булавки к нижней части, чтобы гобелен был ближе к стене.

Независимо от того, предпочитаете ли вы классическую гобеленовую витрину или готовы проявить немного творчества, стильный настенный декор — отличный способ сделать ваше пространство уникальным. Попробуйте некоторые из наших идей выше и обязательно ознакомьтесь с другими настенными аксессуарами, чтобы завершить свой образ.
Самодельный гобелен для рождественской елки без шитья
Сегодня я делюсь гобеленом для рождественской елки без шитья, вдохновленным Anthropologie.
Это сообщение было обновлено Дек/2020
Не могу поверить, что уже почти Рождество! Вау, как в наши дни время идет так быстро?
Или это только я?
Держу пари, что нет. Ты тоже так думаешь, не так ли?
Этот проект , которым я делюсь сегодня, является первой из нескольких идей рождественского декора своими руками, которыми я поделюсь с вами в этом месяце.
Несколько моих друзей тоже делятся своими «вдохновленными» произведениями в «Rock Your Knock Off Tour — Holiday Edition».

Веселье, веселье, веселье!!!
Вот несколько других проектов, которые я сделал «вдохновленными»… Знак «Сделай сам» «Это прекрасная жизнь» от Pottery Barn и мой самый последний «Медальоны из резного дерева» от Ballard Design.
Я просто ОБОЖАЮ такие туры… тонны красоты, тонны вдохновения и много сэкономленных денег.
Вот что вдохновило меня на создание этого рождественского настенного гобелена….. «Мерцающий еловый настенный гобелен от Anthropologie» (больше не доступен)
Я сделал свой менее чем за 5 долларов.
Их .. 128 долларов. Вот это да.
НО их тоже гораздо больше. Я не хотел, чтобы мой был таким большим.
Несмотря на это, я мог бы сделать свой точно такого же размера менее чем за 15 долларов.
Как сделать гобелен для рождественской елки своими руками
Я купил ткань на распродаже в магазине Jo-Ann’s Fabrics по цене 4,99 доллара за ярд.
Я использовал только половину ярда. (так 2 доллара.50)
(это не совсем синий/фиолетовый цвет, как показано на картинке… у меня была неправильная настройка камеры)
Я не беспокоился о том, чтобы сделать спину идеальной. (кто это увидит?)
Лучше не шить. Если вы не умеете шить… тогда вам следует шить.
Но я не шью, поэтому иду по этому пути. лол
Сначала я прогладил швы, как показано ниже…
В верхней части был шов, и затем я снова согнул его, чтобы дюбель прошел через него.
После того, как у меня были швы, я вернулся с Steam-A-Seam 2, чтобы запечатать швы.
Вы можете посмотреть один из моих любимых мастер-классов «без шитья» здесь… «Простые панели для штор без шитья».
Как только это было завершено… Я начал рисовать.
Ха… нет, не слышал. Сначала я тренировался…
…на всё, что я мог найти. Который как раз оказался тем журналом, который я просматривал ранее.
Если честно, меня немного напугал этот большой тёмно-синий кусок ткани.
Белая краска, синяя ткань… права на ошибку нет.
У меня была другая половина двора, так что не так уж и много, но я не хотел ее использовать. Дерево было довольно простым, и я сразу понял, как только понял, что шансы на то, что я его не испорчу, велики.
Хотя я использовал линейку, чтобы провести первую линию… МЕЛОМ.
Измерил из стороны в сторону и все.
Затем я только начал рисовать (белоснежная молочная краска, общая отделка) и добавлять конечности/ветки…
Примечание: подойдет любая золотая или белая крафтовая краска
Как видите, я не очень хорошо прокрасил линию мелом.
Моя о, такая твердая, не твердая рука. Ой!
Не беспокойтесь … он будет заполнен. К тому же, деревья не идеальны, верно?
Для этой части я использовал маленькую скошенную художественную кисть. Затем вернулся и использовал кисть для подводки, чтобы создать более тонкие линии.
Хотя сейчас выглядит немного скудно.
Так что я снова использовал скошенную кисть, пока не получил желаемую густоту.
Затем добавил «снег»… и вуаля!
Какая разница, правда??
Это было на самом деле ОЧЕНЬ ПРИЯТНЫМ!
Я немного разбавил краску водой, чтобы она стала немного жидкой.Затем я обмакнул кисть и провел ногтем по краю, указывая на ткань.
Он так прекрасно распылялся.
Совсем как снег.
Затем пришли звезды.
Великолепные, красивые звезды, которые, на мой взгляд, просто дополняют весь образ.
Не правда ли?
Верхний снимок крупным планом…
Вот как я их создал.
Я шлепнул шарики золотой краски разного размера (Modern Masters Metallic Paint, Warm Silver) -> что на самом деле «золото».
Затем я использовал эту маленькую кисть с расклешенными щетинками и «провел» золотую краску от центра, чтобы создать эффект «звездного взрыва».
После этого я вернулся с кистью для подводки, чтобы создать более длинные звездочки, похожие на звезды, на every.single.one.
Это была самая длинная часть всего процесса.
Тем не менее, я начал и закончил этот проект в течение часа или около того.
У меня уже был под рукой стержень для дюбеля, поэтому я обрезал его по размеру.
Муж прорезал пазы, чтобы было куда повесить веревку.
Я просто завязал узел и протянул с каждой стороны.
Затем я размотал концы, чтобы придать им вид кисточки, как у вдохновленного изделия.
Готово!! Вот и все!
Мне очень нравится, как получился мой вариант гобелена с елочкой.
Я пока не знаю, где он окажется во всем рождественском декоре…. вам просто нужно вернуться, чтобы увидеть!
Но вот в нескольких возможных местах я могу использовать праздничный гобелен.
Снаружи на крыльце, на дереве в холле.
На внутренней стороне входной двери…
(выглядит черным, это не так, на фото холла правильный цвет)
Закрепите его, чтобы сохранить!
Вы когда-нибудь догадались, что это не шили?
Или стоит меньше $5, чтобы сделать ??
Не думаю, а может… ха-ха!
Большая экономия, простой и быстрый новогодний проект своими руками для дома.
Мой проект.
И множество вариантов… например, фон из красной ткани с серебряными звездами.
Хм, бирюзовый фон с серебряными или даже белыми звездами тоже был бы очень хорош.
Ниже вы найдете ссылки на все мои друзья, «вдохновленные» проектами… НАСЛАЖДАЙТЕСЬ!!!
хо

Следуйте здесь!
Как повесить гобелен
Речь не идет о тех помпезных полотнах, которые превращают квартиру в филиал Музея Ватикана.Речь идет о стильном и атмосферном декоре — от тканей с ручной росписью до винтажного текстиля и драпировок. Такие вещи способны буквально дать интерьеру вторую жизнь. Кроме того, с ними легко экспериментировать: повесьте яркую тканую картину над диваном в гостиной или создайте оригинальное подобие тканевого изголовья у изголовья кровати — и посмотрите, как изменится впечатление от интерьера.
Гобелен на стену – это красиво и эстетично.
Основан на произведении французского плетения.Он славится своей историей и интересными текстурами. Многие ценители прекрасного все чаще украшают свои дома гобеленами.
Настенное полотно может быть изготовлено с использованием различных способов крепления гобелена. Несмотря на кажущуюся простоту изделия, гобелен представляет собой настоящее произведение искусства. Какие есть разновидности? Как повесить гобелен на стену?
Что такое гобелен для украшения стен?
Гобелен — это выкройка ткани ручной работы. В его основе сюжетный рисунок, например, отрывок из легенды, мифа или Библии, украшенный витиеватыми узорами, орнаментами.
Первоначально полотна ткали вручную, переплетая их серебряными или золотыми гитами, что считалось роскошью. Гобелены занимали видное место в дворянских домах. Сейчас полотна создаются на станке с использованием жаккардового плетения.
Несмотря на автоматизацию процесса, они не утратили своей красоты и привлекательности. В производстве используются разные виды нитей: шерстяные, льняные, хлопчатобумажные и другие. Самые роскошные и дорогие – из шелка.
Какие виды настенных гобеленов существуют?
Гобелены могут быть в виде панно или картин.Последняя оформлена.
Гобеленовая подвеска часто используется в интерьере. Выглядит эстетично и оригинально. При выборе учитывайте некоторые факторы:
В небольших помещениях подойдут узкие горизонтальные полотна светлых тонов.
Большие панели прекрасно впишутся в большие помещения.
Выбирайте холст из натуральных материалов.
Для кухни подойдут натюрморты и пейзажи, для гостиной выбирайте более живые сюжеты, а спальню украсит панно с нейтральным и спокойным изображением в теплых тонах.
Чтобы все шло гладко, мы собрали в этой статье способы, как повесить гобелен в любых условиях, в том числе в съемном жилье, где стены, пол и потолок должны оставаться целыми. Итак, что использовать, чтобы повесить гобелен?
Используйте гвозди или кнопки
№
Самый простой способ прикрепить гобелен к стене — использовать гвозди, канцелярские кнопки или зажимы для подвески гобелена. Этот способ подходит для достаточно широких и плотных тканей, но не подходит для мелких или слишком тонких – можно получить дырки в ткани.
Классический вариант – закрепить изделие ровным рядом гвоздей по верхнему краю, а если хотите добиться эффекта роскошной небрежности, повесить гобелен только на верхние углы.
Пуловер Рамка
Как повесить шелковый плакат? Узорчатая ткань будет выглядеть как законченная картина, если ее натянуть на деревянную раму или доску. Расправьте изделие, оберните края вокруг рамки и закрепите степлером. Используйте специальные зубчатые подвески для картин, чтобы разместить декор на стене.Если ткань слишком тонкая и сквозь нее проглядывает дерево, попробуйте сначала натянуть на раму обычный холст.
Используйте текстильную застежку
Как повесить гобелен, не повредив стену? Если вы живете в съемной квартире, то лишние отметки на стенах вам не нужны. Отличный способ повесить гобелен и вернуть залог — использовать самоклеящуюся текстильную застежку. Этот метод также полезен для изогнутых стен, таких как арки или ниши, а также позволяет избежать повреждения тканей.
Используйте рейку для крепления
Как повесить гобелен на стену без гвоздей? Тяжелые ткани лучше прикрепить к дополнительной опоре.Рейка позволит изделию висеть ровно и максимально плотно прилегать к стене. Выберите тот, который подходит к шнурку сзади гобелена. Если шнурка нет, его можно сшить вручную из плотной ткани.
Отрежьте полосу так, чтобы она была немного короче ширины гобелена. Отметьте места для шурупов и просверлите отверстия. Вставьте полоску в шнурок, подверните края гобелена и прикрепите полоску к стене с помощью шурупов.
Повесить на карниз
Используйте карниз, чтобы повесить гобелен на шнурке.Длинное прямоугольное полотно также можно перекинуть через барную стойку, создав подобие изголовья над кроватью в спальне или изысканную картину над диваном в гостиной.
Вставка в фоторамку
Как повесить гобелен без стержня? Деликатные ткани и небольшие гобелены можно поместить под стекло для сохранности. Фоторамка защитит ваше изделие от повреждений и придаст ему элегантный вид.
Создать навес
Как повесить гобелен на потолок? Зачем ограничивать себя стенами? Из ткани можно сделать натяжной потолок или балдахин, который превратит спальню или гостиную в сказочный шатер.Отличный способ добавить тепла и уюта в интерьер.
Попробуйте подвесной плакат
Такие подвески подходят не только для бумаги, но и для ткани. Используйте деревянный, чтобы расположить декоративные гобелены на стене как можно ровнее.
Повесьте деревянный латте
Установка гобелена очень проста и недорога. Возьмите вешалки для гобелена, которые вы вставите в прорезь на задней стороне гобелена. Обратите внимание, что для выполнения этой операции у него должно быть тело на обратной стороне гобелена.
Таким образом, у вас есть гарантия, что ваш гобелен будет хорошо и надежно прикреплен к стене.
Как повесить гобелен на дюбель?
Установите дюбели. Если вам нужны колышки, воткните их в стену. Как правило, для этой операции вам понадобится молоток. Возможно, вам придется использовать колышки, если вы просверлили гипсокартон или бетонную стену.
Имейте в виду, что использование дюбелей улучшает обслуживание вашего винта в стене. Это предотвратит выпадение винтов из точки крепления.
Оптимальное размещение картин в интерьере
Настенные крепления для картин зависят от трех параметров:
Надежность материала стен.
Прочность соединения крепления к стене.
Прочность сцепления рамы или полотна с креплением.
Стена, на которую крепится картина, может быть выполнена из дерева, каменных материалов, гипсокартона, облицована керамической плиткой, оклеена обоями или просто окрашена.
Если в дерево можно просто забить гвоздь, вкрутить шуруп, то по отношению к бетону такая фиксация затруднена или невозможна.При этом настенные крепления используются без сверления.
Подсветка
Используется в тех случаях, когда впечатление от картины не должно зависеть от времени суток или когда обычного освещения недостаточно. Он может работать как постоянно, так и включаться по мере необходимости.
Расчет высоты
Картины и фотографии, смысловое содержание которых является основным, должны быть подвешены таким образом, чтобы линия взгляда стоящего человека проходила через середину их нижней трети.
Реферативные работы, призванные вызвать эмоциональный отклик за счет цветографической составляющей, могут быть размещены как над линией обзора, так и ниже.
Совет
Если ваш гобелен по-прежнему висит неровно, рассмотрите возможность добавления комплекта для подвешивания гобелена в нижней части. В него можно будет вставить стержень, чтобы гобелен висел ровно.
Никогда не используйте клей при фиксации текстиля. Клей портит ткань.
Всегда окрашивайте дерево, соприкасающееся с гобеленом.Кислота в древесине может повредить текстиль.
Вы можете использовать гвозди или пуговицы, чтобы временно повесить гобелен, но можно повредить гобелен, оборвав нити, потянув его в некоторых местах и испачкав ржавчиной. Зажимы также являются временным решением.
Никогда не вешайте гобелен на кольца, так как вес ткани будет распределен неравномерно, что может привести к его повреждению.
Итак, мы знаем, что панно вписываются во многие стили: классический, скандинавский, восточный, минимализм, модерн.Но не рекомендуется использовать в помещении более одного полотна. Выбирайте стену без яркого покрытия, чтобы панно смотрелось гармонично и акцентировало внимание. Если вы устанавливаете над диваном или кроватью, лучше использовать крючки для подвешивания гобелена или что-то еще.
Не выбрали свой вариант?
Теперь вы наверняка знаете, как украсить свой интерьер гобеленом.
Гобеленовое искусство: история, известные гобелены

Гобелены XIX и XX веков
Англия: Движение искусств и ремесел
Большинство гобеленов XIX века были репродукциями картин или ранее тканые конструкции.Влияние промышленной революции было значительным. конечно, не только в инструментах, материалах и красителях, но и в появлении нового рынка среднего класса и его требований. Прибытие гобеленов машины и механическое ткачество стали очевидной угрозой выживанию оригинального ремесла, что вызвало много споров среди художников, принадлежащих к Движение искусств и ремесел Англии конца 19 века, которое признало необходимость возрождения декоративного искусства в целом и гобеленового искусства в частности.Крайне критически относится к потери индивидуального творчества, эти художники возродили традиции средневекового мастерства, чтобы противостоять последствиям индустриализации по декоративно-прикладному искусству. Движение возглавил художник Уильям Моррис (1834-96), который открыл фабрику по производству гобеленов по адресу Merton Abbey в графстве Суррей. недалеко от Лондона. Сам Моррис вместе с художником-иллюстратором Уолтером Крейн (1845-1915) создавал карикатуры, но большинство гобеленов соткано в Мертоне были созданы художником-прерафаэлитом сэром Эдвардом. Бёрн-Джонс (1833-98).Были созданы другие, более смелые дизайны гобеленов. в 1880-х художник Артур Хейгейт Макмердо (1851-1942), который в 1882 году основал Century Guild , первую из многих групп ремесленников и художников следовать учению Уильяма Морриса. Последний также оказал влияние на ряд прогрессивных художников конца 19-го века. века Франция. Например, Поль Гоген (1848-1903) и Эмиль Бернар (1868-1941) был одним из нескольких художников, которые интересовались в ткачестве гобеленов, хотя на самом деле они не делали гобеленовых мультфильмов как и Аристид Майоль (1861-1944).Возможно, это самый авантюрный гобелен, созданный британцами. 20 век — огромный « Христос Апокалипсиса » (1962), который был разработан для собора Ковентри Грэмом. Sutherland (1903-80) и соткана во Франции на ткацких станках Aubusson.
Скандинавия и Центральная Европа

В конце 19 века в Европе возродился гобелен. на основе народных традиций. Эта тенденция, уже заметная в Норвегии, когда великие были предприняты усилия, чтобы основать современное гобеленовое искусство на коренных средневековых переплетение традиций, возглавлял Герхард Мунте (1849-1929), известный художник и Фрида Хансен (1855-1931), традиционная ткач.Более поздние события 20-го века произошли в Швеции. и Финляндия, благодаря работе Marta Maas-Fjetterstrom (1873-1941), один из самых известных шведских художников-гобеленов, более свободный и красочный гобеленовое искусство Финляндии на примере Martta Taipale , Laila Карттунен и Дора Юнг . Религиозные авторитеты в Скандинавии были необычайно восприимчивы к этому искусству. Традиционное народное ткачество также вызвало возрождение изготовления гобеленов в странах Центральной Европы. как Чехословакия, Венгрия и особенно Польша, где в середине 20-го века дизайнеры-ткачи, такие как Magdalena Abakanowicz и Wojciech Sadley использовали нетрадиционные материалы, такие как сизаль, джут, конский волос, и рафия, чтобы подчеркнуть характер материала и его тактильную пластичность.
Германия
Германия также пережила своего рода возрождение ткачества гобеленов. рубеж веков. В Шерребеке, в земле Шлезвиг-Гольштейн, небольшая гобеленовая промышленность была создана в период с 1896 по 1904 год. За этим последовали аналогичные предприятия в близлежащих Киле и Мельдорфе. Однако, наиболее значительное развитие в немецком текстильном искусстве (а также в большинство других прикладных искусств), взял место в школе дизайна Bauhaus , где производились гобелены в период 1919-1933 гг.Абстракция в композиции, дизайн Баухауза коренились в идее, что технология ремесла должна быть раскрыта в работе и в характере используемых материалов. Анни Альберс (1899-1994), жена художника-абстракциониста, художника по витражам и Баухауза. инструктор Йозеф Альберс (1888–1976), был ведущим гобеленом Баухауза. ткач. После Второй мировой войны в Мюнхене открылись гобеленовые мастерские. и Нюрнберге, а отдельные ткачи работали по всей Германии и в Вене.Но, в отличие от Франции, немецкие ремесленники больше обращались к витражам. стекло, а не гобелен.
Америка
Хотя существует небольшое количество отдельных дизайнеры, работающие на собственных ткацких станках в США и Канаде, большинство крупных американских гобеленов импортируются из Европы. В Латинской Америке Возрождение местных народных промыслов вызвало интерес к гобелену. изготовление в Мексике и Панаме, в то время как другие центры дизайна гобеленов появились в Бразилии, Чили и Колумбии.
Возрождение гобеленов ХХ века
После Первой мировой войны, совпавшей с авангардные идеи, возникшие в немецком Баухаузе, подстрекаемые Францией а затем возглавил возрождение гобелена как искусства в 20-м веке. Много великих современных художников — Пабло Пикассо (1881-1973), Жорж Брак (1882-1962), Анри Матисс (1869-1954), Фернан Леже (1881-1955), Жорж Руо (1871–1958) и Жоан Миро (1893–1983), и это лишь некоторые из них, дали разрешение на воспроизведение своих произведений в 1932 году.Эти репродукции были выполнены с исключительной точностью под руководством Мари Каттоли . Гобеленовая фабрика Aubusson, которая была выбрана для этого важное ткачество снова стало крупным центром деятельности. Примерно в в то же время французский художник и дизайнер гобеленов Жан Люркат (1892-1966) — под влиянием готических гобеленов, особенно XIV века. «Angers Apocalypse» и в сочетании с Francois Tabard , мастер-ткач в Обюссоне — сформулировал основные принципы, которые были сделать гобелен самостоятельным совместным искусством.Под Люркатом, гобелен заново открыл более грубую текстуру и более смелую, но более ограниченную цветовую палитру которые характеризовали оригинальные средневековые гобелены.
Несколько позже, в 1947 году, Люркат основал важную ассоциацию . des Peintures Cartonniers de Tapisserie (Ассоциация художников-карикатуристов гобелена), в котором ряду учеников Лука нравится французский гобелен дизайнеры Marc Saint-Saens и Jean Picart Le Doux были также активен. Дом Роберт , монах-бенедиктинец, чьи фантастические гобелены были в основном вдохновлены иллюминацией персидских и средневековых европейских рукописей, был еще одним последователем Люрката. Среди других важных французских дизайнеров художники Анри Матисс (1869-1954) и Марсель Громер (1892-1971), а также архитектор Ле Корбюзье (1887-1965).
К 1950-м годам дизайн гобеленов становился все более абстрактным.Среди самые выдающиеся наборы были монохромными тональными абстракциями разработан скульптором и гравером Анри-Жоржем Адамом (1904-67). Среди других дизайнеров абстрактного текстиля послевоенных драпировок был скульптор Жан Арп (1887-1966) и художник, позже оп-артист, Виктор Вазарели (1908-97).
В послевоенной Бельгии произошло собственное мини-возрождение гобеленового искусства. В 1945 году движение Forces Murales было создано в Турне художниками-карикатуристами. например, Louis Deltour , Edmond Dubrunfaut и Roger Somville , которые стали передовыми дизайнерами в бельгийской гобеленовой промышленности.потом в 1947 году коллективная гобеленовая мастерская Турне, известная как Центр . de Renovation de la Tapisserie , появился и процветал до 1951 года. Небольшие мастерские продолжали работать по всей Бельгии, особенно в города Брюссель, Турне и Малин.
Это возрождение европейских гобеленов может ассоциироваться со строгостью современной архитектуры. В отличие от средневековья замки, часто обширные пространства голых стен в современных зданий обеспечивает очень подходящие настройки для крупномасштабных настенных ковров.Архитектор-модернист швейцарского происхождения Шарль Эдуард Жаннере (1887-1965), известный как Ле Корбюзье , часто описывал гобелены как «кочевые росписи», подчеркивая их важность как движущихся украшений.
В 1962 году в Лозанне прошла первая международная выставка гобеленов. в Швейцарии, который после 1965 года стал крупным событием раз в два года. Эта витрина современного текстильного искусства является ярким свидетельством огромного мирового интерес к медиуму, возникший в середине 20 века, а также огромное разнообразие связанных дизайнов, материалов и технологий.
Компьютеризированные жаккардовые станки
С 1990-х годов гобелены подтвердили статус формы изобразительного искусства после компьютеризации Жаккардовый процесс таких художников, как новаторский портретист Чак Закрывать.
Изготовление гобеленов
Гобелен отличается от всех других форм узорчатого плетения, в котором нити утка не берутся на всю ширину из тканевого полотна.Каждая единица узора соткана утком или нитью. нужного цвета, который переносится туда-сюда только по участку где этот конкретный цвет появляется в дизайне или мультфильме. Как в при плетении обыкновенной ткани уточные нити проходят над и под тканью. нити перекоса попеременно, а на обратном пути уходят под то место, где оно было раньше сверху и наоборот. Каждый пассаж называется пикировкой, а по окончании утки плотно прижаты друг к другу различными методами или устройствами (все, читать, обрешетить, расчесать, зазубрить ногти).
Толщина основы определяет толщина гобеленовой ткани. В средневековой Европе толщина шерстяной гобелен в таких произведениях, как «Гневный апокалипсис» 14 века. гобелен был примерно от 10 до 12 нитей на дюйм (5 на см). Посредством 16-го века гобеленовое зерно стало тоньше, когда гобелен начал имитировать живопись. Королевская гобеленовая фабрика XVII века. в Париже использовали от 15 до 18 нитей на дюйм и от 18 до 20 в 18 веке.В другой королевской гобеленовой мастерской в Бове было целых 25 или даже 40 нитей на дюйм в 19 веке. Эти исключительно мелкие зерна сделайте ткань очень плоской, как поверхность картины. В сравнении, текстура гобелена 20-го века приближается к той, что использовалась в 14-м и Гобелен 15 века. Например, фабрика гобеленов теперь использует 12 или 15 ниток на дюйм. Зерно шелка, конечно, намного тоньше, чем те из шерсти.Некоторые китайские шелковые гобелены имеют до 60 нитей основы. резьбы на дюйм.
Европейский гобелен соткан либо на вертикальный ткацкий станок (высокая основа или верхняя линия) или горизонтальный ткацкий станок (низкая основа, или бас-лисс). Из двух методов чаще используется низкая деформация. Среди великие европейские гобеленовые фабрики, только гобелены традиционно использовались высокие ткацкие станки. Несколько ткачей могут ткать одновременно на вид ткацкого станка. По сложности дизайна и зерна или толщины гобелена, ткач в Гобеленах может произвести 32 до 75 квадратных футов тканого текстиля в год.
Гобелены с рисунками и мультфильмами
Средневековье в европейском гобеленовом производстве мультфильм , или подготовительный рисунок, обычно обрисовывался и раскрашивался. художником на холсте размером примерно с гобелен, который нужно соткать. К 1500 году ткач обычно ткал прямо из модели, такой как картина, и поэтому скопировал не схематическую выкройку, а оригинал в готовом виде работа маляра. К началу XVII в. различие между моделью и мультфильмом: модель была оригиналом ссылка, на которой был основан мультфильм.Мультфильмы использовались свободно и часто копируют.
Из ткани можно соткать несколько гобеленов. мультфильм. На парижской фабрике гобеленов, например, знаменитый 17-й столетие «Индийский гобелен» был соткан 8 раз, переделан и слегка изменил художник эпохи барокко Франсуа Деспорт (1661-1743).
Граница мультипликации часто обновлялся каждый раз, когда он вводился в эксплуатацию, так как каждый клиент различное личное предпочтение орнаментальных мотивов.Часто границы были разработаны другим художником, а не тем, кто разработал мультфильм. Однако как элемент дизайна границы или рамки имели значение только с 16 по 19 века. Гобелены Средневековья и 20 век редко использовал границу, так как последняя служит только для сделайте гобелен похожим на картину.
Потому что полностью нарисованный мультфильм очень отнимающие много времени, дизайнеры 20-го века приняли ряд альтернативных методы.Карикатура иногда представляет собой фотографическое увеличение полностью нарисованная модель или просто пронумерованный рисунок. Последний тип, задуманный знаменитым французским дизайнером гобеленов Жаном Люркатом (1892-1966) во время Вторая мировая война, представляет собой нумерованную систему, где каждое число соответствует к точному цвету, и у каждого мультипликатора есть своя цветовая гамма. Ткач обращается к небольшой цветовой модели, предоставленной художником, и затем производит отбор образцов шерсти.
Там, где используется высокая основа, у ткача полноразмерный мультфильм, висящий рядом или позади него. В то время как низкая деформация Уивер помещает рисунок под основы, чтобы он мог следить за ним сверху. В обоих случаях основные контуры рисунка наносятся тушью на основы после того, как они были прикреплены к ткацкому станку.
Материалы
Шерсть является наиболее широко используемым материалом для создание основы или параллельного ряда нитей, идущих по длине в ткани гобелена.Уток, идущий по ширине, или заполняющие нити, также чаще всего изготавливаются из шерсти. Преимущества шерсти обширны. Он более доступен, более удобен в работе и более долговечен, чем другие материалы. и вдобавок легко окрашивается. Шерсть часто используется в сочетании льняными, шелковыми или хлопчатобумажными нитями для утка. Эта смесь материалов идеально подходит для плетения деталей и создания деликатных эффектов. Светлые шелка часто использовались для создания живописных эффектов. тональная градация и пространственная рецессия.Блеск шелковой нити часто полезно для бликов или для создания светящегося эффекта по контрасту с более тусклые шерстяные нити. Шелк все чаще использовался в течение 18-го века. века, особенно на фабрике Beavais во Франции, чтобы добиться тонкие тональные эффекты. Большинство китайских и японских гобеленов имеют шелковые нити основы и утка. Гобелены из чистого шелка также были сделанные в средние века в Византии (Константинополь) и частично Ближнего Востока.Гобелены из чистого льна ткали в Древнем Египте, в то время как египетские христиане и средневековые европейцы иногда использовали льняные ткани. для варпа. И хлопок, и шерсть использовались в доколумбовой искусство изготовления перуанских гобеленов, а также некоторых исламских гобеленов в средние века. С 14 века, наряду с шерстью и шелком, Европейские ткачи также использовали золотые и серебряные уточные нити для производства роскошный эффект.
Красители для гобеленов
Красители, обычно используемые в Европе, включают: (1) Вайда, растение, похожее на индиго, дающее хороший спектр синих тонов.(2) Марена, корень, из которого можно было получить красные, апельсиновые и розовые цветы. (3) Weld, английское растение, листья которого окрашиваются в желтый цвет. (4) Смесь из сварного шва (желтый) и индиго (синий) был использован для приготовления зеленого. Для большего о цвете см.: Цвет Пигменты.
Соткать гобелен моей академической идентичности в трех панелях
Вы были перенаправлены на предпочтительный сайт этой книги.
«Познание себя — начало всякой мудрости» — Аристотель.
Будучи аспирантом колледжа в первом поколении, работающим в учебном и учебном отделе среднезападного колледжа R-1, я остро осознаю, что активно участвую в пересмотре своей академической и профессиональной идентичности ежедневно, а иногда и ежечасно (Буллок и Риттер, 2011; Чанг и др., 2016). Как сертифицированный Национальным советом учитель средней школы ELA, я был предрасположен оценить силу самостоятельных исследований как формы личного профессионального развития и как интроспективного изучения моей преподавательской практики с явной целью улучшить мою практику (Schon, 1987; McNiff & Whitehead, 2006; Zeichner, 2007; LaBoskey, 2008).Критическая оценка своего преподавательского мастерства требует постоянного участия в преднамеренном рефлексивном обучении, основанном на практике (Vanassche & Kelchtermans, 2015). Очень похоже на то, как искусный ткач направляет ткацкий станок до тех пор, пока нити основы и утка не сформируются в эстетически приятный гобелен, раскрывающий связную историю; моя личная история, моя практика и моя практика слились в плавно развивающуюся академическую самоидентификацию, которая развивается под руководством ведущих педагогов (Abrams et al., 2014).
Теоретическая база
При ткачестве гобелена оригинальный рисунок или рисунок рисуется на ткани с обратной стороны ткацкого станка, заставляя ткача работать с обратной стороны. Один из способов, которым ткач может наблюдать за своим прогрессом во время ткачества, — это смотреть на отражение в зеркале (Missaggia, 2013). Точно так же Bronkhorst (2013) использует фразу «зеркальные данные» для обратной связи студентов и наблюдений, поскольку она отражает практикующему то, что видят другие, но они не могут. Ткачи используют разные цвета, нити, ткани и натяжение ткацкого станка, чтобы получить желаемый результат.Подобно тому, как ткачи используют инструменты своего ремесла, чтобы создать ярко окрашенную, многомерную картину из когда-то плоского и бесцветного холста, педагоги-педагоги используют инструменты своего ремесла (свой опыт, педагогику и практику), чтобы воплотить в жизнь свое видение. обучения, исследования и знания.
В настоящее время я придерживаюсь парадигмы критической теории, признавая, что онтологически мое восприятие реальности формируется моими ценностями, обществом, средствами массовой информации и моим социальным контекстом (Villanueva & O’Sullivan, 2019).Конструкции моей ученической и профессиональной идентичности находятся в социальном положении и зависят от моих практических сообществ (Lave & Wenger, 1991; Raggatt, 2014). Эпистемологически истина переплетается с моим нынешним пониманием себя и других на фоне социальной справедливости, демократии и западной идеологии. Моя практика выталкивает мою педагогику и учебную программу за пределы классной комнаты и в другие контексты; надеюсь, мотивирует моих учеников рассматривать образование как средство построения более социально справедливого мира (Giroux, 2016).
Мое обучение основано на социокультурной теории (Выготский, 1978), признающей, что все мы сформированы или окрашены нашим социальным взаимодействием с другими. Таким образом, мои самостоятельные исследования основаны на социокультурной теории, и поэтому я считаю, что все наши взаимодействия социально сконструированы и могут формироваться и видоизменяться в зависимости от нашего восприятия и практики (Gergen, 2011; Scott & Palincsar, 2013). Самарас (2011) утверждает, что самостоятельные исследования носят как личный, так и межличностный характер, во многом подобно тому, как нити утка и основы одновременно присутствуют и необходимы, но только одна из них видна с каждой стороны.Abrams et al. (2014) описывают себя как «приглашенных в ученики в качестве практиков самообучения и для того, чтобы глубже погрузиться в центр практики, участвуя в ней». Литературовед Бахтин (1981) сформировал мое понимание диалогизма; особенно высказывания и многоголосие в моих внутренних и внешних диалогических отношениях и то, как они взаимодействуют как с центростремительными, так и с центробежными силами, составляют мои личные хронотопы и формирование моей академической идентичности (Бахтин, 1981; 1984; Raggart, 2014).
Размышляя о своем переходе от выпускника средней школы в первом поколении к докторанту, я узнаю ключевые критические инциденты (Brandenburg & McDonough, 2017) и узловые моменты, изменяющие траекторию (Tidwell et al., 2006), и исследую, как они повлияли на мою академическую идентичность и практику (Henry, 2016; Beauchamp & Thomas, 2009). Я нахожу концепции хронотопа и истории личной жизни Бахтина (1981) и, в более широком смысле, диалогическую теорию Я Германса (2001) подходящими линзами для изучения этих децентрализующих моментов в формировании моей идентичности (Hermans & Hermans-Konopka, 2010), а также Я постепенно перехожу от второстепенного к полному участию в этом новом сообществе практики (Lave & Wenger, 1991).Развитие личности учителя — это непрерывный и проблематичный процесс, поскольку учителям часто приходится переосмысливать различные точки зрения и концепции, особенно те, которые определяют, что значит быть учителем-преподавателем в разных контекстах (Williams, 2013).
Подобно тому, как наше обучение постоянно меняется, и мы постоянно адаптируем наши подходы к меняющимся требованиям наших студентов, постмодернистский, нелинейный и часто разрушительный характер самообучения одновременно освобождает и ужасающий.Свобода, которую самостоятельные исследования предоставляют мне, чтобы адаптировать мои методы, мои рассказы, мой анализ данных и мои теоретические подходы, чтобы полностью зафиксировать мою историю таким образом, который имеет смысл для меня и; поэтому возможность поделиться с другими расширяет возможности (Vanassche & Kelchtermans, 2015; Foot et al., 2014). Тем не менее, три нити самообучения, определенные Самарасом, Хиксом и Бергером (2004), дают мне параметры для конструктивного сосредоточения моего внимания: самопознание и реформирование профессиональной идентичности путем оглядывания назад, моделирования и проверки эффективной рефлексии. глядя на мое настоящее и раздвигая границы моего учения, глядя вперед.
Первая нить: самопознание и реформирование профессиональной идентичности путем оглядывания назад Исследование также предназначено для того, чтобы отразить мою педагогическую практику и рост академической идентичности в данный момент времени. Это исследование было направлено на изучение и разъяснение того, как три панели моего собственного гобелена объединились, чтобы создать новое повествование; тот, который, я надеюсь, точно представит академические родословные как моих академических предков, так и моих академических потомков (Liénard, 2018).Мои советники тщательно вплели свою педагогику в мою. Они оба нарисовали план моего докторского путешествия на моем чистом холсте, а затем передали мне нити, ткацкий станок и челнок, чтобы я соткала свои собственные панели.
В соответствии с первым звеном этого самопознания, самопознания и преобразования идентичности (Самарас и др., 2004), главная цель этого самоизучения заключалась в том, чтобы определить, интегрировал ли я тот же самый язык расширения прав и возможностей и педагогику заботы в мою практику, как это делали мои наставники; тем самым предоставляя моим ученикам доступ к возможностям, которые были предоставлены мне.Оглядываясь назад и пересматривая свои узловые моменты и формулируя, как они определяли мою академическую идентичность; Я надеюсь запечатлеть, как эти взаимодействия изменили мое мышление и привели к моему нынешнему состоянию знаний. По мере того, как я все больше узнаю о других способах познания и о том, как они могут выглядеть как в жизни моих учеников, так и в моей, мне, возможно, придется пересмотреть свои теоретические позиции и соответствующим образом скорректировать свою практику (Hamilton & Pinnegar, 2014).
Моя история как личный хронотоп
Как и многие другие студенты колледжа в первом поколении до меня, я страдал синдромом самозванца (Perlus, 2019) до третьего года обучения в бакалавриате.Именно тогда я столкнулся со своим первым критическим инцидентом или узловым моментом (Самарас, 2014). Я был в студенческом союзе и слышал, как первокурсники, сидевшие позади меня, обсуждали свой первый день занятий и чувствовали себя дезориентированными. Внезапно я понял, что, будучи старшеклассником, я освоил социальный дискурс послесреднего образования; Я не был аутсайдером (внутренняя я-позиция как способная). Я чувствовал, что принадлежу академии.
Будучи нетрадиционным студентом, вернувшимся в колледж, чтобы получить одобрение на чтение, я пережил второй критический инцидент и столкнулся с децентрализованной концепцией себя и диалогической активности (Hermans & Hermans-Konopka, 2010).Мой советник предложил мне сменить путь и получить степень магистра в области обучения грамоте вместо одобрения. Я объяснил, что быть аспирантом достаточно пугающе (внешняя позиция «я», насколько это возможно). Ни один из родителей не закончил среднюю школу, поэтому для меня было немыслимо, чтобы я мог получить ученую степень (внутренняя I-позиция как неквалифицированная). Она настаивала, и, в конце концов, поверив ее словам больше, чем своим собственным убеждениям, я так и сделал. Ее слова, ее высказывания, воплощенные в жизнь
Бахтинское (1984) представление о «живом высказывании, обретшем смысл и форму в определенный исторический момент в социально-специфической среде, не может не задеть тысячи живых диалогических нитей» (с. .276). Настаивая на том, чтобы я получил ученую степень (внешняя я-позиция как разумного), она оживляла эти слова, свое видение меня и приводила меня с собой (внутренняя я-позиция как возможность). Таким образом, мои внутренние и внешние диалоги центростремительно сошлись, и я смог настроить свою личность и принять ее слова (Германс, 2013).
Ближе к концу моей программы я столкнулся с третьим, центробежно дезориентирующим, критическим инцидентом. Мой советник и коллега встретили меня в дверях и начали обсуждать, как мне суждено получить докторскую степень, потому что я академик; Просто я этого еще не знал (внешняя я-позиция как научная).Я отчетливо помню, как не мог оторвать глаз от этнографической карикатуры, приколотой значком, к ее дверному проему (внутренняя я-позиция как мошенничество). Мысль о том, что я мог бы получить степень доктора философии. был непостижим. Я поделился тем, как моя семья была смущена тем, что я был выпускником колледжа (внутренняя я-позиция рабочего класса). В этот момент она дала мне видение, которое мне было нужно, чтобы принять его для себя (Внешняя я-позиция как ученого/исследователя). Она объяснила, что когда я поступлю в докторантуру, меня будут окружать единомышленники.Моя внутренняя я-позиция позволила инновационной и синтезирующей работе Промоутерской позиции объединить диссонирующие я-позиции и множественность голосов (Бахтин, 1984: Германс, 2013). я найду свое племя; Я не всегда чувствовал бы себя изолированным и непонятым (внутренняя я-позиция как принадлежность).
Поскольку я продолжал работать адъюнктом, она настояла, чтобы я подал заявление в аспирантуру. Именно тогда я пережил свой четвертый критический инцидент. Я связывался с несколькими школами, запрашивая информацию об их программах, и обычно мне отвечал секретарь.Однако профессор из моей нынешней школы (мой будущий советник) позвонил, чтобы поговорить со мной лично. Она была теплой, ободряющей и терпеливой. Она ответила на все мои вопросы и дала рекомендации. Она сказала, что я поступила мудро, начав свои поиски пораньше, я должна задавать столько вопросов, сколько мне нужно, и я должна обращаться туда, где будут уважать мои сильные стороны. Я признался, что понятия не имел, что делаю, но чувствовал себя обязанным хотя бы начать процесс (внутренняя я-позиция аутсайдера). Она любезно ознакомилась с наиболее общими процедурами подачи заявок и предложила ответить на любые другие мои вопросы, даже если они не касались ее школы или ее программы.В какой-то момент во время этого телефонного звонка я перестал бояться (внутренняя я-позиция как надежда). На каком-то интуитивном уровне я знал, что если бы в других колледжах были такие добрые и поддерживающие советники, как она, мой первый советник был прав: я найду свое племя (Внешняя я-позиция уверенного в себе академика).
Исследования постоянно показывают, что крепкие отношения между аспирантом и консультантом факультета способствуют удержанию студентов и повышают вероятность окончания учебы. Куртин, Малли и Стюарт (2016) добавляют: «Докторская подготовка характеризуется сильным акцентом на отношения ученика начинающего ученого с ее или его более старшим научным руководителем факультета» (стр.716). Мой нынешний советник напоминает мне гребенку ткацкого станка. Гребень ткацкого станка плотно прижимает нити к предыдущему ряду нитей, так что гобеленовое переплетение получается плотным, а панель прочной.
Она свободно делится своими мыслями и опытом, следит за моим здоровьем и благополучием и помогает мне сосредоточиться на моей программе и целях (I-позиция как ценный/поддерживаемый). Подобно моему первому советнику, она говорит слова надежды и потенциала. Она часто заявляет, что без сомнения знает, что я собираюсь писать книги, публиковать статьи и менять жизни (Внешняя я-позиция как проводника перемен).Она не говорит, если; — говорит она, когда (внутренняя я-позиция участника сообщества практики).
При каждом обмене с ней; Я ухожу с чувством заботы, уважения и укрепления. Мои внутренние и внешние Я-позиции приближаются к согласию с каждым взаимодействием, и моя идентичность как учителя-воспитателя становится более определенной (Williams, 2013). Я снова вспоминаю Бахтина и его концепцию о том, как «ткань языка поддерживает усилия по пониманию того, как высказывания — даже те, которые поддерживают конфликтующие убеждения, — являются ключевыми элементами в создании значения.Высказывание «не может не стать активным участником социального диалога» (с. 276). Опять же, ее слова, ее высказывания и наш постоянный диалог о моих возможностях продолжают более четко формировать мою личность и потенциальное «я».
Вторая нить: Моделирование и проверка эффективного размышления путем рассмотрения моего настоящего
По мере того, как я делаю свое обучение прозрачным в надежде, что моя педагогика, практика и практика совпадают, я подвергаю сомнению свои предположения. Видят ли мои ученики соответствие между моей теорией и практикой? Соответствую ли я ожиданиям второго шнура этого самообучения и моделирования эффективных практик и саморефлексии? Иду ли я на какой-либо риск и тестирую какие-то новые подходы? Как я могу по-настоящему познать себя как практикующего, если не позволю тем, кого учу, говорить (LaBoskey, 2008)? Как начинающий педагог-преподаватель в флагманском университете, я должен быть наставником и моделировать эффективные методы преподавания и педагогики для своих студентов.Это самоисследование дает мне доказательства, подтверждающие или опровергающие мое восприятие моей практики (Loughran & Berry, 2004). Столь же важна вера в то, что я говорю те же слова надежды и силы в жизнь моих учеников, что и в свою. Поскольку ткачи делятся своим мастерством, публично демонстрируя свои гобелены для просмотра и критики, я могу делиться своим мастерством, демонстрируя свою практику другим для просмотра и критики (Elliot-Johns & Tidwell, 2013; Mena & Russell, 2017).
Методы
Мое исследование представляет собой сочетание самостоятельного изучения личной истории (Самарас, Хикс и Бергер, 2004) и самостоятельного изучения на практике. Я исследую ключевые моменты своего академического пути, которые определили мою профессиональную идентичность и повлияли на мое педагогическое развитие (Hamilton & Pinnegar, 2009; Mena & Russell, 2017). Питтхаус и др. (2009) утверждают, что «авторефлексивный процесс написания этих [историй] может послужить катализатором для действий». (стр. 51). Делонг (2019) обратила внимание на уязвимость самообучения, когда создала культуру исследования; «безопасное, поддерживающее пространство, в котором исследователи-практики могут поделиться своими уязвимыми местами, заявить о своих ценностях и взять на себя ответственность за эти ценности» (стр.65). Мой критически настроенный друг чувствителен к уязвимости, связанной с доступом к интимным мыслям и рассказам другого практикующего; поэтому мы тоже создали свою собственную культуру исследования. Ее понимание и опыт в качестве бывшего учителя, пожизненного наставника и педагога-педагога позволяют ей оценивать мою педагогическую практику и набор данных в качестве эксперта и дают ей право оспаривать мою интерпретацию данных, не создавая напряженности (Schuck & Russel, 2005). ). Я полностью доверяю ее мнению.
Пять элементов самообучения Лабоски (2004) определили мои решения для этого раздела: начало исследования, определение моей практики для улучшения моей педагогики, изучение моих представлений о моем обучении, использование нескольких качественных методов и получение моих выводов. доступны другим педагогам и исследователям. Мой критически настроенный друг выступал в качестве внешнего эксперта и был неотъемлемой частью исследования, гарантируя точность и достоверность результатов (Mishler, 1990; Mena & Russell, 2014).Она была сертифицированным учителем Национального совета, разработчиком учебных программ и руководила учителями-студентами в педагогическом колледже. Она объективно рассмотрела собранные данные и смогла определить различные темы и закономерности по мере их появления, что обеспечило достоверность и достоверность наших выводов.
Сбор и анализ данных
Проанализированный набор данных включал: качественные и количественные оценки курсов студентов, письменные наблюдения и оценки консультанта в классе, электронные письма, тексты, неформальные отзывы студентов, заметки, открытки, письма, мгновенные сообщения и личные размышления, собранные из Январь 2014 года (моё решение получить степень доктора философии).D.) до декабря 2019 года. Артефакты печати были собраны и сохранены в картотеке для личных размышлений, и в качестве доказательства я учел отзывы студентов и предложения по улучшению курса. Цифровые артефакты были собраны ретроспективно с помощью поиска по электронной почте и распечатаны. Было собрано почти 300 артефактов. Процедуры качественного анализа, которые последовательно применялись, включали анализ тематического содержания, обоснованную теорию и метод постоянного сравнения (Boeije, 2002; Kolb, 2012; Charmaz & Belgrave, 2012; Vaismoradi, 2016).Мы решили, что данные следует разделить на два набора: те, которые касаются моих консультантов и меня, и те, которые касаются моих студентов и меня. Сначала я завершил свой первоначальный открытый код, кластеризацию концепций и идентификацию тем, а затем передал артефакты моему критически настроенному другу для анализа. На мой взгляд, позволить паттернам проявиться и позволить данным обмениваться данными — вот что делает самообучение откровением. Я не знал, что эти данные откроют, но я верил, что это принесет пользу моей практике и улучшит обучение студентов.
У нас с моим критически настроенным другом были схожие методы во время открытого кодирования, но у нас были совершенно разные подходы к кластеризации концепций и маркировке конечных тем.Первоначально я определил двенадцать концепций того, как меня обучали, и одиннадцать — того, как я наставляю студентов, в конечном итоге сузив их до пяти тем для каждой. Она определила двадцать восемь концепций моего наставничества и тридцать одну концепцию того, как я наставляю студентов, и сузила круг до четырех тем для каждой. Мы оба начали с чтения сообщений и использования стикеров, чтобы перечислять слова или идеи по мере того, как они становились очевидными. После того, как я проанализировал свои данные и определил кластеры понятий, я отложил их на неделю, а затем пересмотрел их, чтобы убедиться, что мои интерпретации были максимально точными.Затем я посмотрел, на что указывают концепции, и определил свои последние десять тем. Она, с другой стороны, поместила все свои списки слов и понятий в электронную таблицу, подсчитала их и добавила уточняющие примечания. Она устранила избыточность и искала более яркую, всеобъемлющую лексику, которая лучше отражала бы суть того, что она видела в данных. Наконец, она разбила свои концепции на восемь тем.
Мы встретились лично, чтобы обсудить наши подходы, провели телефонные конференции, чтобы поделиться нашими индивидуальными выводами, определили наши темы, отправили наши выводы по электронной почте, а затем взаимно согласовали окончательный список.Темами для моих наставников были: развитие отношений, обладание и действие в соответствии с восприятием / пониманием, расширение прав и возможностей и осведомленность / компетентность. Темы моего наставничества были следующие: аутентичный/прозрачный. ясность инструкций, расширение возможностей и поддержка. Оба наших вывода были последовательными, за исключением инкультурации. У меня это была последняя тема, но у нее она была вложена в развитие отношений. Поразмыслив над этим и поняв ее мысли, я согласился, что это уместно.
Предоставление голоса моим ученикам
Когда Берри (2007) обсуждает напряженность, присущую работе рефлексивного педагога-педагога, она была точнее, чем я хотел бы признать.Тем не менее, результаты показывают, что моя текущая педагогическая практика и практика соответствуют тому, как меня учили и наставляли. Наши студенческие оценки курсов являются анонимными, что позволяет давать честные отзывы.
Удивительно, но единственными негативными комментариями или предложениями по изменению были то, что я предоставляю чрезмерные ресурсы и стратегии, что затрудняет поиск основного содержания, что мой темп речи слишком высок, и мне следует замедлить его, и что есть слишком много назначенных показаний.В результате я создал отдельные папки для учебных материалов и дополнительных ресурсов, я просил одного студента каждый семестр подсказывать мне, что я должен замедлить темп, если я слишком оживляюсь, и я объяснил, что от преподавателей до поступления на работу ожидается научное чтение. Положительные отзывы включали комментарии о моей страсти к преподаванию, моей открытости и уязвимости, о том, насколько я их поддерживаю, насколько уверенно они чувствуют себя в своем понимании стратегий повышения грамотности и насколько безопасно они чувствуют себя в моем классе. Мои ученики не говорят, что я идеальный преподаватель или что мне некуда расти.Тем не менее, они подтверждают мою надежду на то, что исследование покажет, что моя практика и моя педагогика заботы и заботы очевидны для них.
Третий шнур: расширяя границы моего учения, глядя вперед.
Теперь я перехожу к третьему звену модели — расширяю границы своего обучения инновационными способами. Это самостоятельное изучение убедило меня в том, что моя практика и рост как педагога-педагога созревают; поэтому я чувствую себя вправе экспериментировать с более инновационными подходами к обучению.Я докторант третьего курса, преподаю два раздела: содержание и дисциплинарную грамотность. Когда он был первоначально назначен мне, мой консультант предоставила мне свою программу и материалы для использования плана. Хотя мне было разрешено разработать курс по своему выбору; Я еще не был готов к такому уровню автономии. Я решил следовать ее плану программы с небольшими предпочтительными изменениями. Сейчас. Я пересматриваю свой курс, используя в качестве основы модель обучения, основанную на практике; Меня заинтриговали возможности для студентов, когда они проводят свою преподавательскую практику в виде курсовой работы (Forzani, 2014).
Как инструктор по дисциплинарной грамотности, я был разочарован тем, что учителя должны использовать дисциплинарную грамотность в своей практике, но у них нет ресурсов для ее реализации без значительных временных затрат. Поэтому я создаю справочники для каждой предметной области с менторскими текстами и образцами жанров дисциплинарной грамотности, а также материалы, которыми студенты могут руководствоваться при проведении жанровых исследований и определении ключевых элементов. Я связался с авторами трех текстов по дисциплинарной грамотности, которые считаю полезными, и они дали мне разрешение использовать их содержание в моих справочниках.Мои студенты были честны и поделились тем, что, хотя они ценят ценность и потенциал дисциплинарной грамотности для углубления обучения учащихся, им не хватает базовых знаний и уверенности в себе, чтобы создавать свои собственные уроки.
Однако, если я предоставлю им ресурсы для беспрепятственного внедрения дисциплинарной грамотности в соответствующих подразделениях, они заверили меня, что они будут их использовать. Я раздвигаю границы своего учения таким образом, что одновременно испытываю возбуждение и инертность. Я оставляю знакомое и проверенное, чтобы шагнуть в незнакомое и непроверенное.Я оптимистичен, но осторожен.
Заключительные мысли
Обозревая свой академический путь, я обнаружил, что до сих пор храню в себе нити от многих моих бывших учителей, поскольку они тоже оставили свой след в моей практике. Каждый из них по-своему вплел свои нити знаний и педагогики в гобелен моего учения. Теперь, когда я с нетерпением жду своих учеников, я ожидаю, что окажу положительное влияние на их развитие и эволюцию как учителей. На данный момент данные подтверждают, что я являюсь свидетельством моей практики и педагогики, ясны в своих соответствиях.Их заявления повторяют мои, когда я покидаю своих советников: они чувствуют себя одобренными, поддержанными и готовыми войти в область преподавания. Опять возвращаюсь к Бахтину. Для него «всякий язык — да и всякая мысль — кажутся диалогическими. Это означает, что все, что кто-либо когда-либо говорит, всегда существует в ответ на то, что было сказано раньше, и в ожидании того, что будет сказано в ответ. Другими словами, мы не говорим в вакууме. Весь язык — и идеи, которые язык содержит и передает, — динамичны, относительны и вовлечены в процесс бесконечных переописаний мира.(Фермер, 1995).
Пусть слова, которые я говорю своим ученикам, и знания, которыми я делюсь с ними, позволяют им создавать свой собственный гобелен знаний, и пусть они, в свою очередь, свободно делятся своими знаниями со своими учениками. По словам Г., студентки последнего семестра, я.
Г., пишет: «Мне нравится, как ты любезен со своими учениками, и ты наполняешь меня радостью, когда я думаю о том, чтобы быть таким же со своими собственными трудолюбивыми учениками. Спасибо Спасибо спасибо… за все, что ты делаешь». (email-G. 16.12.2019)
Ссылки
Абрамс, Л. В., Стром, К., Дейси, К., Аби-Ханна, Р., и Доплейз, Дж. М. (2014). Работа с теорией через самообучение. Изменение практики для изменения времени: прошлые, настоящие и будущие возможности для самостоятельных исследований , 20 , 20-22.
Бадия, А., и Иглесиас, С. (2019). Личность учителя естественных наук и использование технологий в классе. Journal of Science Education and Technology , 28 (5), 532-541.
Бахтин М. (1981). Диалогическое воображение: четыре очерка М. М. Бахтина. 1981. Жанр речи и другие поздние сочинения. Бахтин, М. (1984). Проблемы поэтики Достоевского: Теория и история литературы (Том 8). Манчестер, Англия.
Бошан, К., и Томас, Л. (2009). Понимание личности учителя: обзор проблем в литературе и последствия для педагогического образования. Кембриджский журнал образования , 39(2), 175-189.
Берри, А. 2007. Напряженность в обучении по поводу обучения: понимание практики преподавателя педагога. Спрингер.
Бранденбург, Р., и Гервасони, А. (2012). Грохот клетки: переход от этических стандартов к этической практике в исследованиях самообучения. Изучение педагогического образования, 8 (2), 183-191.
Бранденбург, Р., и Макдонаф, С. (2017). Использование критических инцидентов для размышления о практике педагогов-педагогов. В Рефлексивная теория и практика в педагогическом образовании (стр.223-236). Спрингер.
Бронкхорст, Л. (2013). Предполагаемые неожиданные результаты: идеи, полученные в ходе исследования формирующего вмешательства. В L. Bronkhorst (Ed.), Обучение учителей на основе исследований . Взаимодействие между исследованиями и преподаванием (стр. 55–75).
Бронкхорст, Л. Х., Мейер, П. К., Костер, Б., Аккерман, С. Ф., и Вермунт, Дж. Д. (2013). Последующие проекты исследований в области педагогического образования. Преподавание и педагогическое образование , 33 , 90-99.
Буллок, С. М., и Риттер, Дж. К. (2011). Изучение перехода в академические круги посредством совместного самообучения. Изучение педагогического образования , 7 (2), 171-181.
Чанг, А., Рак Нойгебауэр, С., Эллис, А., Энсмингер, Д., Мари Райан, А., и Кеннеди, А. (2016). Личность педагога-педагога в культуре повторяющегося дизайна программы педагогического образования: совместное самообучение. Изучение педагогического образования , 12 (2), 152-169.
Шармаз К.и Белгрейв, Л. (2012). Качественное интервьюирование и обоснованный теоретический анализ. Справочник SAGE по проведению интервью: сложность ремесла , 2 , 347-365.
Кокс, А. (2005). Что такое сообщества практики? Сравнительный обзор четырех основополагающих работ. Journal of Information Science , 31 (6), 527-540.
Крессвелл, Дж., и Бервельдт, К. (2011). Бахтинский реализм и воплощение: к ревизии диалогического «я». Культура и психология , 17(2), 263-277.
Кертин, Н., Малли, Дж., и Стюарт, А.Дж. (2016). Наставничество для следующего поколения преподавателей: поддержка стремления докторантов к академической карьере. Исследования в области высшего образования , 57 (6), 714-738.
Делонг, Дж. (2019). Онтологические и эпистемологические способы создания живых теорий социальных преобразований: форма образовательной активности. Сеть исследований действий Американской конференции.
Эллиотт-Джонс, С.Э., и Тидвелл, Д.Л. (2013). Разные голоса, много путешествий: исследования преобразующей природы самообучения в практике педагогического образования. Изучение педагогического образования , 9 (2), 91–95.
Фармер Ф. (1995). Голосовая реприза: Три этюда для диалогического понимания. Риторика Обзор , 13 (2), 304–320.
Форзани, Ф. М. (2014). Понимание «основных практик» и «основанного на практике» педагогического образования: уроки прошлого. Журнал педагогического образования , 65 (4), 357-368.
Герген, К. Дж. (2011). Я как социальная конструкция. Психологические исследования , 56 (1), 108-116.
Жиру, HA (2016). Педагогика против мертвых зон воображения. Трансформации: Журнал инклюзивной науки и педагогики , 26 (1), 26-30.
Гамильтон, М.Л., и Пиннегар, С. (2014). Интимная стипендия в исследованиях: пример самостоятельного изучения методологии преподавания и обучения учителей.ОБУЧЕНИЕ Пейзажи, 8 (1), 153-171.
Генри, А. (2016). Концептуализация личности учителя как сложной динамической системы: внутренняя динамика преобразований во время практики. Журнал педагогического образования, 67 (4), 291-305.
Германс, Х. Дж. (2001). Диалогическое «я»: к теории личного и культурного позиционирования. Культура и психология , 7 (3), 243-281.
Германс, Х. Дж. (2008). Как проводить исследования на основе теории диалогического Я? Знакомство со спецвыпуском. Журнал конструктивистской психологии , 21 (3), 185-199.
Германс, Х., и Германс-Конопка, А. (2010). Теория диалогического Я: позиционирование и контрпозиционирование в глобализирующемся обществе . Издательство Кембриджского университета.
Германс, Х. Дж. (2013). Диалогическое Я в образовании: Введение. Журнал конструктивистской психологии , 26 (2), 81-89.
Ходли, К. (2012). Что такое сообщество практиков и как мы можем его поддержать? Теоретические основы обучающих сред , 286.
Колб С.М. (2012). Обоснованная теория и постоянный сравнительный метод: действительные исследовательские стратегии для педагогов. Journal of Emerging Trends in Educational Research and Policy Studies , 3 (1), 83–86.
Лабоски, В.К. (2004). Послесловие продвижение методологии самостоятельного исследования и практики вперед: проблемы и возможности. В Лофран, Дж. Дж., Гамильтон, М. Л., Ла Боски, В.и Рассел Т. (ред.). Международный справочник по самостоятельному изучению практики преподавания и обучения учителей (стр. 1169-1184). Спрингер.
Лабоски, В.К. (2008). Хрупкие сильные стороны самообучения: смелые заявления и четкие связи. В обучении и развитии учителей (стр. 251–262). Спрингер.
Лав, Дж., и Венгер, Э. (1991). Ситуативное обучение: легитимное периферийное участие . Издательство Кембриджского университета.
Льенар, Ж. Ф., Ачакулвисут, Т., Акуна, Д.Э., и Дэвид, С.В. (2018). Интеллектуальный синтез в наставничестве определяет успех в академической карьере. Nature Communications , 9 (1), 1-13.
Лофран, Дж. Дж. (2004). Обучение через самообучение: влияние цели, участников и контекста. В Лофран, Дж. Дж., Гамильтон, М. Л., Ла Боски, В., и Рассел, Т. (ред.). Международный справочник по самостоятельному изучению практики преподавания и обучения учителей (стр. 151-192). Спрингер, Дордрехт.
Мена, Дж., и Рассел, Т. (2017). Сотрудничество, несколько методов, надежность: вопросы, вытекающие из международной конференции 2014 года по самостоятельному изучению практики педагогического образования. Изучение педагогического образования , 13 (1), 105-122.
Макнифф, Дж., и Уайтхед, А.Дж. (2006). Все, что вам нужно знать об исследовании действий . Мудрец.
Миссаджа, К. (2013). Европейские гобелены: история, сохранение и создание. Проекты с отличием для пожилых людей.Документ 313.
http://digitalcommons.uri.edu/srhonorsprog/313http://digitalcommons.uri.edu/srhonorsprog/313
Perlus, JG (2019). На очень тонком льду: феномен самозванцев и карьера женщин-аспирантов (докторская диссертация, Университет Иллинойса в Урбана-Шампейн).
Пиннегар, С., и Гамильтон, М.Л. (2009). Самостоятельная практика как жанр качественного исследования: теория, методология и практика (Том 8). Springer Science & Business Media.
Raggatt, PT (2014). Диалогическое «я» как пространственно-временная матрица: личные хронотопы и неоднозначные означающие. Новые идеи в психологии , 32 , 107-114.
Самарас, А.П., Хикс, М.А., и Бергер, Дж.Г. (2004). Самостоятельное изучение через личную историю. В Лофран, Дж. Дж., Гамильтон, М. Л., Ла Боски, В., и Рассел, Т. (ред.). Международный справочник по самостоятельному изучению практики преподавания и обучения учителей (стр. 905-942). Спрингер.
Самарас, А.и Робертс, Л. (2011). Полеты в одиночку: Учителя берут на себя ответственность за свое обучение посредством самостоятельных исследований. The Learning Professional , 32 (5), 42.
Самарас, А. П. (2014). Изменитель педагогики: междисциплинарная самостоятельная работа факультета. Перспективы в образовании , 32 (2), 117-135.
Шён, Д. А. (1987). Обучение рефлексивного практика . Джосси-Басс.
Шак, С., и Рассел, Т. (2005). Самостоятельное изучение, критическая дружба и сложности педагогического образования. Изучение педагогического образования , 1 (2), 107-121.
Скотт, С., и Палинсар, А. (2013). Социокультурная теория. Образование. Ком .
Спрингер. Бойе, Х. (2002). Целенаправленный подход к постоянному сравнительному методу в анализе качественных интервью. Качество и количество , 36 (4), 391-409.
Тейлор, Лос-Анджелес (2017). Как учителя становятся учителями-исследователями: повествование как инструмент построения личности учителя. Преподавание и педагогическое образование , 61 , 16-25.
Тидуэлл, Д. (2006). Узловые моменты как смысловой контекст. В D. Tidwell & L. Fitzgerald (Eds.) Self-study and Diversity (стр. 267–285). Брилл Сенс.
Вайсморади, М., Джонс, Дж., Турунен, Х., и Снелгроув, С. (2016). Разработка темы в качественном контент-анализе и тематическом анализе. Journal of Nursing Education and Practice, 6 (5), 100–110. DOI 10.5430/jnep.v6n5p100
Вильянуэва, К., и О’Салливан, К. (2019). Анализ степени консенсуса в современной академической литературе по критической педагогике. Сценарий: журнал перформативного обучения, обучения, исследований , (2), 71–93.
Ван Ланквельд, Т., Шуненбум, Дж., Волман, М., Круазе, Г., и Бейшуизен, Дж. (2017). Развитие личности учителя в контексте университета: систематический обзор литературы. Исследования и разработки в области высшего образования , 36 (2), 325-342.
Ванаше, Э., и Келчтерманс, Г. (2015). Современное состояние самостоятельного изучения практики педагогического образования: систематический обзор литературы. Журнал учебных программ , 47 (4), 508-528.
Выготский Л. С. (1978). Социокультурная теория. Разум в обществе . Издательство Гарвардского университета.
Уайтхед, Дж. (2014). Вклад самообучения в историю самообучения практик педагогического образования. В Д. Гарбетт и А. Овенс (ред.), Изменение практики для изменения времени: прошлые, настоящие и будущие возможности для самостоятельных исследований. (стр. 204-208). S-ШАГ.
Уайтхед, Дж. (2019). Создавая живую образовательную теорию из вопросов типа «как мне улучшить свою практику?» «30 лет исследований Living Theory. Образовательный журнал живых теорий , 12 (2).
Уильямс, Дж. (2013). Пересечение границ и работа в третьем пространстве: последствия для личности и практики педагога-педагога. Изучение педагогического образования , 9 (2), 118-129.
Зейхнер, К. (2007). Накопление знаний посредством самообучения в педагогическом образовании. Журнал педагогического образования , 58 (1), 36–46. DOI: 10.1177/0022487106296219
Ткацкий станок в полнолуние | Хлопковые гобелены, индийские покрывала, настенные ковры
Избранные коллекции
Full Moon Loom предлагает самый большой выбор индийского текстиля ручной работы в США.Наши гобелены и покрывала, столовое белье и карнизы – наши самые продаваемые продукты, предлагающие универсальность и доступное творчество в оформлении дома в богемном стиле. Многие из наших дизайнов происходят из разных регионов и культур Индии и до сих пор изготавливаются с использованием древних традиций, которые передавались из поколения в поколение.
Индийское текстильное искусство веками использовалось во многих культурах по всему миру и остается популярным и сегодня. Эти вдохновенные предметы представляют собой счастливую случайность дизайна и цвета и удовлетворяют индивидуальные потребности в декоре как мужчин, так и женщин, молодых и старых.
Обязательно прочитайте О наших гобеленах и покрывалах , где мы дадим вам четкое представление о том, что такое индийские гобелены, как они изготавливаются и об истории традиции, стоящей за ними. Мы желаем, чтобы вы открыли для себя и взяли с собой гораздо большую оценку искусства красивого индийского текстиля ручной работы.
№
Вам понравится то уникальное качество, которое они придают декору вашего дома.
Мы также предлагаем прекрасный выбор светлых предметов, в том числе искусство батика, которые порадуют и очаруют вас.Декоративные наволочки, которые вдохнут новую жизнь в старые подушки. Сумки и спортивные сумки, многие из которых делают замечательные эко-сумки для консерваторов.

Фабрикария

Декоративное панно на стену или тканый гобелен с вышивкой

Ковер гобелен — картина «Древо жизни». Ткачество

Гобеленовые панно в интерьере (70 фото)

Винтаж и элегантность (Идеи )

Секреты от дизайнеров

В каком уходе нуждается современный гобелен

Характеристика материала

Виды обоев

Бумажные

Флизелиновые

Виниловые

Текстильные

Прованс

Основные виды переплетения

Наклонные линии

Круговая техника

Контурная техника

Декоративные жгуты

Дополнительный декор

История создания гобеленовых картин

Гобелен и популярные направления

Комнаты и рисунки

Что представляет собой гобелен?

К основным его преимуществам относится:

Гобелены в различных стилях

Украшение жилища: гобеленовые панно

История появления

Сюжетный гобелен – куда повесить?

Декоративные элементы в стиле винтаж

Место в интерьере

Использование вместо обоев

В спальне

В кабинете или библиотеке

В загородном доме

Мебель в стиле винтаж

Как производятся картины-гобелен: особенности техники

От Средневековья до современности

Разновидности

Гладкий

Фактурный

Многоуровневый

Нетканый

60 идей гобеленов в интерьере: стильное украшение стены

Сюжетный гобелен – куда повесить?

Абстрактные объекты для гобеленов в современных квартирах

Гобелен и мода

Гобелен в интерьере квартиры

Гобелены в современном интерьере в закладки 9

Гобелен и популярные направления

Что такое гобелен

Старинные гобелены в интерьере!

Что это такое?

Использование гобеленов в оформлении современного интерьера

Современные гобелены

Пейзажные Гобелены

Гобелены во французском стиле

Особенности ухода

История возникновения

Для каких интерьерных стилей подходят гобелены

Классический стиль, барокко, ампир

Лофт

Винтаж

Шебби-шик, прованс

Скандинавский стиль

Минимализм

Изделия

Основные правила

Особенности гобеленовых обоев

Общие сведения

Достоинства

Подбор цвета

Материалы

Основные виды переплетения

Наклонные линии

Круговая техника

Контурная техника

Декоративные жгуты

Дополнительный декор

Гобеленовые полотна в интерьере