Рисунок нитки: описание с фото, пошаговая инструкция выполнения, необходимые материалы и шаблоны, советы специалистов

Содержание

описание с фото, пошаговая инструкция выполнения, необходимые материалы и шаблоны, советы специалистов

В наше время очень распространено мнение, что человек, не имеющий хобби, абсолютно несчастный. Именно поэтому так часто вспоминаются уроки бабушек по вязанию, мамочек по вышиванию, дедушек по резьбе по дереву и пап по выжиганию. Все это творчество, которое помогает не только отвлечься от повседневных трудностей. Для некоторых это реальный способ заработать. Неповторимость поделок ручной работы приносит им особую ценность. Сегодня мы рассмотрим одну из техник, которая позволит создавать самые настоящие шедевры.

Уникальность рисунков, созданных нитью

Ниткография – рисование нитками, это нетрадиционная техника. С ее помощью можно создавать неповторимые поделки, которым не будет конкуренции, так как все будет зависеть только от фантазии автора. Правда, для каждого художника, который будет использовать данную технику, картины будут самыми разнообразными. Ведь образы, которые он будет создавать на бумаге рисованием ниткой с краской, будут абсолютно уникальными не только по исполненному стилю, но и по тому, что смог рассмотреть художник в данном изображении.

Ниткография для детей

Чаще всего такую технику используют на занятиях в детских садах. Рисование нитками помогает детям не только развивать образное мышление, иметь творческий подход к каким-то нетрадиционным ситуациям. Такое искусство требует и усидчивости, помогает юным художникам научиться управлять своими пальчиками. А кроме этого, каждый шедевр, созданный ребенком, становится абсолютно уникальным и неповторимым, ведь включается в работу детская, еще не искушенная фантазия.

Основные инструменты

Итак, сама техника рисования нитью довольно проста, требует немного навыков и много фантазии. Что нужно для работы? Лист плотной белой бумаги, можно из альбома. Кто-то предпочитает гладкие, так как на них рисунок ложится ровнее, кто-то стремится расширить рамки для возможностей своего воображения и использует шероховатую бумагу. Далее понадобится нитка. Можно взять несколько видов ниток, попробовать на отдельном листе, как ложится краска, оставленная ими, а затем выбрать то, что понравилось. И, естественно, сама краска. Для начала это может быть самая дешевая акварель или гуашь. Когда же техника рисования нитью будет достаточно освоена, можно будет приобретать более дорогие материалы для создания настоящих шедевров. Еще понадобится посуда, в которой будет окрашиваться сама нить.

Для более ровного окрашивания нити лучше не брать одноразовую посуду. Неровная поверхность дна может нарушить структуру нити, отчего рисунок станет неаккуратным. Также пригодится кисть, с помощью которой чудо-ниточка будет впитывать в себя краски. И чтобы не разводить на столе бардак, коробочка для использованных ниточек. Укладывать их стоит, не перемешивая цвета. Выбрасывать их не рекомендуется, дальше будет понятно, почему.

Приступаем к созданию уникальной картины

Для работы нарезать нить на небольшие, сантиметров по 30-40, отрезки. Для начала это идеальный размер. Уложить нить в чашу для окрашивания. Кончики ниток обязательно вывести наружу, чтобы они оставались чистыми. Выбрать понравившийся цвет. Можно создать свой оттенок методом смешивания красок. Кистью нанести на нитку краску, стараясь пропитать ее как можно лучше.

Далее лист сложить помолам. За сухие кончики вытащить нитку из емкости с краской и, как подскажет фантазия, разложить на одной стороне листа бумаги. Можно сразу на двух, но для этого требуется хороший навык, ведь при перегибе листа нить может съехать и испортить рисунок. Раскладывать можно кругами, петлями, зигзагами – как сработает воображение. Сухие кончики вывести вниз листа. Другой стороной листа прикрыть часть, на которой разложена нить с краской. Плотно прижать лист, к примеру, книжкой, аккуратно вытянуть за сухие кончики нитку наружу.

В зависимости от того, как будет вытянута нить, получится разный рисунок. Можно тянуть сразу за оба кончика, можно только за один, дергать плавно или резко по очереди. Разложить лист и внимательно посмотреть на то, что получилось. А получается зеркальное отражение фантастических линий.

Прорисовывание образа

Дети тут же начинают видеть в них самые невероятные образы. Им остается только дорисовать недостающие детали. Для этого можно использовать те же краски, карандаши, мелки и фломастеры. Глядя на то, как дети широко пользуются своими внутренними возможностями, можно вспомнить, что когда-то давно подобный потенциал был у каждого. Именно поэтому рекомендуется взрослым не только научить детей технике рисования нитью с краской, но и самим присоединяться к ним, чтобы вновь пробудить уснувшее воображение. Кроме того, со временем взрослые привыкают основной вид своей работы выполнять механически, что мешает развитию не только творческого потенциала, но и моторике движений. При использовании данной техники мозгу придется задействовать те свои части, которые давно перестали реагировать на внешний мир – части, отвечающие за радость творчества.

Привносим разнообразие различными нитями

Разнообразить технику рисования нитью можно используя пряжу различной текстуры. К примеру, тонкая и ровная нить типа ирис или мулине даст рисунку нежные и изящные линии. Пряжа из шерсти или акрила придаст объемность и яркость. Только использовать их одновременно не получится из-за разной толщины. Придется делать рисунок в несколько этапов, обязательно дожидаясь, чтобы подсох предыдущий слой. Рисование шерстяными нитками более удобно для маленьких детей или пожилых людей, чьи пальцы имеют не слишком хорошую чувствительность. Однако не стоит пренебрегать и более тонкой работой. Всегда стоит совершенствоваться в рисовании с помощью ниток и красок.

Красочный выбор

С красками тоже можно проводить некоторые эксперименты. Очень интересно наблюдать за детьми, которые совершенно ничего не знают о цветовой гармонии, но уверенно красят нитки то одним цветом, то другим, добиваясь нереальных результатов. Просто диву даешься, какие разнообразные иллюстрации получаются в итоге. Человеку взрослому, создавая свое творение, придется задумываться о сочетании цветов, чтобы на личном примере научить ребенка не просто пачкать бумагу разными красками, но делать изображения, приятные для глаз.

Фантастические цветы

Очень популярно рисование цветов нитками. Для этого стоит в голове держать приблизительный вариант картинки, который должен получиться в результате. Техника рисования ниткой предусматривает различные варианты рисования. Можно окрасить нитку в один цвет, можно в два и больше, стоит только учитывать, что при рисовании определенной картины уже имеет смысл подбирать цвета соответственно желаемому результату. Цветы прорисовывают выкладыванием нити петельками. В зависимости от ожидаемого результата нити вытягивают вниз, в стороны или растягивают, а затем выдергивают с одной стороны. Такая техника рисования ниткой помогает воплотить свои фантазии необычным способом. Здесь имеется возможность поэкспериментировать не только с формой, но и с цветом. Накладываясь друг на друга, краски принимают совершенно невероятные оттенки, которые иногда просто невозможно предугадать.

Таким образом, можно нарисовать картину целиком, а затем прорисовать ее, как подскажет фантазия. А можно вырезать отдельными лепестками и сделать из них аппликацию. Такие работы часто применяются на занятиях в младших классах средней школы. Они помогают не только развивать фантазию, но и аккуратность.

Украшение рисунка

Когда рисунок будет совершенно готов, его можно будет украсить, используя нетрадиционную технику рисования нитками. Для этой техники понадобится дополнительно прозрачный клей, тонкая палочка (можно использовать зубочистку или обратную сторону кисточки), ножницы, окрашенные и высушенные ниточки, с помощью которых была нарисована картина. Можно взять просто нити разного цвета.

Разобрать нитки по цветам. Нарезать их на маленькие отрезочки, буквально по несколько миллиметров. Выложить в разные емкости. Далее стоит внимательно присмотреться к рисунку и решить, какую часть стоит украсить таким рисованием с помощью ниток, нарезанных на мелкие отрезки. Эти места с помощью кисточки намазать клеем и высыпать на них отрезки тех оттенков, которые подходят к данному фрагменту рисунка. Зубочисткой или другой стороной кисти поправить ниточки, которые неровно легли или вышли за границу рисунка. Для более крепкой фиксации фрагменты с нарезанными нитками можно покрыть клеем дополнительно сверху. Это придаст аппликации глянец. Но если хочется, чтобы рисунок выглядел более объемно, то стоит оставить его, как есть.

Картины из разноцветных ниток

Рисование с помощью ниток может быть не только с использованием краски. Необыкновенные картины можно создать, используя остатки ниток после вязания или вышивания. Ниткография включает в себя еще несколько техник. Для одной из них необходимо: картон или клочок ДВП, карандаш, прозрачный клей, кисти, ножницы, нитки, палочка. На картоне прорисовывается рисунок. Далее на нем рисуется контур клеем, на него выкладывается нить, которая будет выделять рисунок. И вновь все зависит от фантазии – и толщина ниток, и цвет, и рисунок, и орнамент. Кистью наносим клей, на него при помощи палочки выкладываем нить, стараясь не оставлять зазоров, плотно и ровно. В итоге получается неповторимый шедевр, который остается прогладить утюгом и вставить в рамку.

Техника изонити

Нетрадиционное рисование нитками возможно также в технике изонити. Эта техника более сложная не только в оборудовании, но и в исполнении. Для нее понадобится не только картон и клей, но также шило, пенопласт, специальная доска с дырками или гвоздями, иголка с широким ушком, пакет или файл для подложки, шило, а также схемы с цифрами, по которым будут создаваться поделки.

Вышивание изонитью

Первый способ работы с изонитью очень похож на вышивание. На картон наносится рисунок с помощью карандаша или фломастера. Затем шилом прокалываются дырки, соответственно выбранной схеме. Отверстия обязательно нужно пронумеровать, чтобы получился определенный рисунок. Для большей ясности можно прорисовать его с помощью простого карандаша с обратной стороны. Тогда наглядно будет видно, что должно получиться в результате.

Когда основная подготовка завершена, нужно выбрать иглу с широким ушком, нитки, которые будут использованы для данной поделки, и приступить к работе. С изнанки делаем петельки, с лица вышиваем рисунок. Мастерство всегда постигается от простого к сложному. Эта техника не исключение. Не спешите переходить к сложным процессам. Не стоит перетягивать нить или оставлять ее болтаться свободно. Сила натягивания нити очень влияет на эстетичный вид поделки. Из различных элементов, вышитых подобным образом, можно создать уникальные картины.

Объемные поделки

Другая техника работы с изонитью предполагает натягивание ее между пронумерованными гвоздиками, вставленными в отверстия специальной доски в виде какой-либо фигурки. Для начала нить опускается в клей и пропитывается им. На доску укладывается файл или целлофановый пакет. В специально проделанные в доске дырочки вставляются гвозди или специальные строительные заклепки по определенной схеме. Строительные заклепки более безопасны и удобны в работе. На них наматывается пропитанная клеем нитка.

Изделие можно сделать объемным, если не прижимать его плотно к доске. Можно не слишком сильно натягивать нить, чтобы внутри фигурки создалось впечатление некоей хаотичной наполненности. Готовую фигурку нужно оставить на гвоздиках до полного высыхания. Когда она высохнет, ее можно снять с гвоздиков и использовать как отдельную игрушку, так и как элемент некоей картины.

Заключительный аккорд в работе над шедевром

Поделки обязательно должны быть вставлены в рамки. Без них любой шедевр выглядит не иначе как кусок бумаги с нитками. В последнее время очень популярны самодельные рамки из багетов. Подобранные по цвету под интерьер и картинку и аккуратно сделанные, они вполне могут конкурировать с настоящими богатыми рамами, а весят гораздо меньше, что делает их намного более удобными в использовании и транспортировке.

Все перечисленные здесь техники имеют возможность для отдельного существования. Их можно прорабатывать и развивать каждую отдельно, доводить до совершенства, создавать шедевры, которые будут отличным украшением для вашего дома или незабываемым подарком для друзей. Можно комбинировать техники между собой. Тогда эти поделки станут еще более оригинальными и неповторимыми.

Если в доме есть дети, для них это будет замечательной тренировкой и для мелкой моторики, и для развития воображения, и для эстетического и трудового воспитания. И самое главное, дети будут чувствовать себя частью чего-то значимого, создавая украшение для своей комнаты вместе с родителями.

Дизайн ногтей ниткой – новинка 2020 года

Если вы еще не видели такого трендового дизайна ногтей с использованием обычной нитки, тогда подключайтесь!

Идея создания маникюра ниткой – один из последних хитов в инстаграмах нейл-мастеров. Это экспресс дизайн, который выполняется одним движением нитки на ногте. Узор получается всегда неповторимый и притягательный.

Ярче всего такой дизайн смотрится на белом и черном фоне. Можно экспериментировать и с другими контрастными цветами. Что касается цвета для рисунка нитью, то это может быть как один оттенок, так и несколько. Главное, чтобы они были контрастными фону и яркими, иначе могут теряться при смешивании.

Сам дизайн ниткой чем-то напоминает нежное и воздушное перышко. Делается он гель-лаком очень просто:

  1. На подготовленные под гель-лак и покрытые базой ногти наносится два слоя белого цвета, причем второй не сушится в лампе (дизайн выполняется по мокрому).
  2. Отрезаем нить длиною около 5-8 см и кладем ее на палитру. Затем наносим на нитку гель-лак одного или нескольких цветов. По длине они займут около 2 см.
  3. Кладем намазанный гель-лаком конец нити на непросушенный ноготь в произвольном виде. Чтобы получить перышко, ее кладут или дугой, или закручивают в круг.
  4. Тянем за второй конец нитки и получаем оригинальный рисунок. В процессе потягивания нить можно поворачивать, получая тем самым самые разные варианты узора.
  5. Закрепляем дизайн топом.

Рядом можно нарисовать еще одно перышко. Для экономии материала можно макать нить в ту же смесь лаков, которая осталась на палитре. Можно также нарисовать перышко поверх уже имеющегося: нанести топ и, не просушивая его, повторить узор.

Как вариант, такой дизайн можно украсить блестками, другим декором, или добавить контуры перышку белой гель-краской, а может поиграться еще как-нибудь.

Дальше уже включается ваша фантазия.

Несколько нюансов

  1. Если где-то вышло не так ровно, например, ножка перышка толстая, то по мокрому лаку это легко корректируется сухой кистью. Ну а если уж совсем не нравится, то всегда можно стереть непросушенный слой и нарисовать заново.
  2. Если нить плохо закручивается, то можно помочь прижать ее к ногтю, например, апельсиновой палочкой.
  3. Вообще, нить лучше брать тонкую. При ее отрезании может остаться тонкая ворсинка, которую можно использовать для дизайна, а можно обрезать.
  4. Нить с нанесенным гель-лаком не тянем, а поднимаем вверх, как бы отрывая от палитры, чтобы цвета не смешались.

Обычным лаком такой дизайн выполнить не получится, так как или на нитке лак высохнет или фоновый цвет подсохнет, пока украшаешь нить.

К плюсам дизайна ниткой я бы отнесла не только быстроту, но и простоту его выполнения самому себе на обеих руках.

Пишите в комментариях, как вам такая идея экспресс дизайна? Имеет ли она право на существование не только на типсах, но и на ваших ноготках?

Картины из гвоздей и ниток.

Подробное описание и схемы

Современных людей, привыкших к комфорту и роскоши удивить крайне сложно. И даже такое произведение, как картина из гвоздей и нитей является для них не диковинкой. Однако стоит отметить то, что даже самые обыкновенные нити и гвозди могут поучаствовать в создании оригинальных изделий. Подобные картины способны стать достойным украшением любого интерьера. В этой статье стоит рассказать вам о том, как сделать картину из гвоздей и ниток.

Подробная информация о картинах

Панно из нитей является подложкой, которая может быть выполнена из совершенно любого материала. На этот материал в любом определенном порядке вбиваются гвоздики, а красивая пряжа должна образовать рисунок. Другими словами гвозди являются колышками, на которые цепляются нити. Важно сказать о том, что данный вариант искусства требует от мастера большого внимания. И если все делать правильно, то результат сможет превзойти все ваши ожидания. Создавать картины вы можете самостоятельно, а еще к данному мероприятию можно свободно привлечь детишек. Любую задумку воплотить в жизнь просто. И специально для этой цели существуют совершенно разные схемы. Попробуйте и у вас все обязательно сможет получиться.

Какие нужны материалы и инструменты

Для того, чтобы создать картину, используя при этом гвозди необходимо найти подложку. Ею может являться дощечка из дерева либо кусок пенопласта. Также подойдет кусок фанеры или другой похожий по составу плотный материал.

Также вам нужны в работе гвоздики. О их количестве говорить сложно. Здесь все зависит от сложности работы. Но в среднем для создания одной картины вам потребуется около 20 гвоздиков. Идеальный вариант для картины — это декоративные или столярные гвоздики, имеющие малый размер и аккуратные шляпки.

Третьей составляющей картины является пряжа. Идеальными будут нити для вязания. Они отличаются высокой плотностью и имеют также огромное разнообразие в цветах. Подойти могут также мулине и крученные нитки. А вот шелковую пряжу использовать не рекомендуется. Она не годится для работы.

Помимо всего, что уже перечислено выше в работе используется: молоток, рисунок на бумаге, кнопки, плоскогубцы, краска.

На заметку! Если вы желаете подвесить свое произведение, тогда вам потребуется сделать петельку.

Создаем картину. Подробный мастер-класс

Для того, чтобы сделать картины из гвоздей и ниток вам могут потребоваться схемы, которые просто найти в интернете. Кроме того, и в нашей публикации также найти можно много всего интересного. Прежде всего стоит сообщить правила создания подобного изделия.

Итак, порядок создания картины из гвоздей и пряжи невероятно прост. Вам стоит выбрать либо придумать картинку, которую в будущем вы планируете создать. Ее прежде всего надо нарисовать либо распечатать. Затем ножницами по контру изображение вырезается. Подложку необходимо также подготовить. Можно использовать подложку в первозданном виде, а можно ее покрасить. Только после этого можете продолжить дальнейшие манипуляции.

Ход работы:

  1. Итак, рисунок на бумаге располагается так, как вам нравится. Но чтобы картинка лежала ровно, к подложке ее прикрепляют посредством кнопок.
  2. После чего возьмите аккуратные гвоздики и вбейте их по контру рисунка. Размещать их нужно друг от друга на одинаковом расстоянии. Для удобства работы, места вбивания гвоздиков можно обозначить обычным простым карандашом.
  3. Затем рисунок убирается с подложки и кладется где-то ряд. Он должен быть перед вашими глазами.
  4. Начните работать с ниткой. Ее один конец привязывается к гвоздику. Затем нити наматываются в любом порядке. В результате этих действий у вас должны образоваться пересекающиеся линии между собой. В работе опираться стоит на картинку, которая должна быть у вас перед глазами.

Где используются такие картины

Стоит отметить то, что картина из гвоздей и ниток, которая была создана своими руками является оригинальным произведением искусства. Подобные изделия свободно могут вписаться в совершенно любой интерьер и внести в него уникальную нотку современности. Картины будут смотреться хорошо не только на стеллажах, но и на шкафчиках, а также на комодах. Однако если в семье есть детки, либо к вам приходят в гости детки, тогда место размещения картин такого вида стоит выбирать с большим вниманием. Помните о том, что даже аккуратные декоративные гвоздики могут являться опасными для ребенка любого возраста. В таком случае картину вешают высоко на стену либо устанавливают на верхнюю полку стеллажа.

Панно может быть размещено в абсолютно любом помещении. Но картина должна обязательно соответствовать тематике. К примеру, для гостиной подходит любая тематика, для кухни лучше всего картину сделать с фруктами и овощами. А для ванны удачным вариантом станет морская тематика.

Как создать силуэтный рисунок

Картина из гвоздей и ниток удачно смотрится в любом интерьере. Следующий мастер-класс позволит вам создать еще одно уникальное произведение искусства. Нитками может не всегда выделяться центральная композиция. В некоторых случаях при помощи них создается фон, который обрамляет пустое пространство. Этот вариант картины называется силуэтным.

Ход работы:

  1. Прежде всего стоит подготовить все необходимое, а также инструменты.
  2. На альбомном листе рисуется контур дерева.
  3. Схема прикладывается к подложке. Гвоздики вбиваются по контру дерева.
  4. После чего, гвозди вбиваются по всему контру. В результате у вас получиться рамочка.
  5. На конце нити завязывается петля. После чего создайте узор.
  6. Нить натягивается от крайних гвоздей, к гвоздям которые образуют силуэт дерева.
  7. Когда большая часть пряжи будет натянута, необходимо посредством пинцета убрать альбомный лист с рисунком.
  8. Нитка натягивается, а конец ее закрепляется.

Пасхальный кролик

Если вы не знаете, как называется картины нитками и гвоздями, тогда их название — панно. В этой статье для вас мы приведем несколько вариантов таких картин.

Для создания кролика рисуется прежде всего шаблон. Лучше всего сделать 2 картинки. После чего их размещают на дощечке.

Гвоздики вбиваются по контру на равном расстоянии друг от друга. Посредством гвоздиков выделяется контур внутреннего ушка. На картине вы выполните его другим цветом пряжи.

Гвоздями также выделяется бантик на корзине. А еще выделенными должны быть пасхальные яйца.

После того, как все гвозди вы вобье6те необходимо выбрать пряжу для внутренней части ушка. Натяните нить. После чего создайте другие мелкие элементы вашей картины.

Только после того, как вы закончите с мелкими элементами необходимо заполнить основную часть картины. Белая нить используется для кролика, а нить синего цвета для пасхальной корзинки.

Как сделать узоры

Картины из гвоздей и нитей могут иметь особенную красоту. А создаваться они будут за счет образования причудливых завитков из пряжи.

Ход работы:

  1. Для работы потребуется квадратная доска.
  2. От края отступите на 2 см и вбейте гвоздики. Вбиваться они должны на равном расстоянии друг от друга. В результате у вас получится рамочка.
  3. Конец пряжи закрепляется за гвоздик, который расположен в углу. После чего, нить протягивается в противоположный угол. В результате, образуется линия с диагональным расположением. Пряжу верните обратно, но в этом случае зацепите ее за следующий гвоздик. После чего сделайте еще одну диагональную линию. Нить натягивается таким образом. Каждый раз цепляя ее за соседние гвоздики. Пряжу пускайте по часовой стрелке. Со временем в центре у вас образуется красивый узор.
  4. Таким образом заполняется все панно. А конец нити закрепляется.

Если использовать вышеописанный способ, то без рисунка можете создавать очень красивые картины.

Как написать нитками слова на картине

Картина из ниток и гвоздей делается просто. И в работе вам стоит использовать шаблоны. В этой публикации мы рассказали о том, какими прекрасными могут быть данные изделия. Однако кроме силуэтов нитками на панно писать можно даже слова. А как это делать правильно опишем ниже.

  1. Итак, прежде всего возьмите несколько альбомных листов и склейте их между собой. На этих листах можно написать любое слово. Для красивой картины слова стоит делать потолще.
  2. На следующем этапе подготавливается подложка, а картинка со словом размещается на ней.
  3. Гвоздики вбиваются как всегда по контру, а расстояние между ними не должно быть слишком большим.
  4. После того, как будут все вбиты гвоздики, уберите бумагу.
  5. Нитки стоит подготовить заранее. Цвета нитей должны быть таких цветов, чтобы один оттенок постепенно переходил в другой.
  6. Пряжа натягивается от верха первой буквы. Затем берется нить другого оттенка и работа уже ведется при помощи него.
  7. Таким образом необходимо постепенно заполнить все буквы.

Делаем комбинированное панно

Если образовать какой-либо рисунок и сделать к нему подпись, то получиться комбинированное панно. Элементы выполняются также из гвоздей и нитей. Сейчас стоит описать более подробно, как сделать такое панно.

  1. Из бумаги вырезается шарик и его размещают на подложке, которая была подготовлена заранее.
  2. По контуру шарика вбиваются гвозди.
  3. Бумажка убирается, а фломастером к шарику прорисовывается веревочка. По контуру веревочки также вбиваются гвоздики.
  4. Затем, в нижней части панно пишется карандашом фраза.
  5. Нить сначала натягивается в хаотичном порядке на контур шарика. Пряжа при этом должна закрывать все пространство.
  6. Нить другого цвета натягивают на веревочку. Пряжа идет зигзаообразно и она должна несколько раз подниматься и опускаться в низ и в верх. Точно также необходимо натянуть веревочку на буквы.

Рекомендации

Если вы решите самостоятельно делать данное изделие, то вам стоит учесть несколько рекомендаций.

  • Итак, если побудет являться кусок пенопласта, то перед осуществлением дальнейших манипуляций его поверхность покрывается акриловой краской.
  • Что-бы работа была точной и аккуратной, нить натягивать необходимо лучше.
  • Для забивания гвоздей в панно выбирать лучше молоточек небольших размеров.
  • Достаточно красиво будет выглядеть картина, если во время ее создания использовать декоративные элементы, которыми могут быть пуговицы и стразы.
  • Необыкновенно красивыми получатся картины, если на подложку наклеить какое-то изображение, а некоторую часть при помощи пряжи сделать объемной.

Вышивка нитками | WomaNew.ru — выкройки, мастер-классы

Инструменты и материалы для вышивки нитками

Ткани для вышивания

Для вышивания подходит практически любая ткань, но наиболее комфортно вышивать на хлопковых, шерстяных, трикотажных, войлочных, кожаных, шелковых, суконных, льняных, батистовых и холщовых полотнах.

Существует специальная ткань, предназначенная для вышивания, — канва. Переплетение нитей этой ткани образует клетки, что облегчает вышивку крестом. Можно подбирать канву с различной величиной клетки.

Выбирать подходящее полотно нужно, основываясь на стиле вышивания. Строчевую вышивку удобно выполнять на тканях с одинаковой толщиной нити, что позволит при выдергивании нитей получить однородную сетку. Если ткань имеет неполотняное переплетение нитей, то вышивку проводят по заранее нанесенному на ткань рисунку.

Батист, ситец, лен и сорочечное полотно подходят для вышивания по произвольному контуру. Для белой глади, вышивания простыми и владимирскими швами нужно выбирать тонкие плотные ткани.

Лен, маркизет, полульняные полотна выбирают для выполнения счетных вышивок, так как эти ткани характеризуются плотным переплетением нитей.

 

Нитки для вышивания

Для вышивания применяют самые разнообразные нитки. Наиболее распространены нитки мулине, мерсеризованные хлопчатобумажные и льняные нити разного цвета. Кроме мулине часто используются синтетические, шерстяные, штапельные нитки, гарус, шелк и ирис.

Мулине в одну нитку и шелк используют для вышивания на тонкой ткани. Более плотные шерстяные полотна требую шерстяной нити в одно или несколько сложений или шелка. Шерстяные нитки, мулине и ирис используют для вышивания больших изделий.

«Длинная нитка – ленивая швея» – эта старая поговорка верна и сегодня. Для вышивания отрезают нить длиной не более полуметра, иначе велик риск запутать нить и начать сначала. Максимальная длина шерстяной нити – 40 сантиметров.

 

Иглы для вышивания

Выбор иглы для вышивания зависит от вида ткани и толщины выбранных ниток. Важный параметр иглы – ширина игольного ушка. От величины отверстия будет зависеть, какой толщины нить можно будет в него вдеть. Для вышивания нитью в несколько сложений нужно выбирать иглы с широким ушком.

Если вышивание происходит по канве, иглы выбирают специальные. У такой иглы ушко удлиненное, а острие немного закруглено. Толщина иглы зависит от величины клеток канвы: чем больше клетка, тем игла толще.

Важно не применять иглы со слишком широким ушком на тонких нежных тканях. В таких полотнах отверстия, оставшиеся после прокола иглой, могут не затянуться, что придаст изделию неаккуратный вид. Поэтому для вышивания шелком выбирают иглы № 0 и 1. Их удобно применять и для вышивания бисером. Для тонких тканей и обычных ниток подходят иглы № 2 и 3.

Для грубых полотен и ниток ирис, синтетических нитей, мулине и тесьмы берут иглы № 6–10. Иглы средней толщины применяют для вышивания по льну. Владимирские швы выполняют большими штопальными иглами.

 

Вспомогательные материалы и инструменты для вышивания

Для того чтобы процесс рукоделия был максимально удобным, применяют следующие материалы и приспособления:

  • Линейка, сантиметровая лента или разметочный коврик пригодятся для построения узоров и раскроя частей изделия.
  • Пяльцы для вышивания помогут получить работу высокого качества. Равномерное натяжение ткани позволит изготовить ровный узор. Пяльцы бывают разных размеров и форм, самые распространенные – круглые пластмассовые.
  • Набор ножниц. Одними ножницами не обойтись. Крупные острые будут необходимы для раскроя изделия, средней величины понадобятся для вырезания небольших деталей и обработки краев. Их используют и в работе с тонкими тканями. Для вырезания маленьких участков ткани (например, при выполнении ришелье) понадобятся маленькие ножницы с острыми концами, иногда используют для этих целей маникюрные. Такими ножницами также удобно отрезать лишние нитки.
  • Для прокалывания кож, сукна, толстых искусственных полотен пригодится острое шило.
  • Набор портновских булавок. Они понадобится для переноса рисунка на полотно, для крепления частей изделия и других работ.
  • Наперсток. Без наперстка также не обойтись при любом типе вышивания. Не поранить пальцы и проколоть сразу несколько слоев плотного полотна поможет правильно подобранный по размеру наперсток. Он не должен спадать с пальца, но при этом одеваться полностью.
  • Тонкая проколка. Небольшая палочка (ее еще называют пендель) поможет удалить наметочный шов, создать небольшое отверстие в ткани, отодвинуть нити полотна. Конец такой палочки острый, выполнена она может быть из дерева или пластмассы.

 Перенос узора на ткань

Перенос рисунка с помощью копировальной бумаги

Классическим способом переноса является перевод с помощью копировальной бумаги. Он выполняется в несколько этапов:

  • Хорошо проглаживаем полотно, чтобы оно легло ровно на поверхность стола. Перед переносом рисунка стоит еще раз убедиться в точном крое без перекосов. Под полотно кладем лист копировальной бумаги, на полотне размещаем кальку с выполненным рисунком. Портновскими булавками скалываем все 3 рабочих слоя вместе.
  • Точно по контуру обводим весь рисунок тонкой и острой ручкой. Пишущий предмет не должен царапать кальку, но степень нажима должна быть при этом достаточной.
  • Убираем булавки после того, как весь рисунок был обведен по контуру. Производим осмотр получившегося рисунка. Если какие-то части были пропущены, необходимо провести процедуру переноса еще раз. Рисунок перенесен.

Нужно не только перенести рисунок на ткань полностью, но и постараться не испачкать полотно. Для этого лучше выбрать не новый лист копировальной бумаги, а уже использованный несколько раз. Это позволит сохранить чистоту ткани. Цвета бумаги для копирования нужно выбирать контрастные: для светлой ткани – черную, а для темной – желтую или зеленую.

 

Перенос рисунка на ткань «на просвет»

Перенос «на просвет» также широко применяется рукодельницами. Самый простой способ – использование окна. Конечно, нужно переводить рисунок в светлое время суток.

Полотно для вышивания аккуратно заправляем в пяльцы, закрепляем его. Под пяльцы кладем лист кальки, на котором уже находится рисунок. Всю конструкцию прислоняем к окну и проводим по узору простым карандашом. Так удобно переносить небольшие рисунки.

Чтобы перенести сложный узор или большой рисунок с множеством мелких деталей, нужно воспользоваться световым коробом. Это устройство помогает опытным вышивальщицам качественно и быстро переносить рисунки. Не обязательно иметь профессиональное устройство, можно устроить его подобие. Для этого источник света устанавливают под стекло, которое укладывают на рядом стоящие табуреты. Полотно и кальку укладывают на стекло и обводят рисунок по контуру.

 

Перенос рисунка на ткань прометкой

Прометку используют для переноса узоров и рисунков на блестящие или ворсистые полотна. Особенно актуально это для бархатных тканей. Для создания прометки используют папиросную бумагу, на которую и наносят рисунок. Тонкую бумагу после этого прикладывают к полотну, закрепляют ее на ткани, после чего прострачивают по контуру рисунка на швейной машине или вручную швом «вперед иголку». После этого папиросную бумагу убирают, удаляя и приметку.

Перенос рисунка на ткань специальным карандашом (термопереводом)

Это современный и удобный способ переноса рисунков на ткань. Для перевода рисунка понадобится специальный карандаш-трансфер. Пользоваться им легко и удобно. Карандашом наносят на любую бумагу необходимый рисунок, прикладывают бумагу к полотну, проглаживают горячим утюгом – и рисунок на ткани!

 

Начало вышивания – закрепление ниток на ткани

 

Мастерицу всегда видно по изнаночной стороне ее изделия. Вышивка опытных рукодельниц всегда аккуратна как с лицевой стороны, так и с изнанки.

Главное правило аккуратной работы – отсутствие узелков на нитках. Правильно располагать и фиксировать нить на лицевой стороне в том месте, которое после будет закрыто вышивкой.

Перед закреплением нити на полотне для вышивания, нужно правильно подготовить нитки. Если для вышивания используются нитки мулине, следует работать с ними правильно и аккуратно. Если вышивание ведут новыми нитками, которые закреплены с двух сторон бумажными фиксаторами, нужно оставить моток в фабричной упаковке. Найдя конец нитки, вытянуть его, не повреждая оболочку, отмотать 50 сантиметров и отрезать. Так мулине будет аккуратно храниться и не запутываться. Если нитки старые, то прежде их придется размотать и заново смотать. После приведения в порядок старые нитки также легко использовать для вышивания.

Разделение пасмы ниток мулине на несколько тонких прядей часто вызывает затруднение. Чтобы нити не путались, а разделялись быстро и аккуратно, не нужно отрезать нитку длиннее полуметра. Участок разделяемое пасмы нужно взять в руки, найти его центр и начать разделение именно там. От середины к концам пасма легко разделяется на нужные пряди.

Правильно закрепить нить в начале работы можно несколькими способами.

Первый способ крепления нити в начале работы

Этот способ применяется в тех вышивках, для которых используются нитки с четным количеством нитей. Полуметровую рабочую нитку складываем посередине, два свободных конца протягиваем в игольное ушко. На лицевой стороне делаем небольшой стежок таким образом, чтобы на конце его образовалась лишь небольшая петля. В полученную петельку протягиваем иглу с ниткой, вытягиваем ее до конца, пока на рабочей поверхности не окажется закрепленная нить.

Второй способ крепления нити в начале работы

Если вышивание производится нечетным количеством нитей, то закрепление происходит по другой схеме. Нитка вставляется в игольное ушко, на лицевой стороне изделия выполняется маленький стежок так, чтобы на его конце остался небольшой кончик нитки. Маленькими стежками закрепляем кончик, выполняя стежки в тех местах, где потом будет расположен рисунок вышивки.

Третий способ крепления нити в начале работы

Этот простой способ крепления нити аналогичен предыдущему. Нить в одно сложение заправляют в иглу, оставляя ее конец на изнанке, выводят иглу на лицо. Сделав небольшой стежок, возвращаем нить на изнанку, а затем снова на лицо.

Четвертый способ крепления нити в начале работы

Этот способ крепления нити применяют при вышивании гладью. Нитка заправляется в иглу, далее игла выводится на лицевую сторону, делается небольшой стежок (буквально несколько нитей плетения полотна). Этот же стежок повторяется снова, игла вводится в старый прокол. Важно для успешного и аккуратного закрепления ввести нить так, чтобы полученный стежок скрылся под рисунком, а нить вышла в начале вышивки.

Закрепление нити в конце работы

В конце работы нить закрепить немного проще, чем в ее начале. Два основных способа крепления нити:

  • Нить выводится на изнаночную сторону изделия в конце работы, прокол нужно сделать на минимальном расстоянии от предыдущего. Создать петлю с помощью ближайшей нити от вышивки, протянуть туда иглу, затянуть. Оставшийся кончик нитки аккуратно обрезать.
  • При вышивании гладью нить закрепляют еще проще. В конце работы нить выводят на изнанку, протягивают иглу с ниткой под несколькими стежками, затем обрезают остаток нитки.

 

 Простые вышивальные швы

С простыми вышивальными швами начинают знакомиться еще в школе, некоторые даже не подозревают, что владеют вышивальными швами. К вышивальным можно отнести великое множество швов – от невероятно сложных и до самых простых, которыми владеют практически все. Вышивать можно даже теми простыми техниками, которые мы используем в буты, даже не соотнося их с рукоделием.

Изучение новых вышивальных швов поможет обогатить собственные навыки и расширить рукодельные «горизонты». Эти умения потом можно будет применить и в других видах рукоделия.

 

Простой шов «назад иголку»

Шов «назад иголку» широко распространен во всех видах рукоделия. В вышивании этот шов чаще всего применяют при выполнении белой глади. Удобен он при вышивке узоров, в качестве украшающего шва. При пошиве изделий его используют для соединения деталей, так как внешне он напоминает машинную строчку. Из-за схожести с машинным швом, шов «назад иголку» еще называют строчевым швом. Такой шов получается с изнаночной стороны при вышивании другим швом – стебельчатым. Разновидность шва – бисерный шов. Такой тип шва получается, если по лицевой стороне делать стежки меньше, чем по изнаночной.

Схема выполнения шва:

  • Выполняется шов справа – налево. Первый стежок выполняется на лицевой части изделия, затем игла вводится на лицо через расстояние, равное уже сделанному стежку. В зависимости от толщины ткани и нитки длина стежка может составлять 2-4 мм.
  • Иголку вводим в конец прошлого стежка, протягиваем нитку на изнаночную сторону. Выводим иглу на лицевую сторону с запасом 4 мм от предыдущего стежка, затем вводим ее в прокол от предыдущего стежка. Всю последовательность повторяем.
  • На лицевой стороне шов похож на обыкновенную машинную строчку, на изнаночной – это стебельчатый шов.

Бисерный шов

Бисерный шов получается при небольшом видоизменении шва «назад иголку».  Схема выполнения бисерного шва:

  • Техника выполнения шва также аналогична технике «назад иголку». Отличие данного шва – на лицевой стороне выполняются малые стежки, а на изнаночной стороне картина не меняется.
  • На лицевой стороне получается шов, сходный по виду со швом «вперед иголку», а на изнанке – немного видоизмененный стебельчатый.

Стебельчатый шов

Удобно выполнять данный шов слева направо. Важно так рассчитать место входа иглы с нитью, чтобы стежки плотно прилегали друг к другу. Наклонены стежки всегда в одну сторону. Стебельчатый шов применяют для вышивания растительных мотивов.

Стебельчатый шов открывает большие возможности для фантазии, нитки разного цвета, сочетание с другими швами в одном узоре поможет создать уникальный рисунок. В аккуратно выполненном шве все стежки направлены в одну сторону, а на изнанке получается шов «назад иголку».

Схема выполнения стебельчатого шва:

  • Закрепляем нитку на изнаночной стороне изделия, выводим ее на лицо и выполняем стежок длиной примерно 4 мм (зависит от выбранной средней длины стежков в данной работе). Иголка с ниткой находятся на изнаночной стороне. Выводим нитку на лицо, прокол делаем ровно посередине первого стежка, при этом, не задевая нитку первого стежка.
  • Повторяем из этого прокола первый этап. Второй стежок идет параллельно первому, выступая перед ним на половину длины. Чтобы начать третий стежок, иглу выводят на середине второго стежка (на конце первого).
  • На изнаночной стороне шов выглядит как «назад иголку».

 

Простой краевой шов

Этот шов применяется не только для вышивания, но и для различных швейных нужд. Его главное предназначение – обработка срезов изделий (чтобы предотвратить осыпание тканей), обметка петель под пуговицы. Поэтому и называют его еще петельным или обметочным швом. Но и в вышивке обметочный шов находит свое применение.

Выполнять шов удобно слева направо, если он служит для обработки края или петель, то стежки ложатся плотно друг к другу. Для вышивания и в декоративных целях можно располагать стежки на любом расстоянии, делать их разной длины, важно лишь соблюдать соответствие высоты стежка и толщины нитки.

Обметочный шов можно использовать для заполнения небольших площадей внутренних частей узоров. В этом случае нужно располагать стежки близко друг к другу, в одном направлении. Удобно выполнять таким швом контуры. Важно крепко фиксировать нить во время вышивания, так как шов может разойтись в противном случае. Заканчивая работу, нитку вплетают с изнаночной стороны за уже выполненные стежки.

Схема выполнения петельного шва:

  • Выполняем закрепление нити, на лице создаем маленькую петлю. Иглу выводим посередине петли так, чтобы петля осталась под иголкой.
  • Снова выводим иголку на изнанку, при этом необходимо отступить на небольшое расстояние в сторону от первого прокола. Далее выводим иголку на лицо, выполняя последовательность первого этапа. Повторяем последовательность. Плотность шва и его высоту можно изменять по мере выполнения.

 

Простой тамбурный шов (шов «цепочкой»)

Шов цепочкой (он же тамбурный) позволяет получить объемный контур, состоящий из звеньев. У такого шва есть несколько вариантов исполнения. В своем простом виде он похож на связанную крючком цепочку из воздушных петель. Можно варьировать величину звеньев, менять их расположение от строчного к центральному. Таким швом можно заполнить мотив или обозначить контур. Часто тамбурный шов используют вместе с гладью, стебельчатым и другими петельными швами. Можно чередовать малую и большую петлив шве. Если шов выполнен верно, то с изнаночной стороны он выглядит как «назад иголку».

Схема выполнения тамбурного шва:

  • Выполняем закрепку и выводим нить на лицевую сторону. Из нитки формируем петлю, иголку вкалываем в место первого прокола, аккуратно протягиваем на изнаночную сторону, но не дотягиваем до конца. На лицевой стороне должна остаться небольшая петелька. Ее размер зависит от желаемой ширины шва.
  • Иглу с ниткой выводим на лицевую сторону на расстоянии желаемой величины стежка.
  • Снова вводим иголку на изнаночную сторону, прокол должен быть близко от предыдущего. Формируем петлю, можно придержать ее свободной рукой. Повторяем заданную последовательность.

 

Шов «полупетля»

Этот шов еще называют «петелька с прикрепом». Его можно назвать разновидностью тамбурного шва. Техника его выполнения аналогична, направление работы – сверху вниз. Отличается данный шов от тамбурного тем, что полученные петли крепятся к ткани еще и в месте их соединения друг с другом. При выполнении данного шва первый этап таков же, как и в тамбурном шве. На втором этапе следует создавать петлю, выполняя небольшой дополнительный стежок. Этот дополнительный стежок следует делать небольшим, чтобы он не нарушал структуру петли.

Использует шов «петелька с прикрепом» для выполнения растительных мотивов, заполнения фрагментов рисунка, выполнения отдельных цветов и лепестков. Закрепы выполняют роль прожилок в веточках или листочках.

 

Вариация шва «полупетля» – «цветок»

Схема создания цветка:

  • Выполняем закрепление нити на полотне, затем начинаем вышивку тамбурным швом. После этапа формирования петли, ее необходимо закрепить небольшим стежком. Стежков, закрепляющих петлю, может быть несколько.
  • Для формирования цветка, выводим иголку в его предполагаемой сердцевине, а дальше повторяем первый шаг. Так будут сформированы два лепестка. Продолжать следует до вышивки всех необходимых лепестков. Чтобы цветок смотрелся гармонично, нужно заранее рассчитать необходимую ширину петельки.

 

Вариация «цепочка петелек вприкреп»:

 

Вариация «еловая веточка»:

 

Классический шов «козлик»

Этот шов еще называют бархатным. Выполнять его удобно слева направо. Намечается полоса узора, у которой есть верхняя и нижняя граница. При выполнении шва стежки закрепляются поочередно сверху и снизу данной полосы, по заранее отмеченным границам. Чтобы шов выглядел аккуратно, нужно соблюдать равенство всех стежков.

Шов «козлик» применяют при выполнении растительных мотивов, для вышивания цветов и листочков, иногда для заполнения сердцевин цветков. Можно применять его и для создания линий окружности, в этом случае стежки внутреннего контура должны быть меньше, чем стежки внешнего.

Схема выполнения шва «козлик» по прямой линии:

  • Для новичков разумно будет подготовить заранее линии разметки, чтобы шов получился ровным и аккуратным. Для этого на месте будущего контура проводят две параллельные линии. Нитку закрепляем на полотне, после чего выводим ее на лицевую сторону ткани. В верхней части узора выполняем первый маленький стежок.
  • Проводим нить под углом направо, выполняем следующий маленький стежок по нижней границе.
  • Проводим нить снова наверх, выполняя там следующий малый стежок. Продолжаем последовательность. На лицевой стороне шов выглядит как множество пересекающихся накрест стежков.
  • Если необходимо вышить листочек или другой элемент с непараллельными краями, шов выполняют по такой же схеме, но при этом располагают малые стежки по контурам вышиваемого рисунка.

Вариант вышивки листика

 

Создание французских узелков

Для вышивания сердцевин у цветов, тычинок, небольших точечных элементов, заполнения небольших пространств узора используют французские узелки. Для их выполнения подходят самые разные нитки – от шелка до мулине.

Для создания французского узелка нужно аккуратно наматывать рабочую нить на иголку, а затем закреплять полученный узелок на ткани. Чтобы узелок не разматывался, при выполнении его стоит зафиксировать пальцами.

Схема выполнения французского узелка:

  • Закрепляем нить на полотне, после чего выводим ее на лицевую сторону. Иголку держим в одной руке рядом с рабочей ниткой.
  • Другой рукой захватываем нить и аккуратно начинаем наматывать ее на иглу вращательными движениями. Чем больше витков, тем шире будет полученный узелок.
  • Придерживая витки рукой, прокалываем ткань рядом с местом предыдущего прокола, после чего выводим нитку на изнаночную сторону.
  • Протягиваем нить, следя за формированием и фиксацией узелка.
  • Переводим нитку снова на лицевую сторону, далее можно выполнять другой узелок по приведенной схеме или продолжить вышивку в соответствие с узором.

Приведенные примеры простых вышивальных швов помогут выполнить работу разных уровней сложности. Комбинируя швы, можно придать работе уникальность и особую выразительность.

Вышивка гладью для начинающих пошагово со схемами

Если вы всегда хотели научиться вышивать, но пугались сложностей техники, то считайте, что настал ваш час! В этой статье мы расскажем вам о тонкостях вышивания гладью, чтобы вы поняли, что нет ничего сверхсложного в том, чтобы хотя бы попробовать научиться.

Маковое поле гладью

Вышивка гладью как элемент украшения появилась еще в древности. Таким способом женщины и девушки создавали уникальные узоры и орнаменты, делая свою одежду, скатерти, постельное белье и платки не похожими на другие. Научившись вышивать гладью, можно создавать поистине потрясающие шедевры с многообразием цвета и тонким цветовым переходом.

Орёл вышитый гладью

В современной моде вышивка занимает обширную нишу, но чаще всего брендовые изделия с декором гладью стоят немалых денег. Поэтому освоение основ вышивания не только поможет вам иметь в гардеробе эксклюзивные вещи, но и неплохо сэкономит ваш бюджет. Научиться вышивать гладью несложно, но сам процесс требует кропотливой, аккуратной работы и усидчивости.

Что понадобится для вышивания гладью?

Пока вы не приступили непосредственно к работе, нужно озаботиться приобретением необходимых инструментов и материалов. Для вышивки гладью нужны простые приспособления, которые имеются в любом магазине фурнитуры. Вам понадобятся:

  • иглы и нитки
  • пяльцы или рамки;
  • ножницы;
  • копировальная бумага или калька для переноса контуров рисунка со схемы
  • ткань для основы — шелк, сатин, хлопок, лен;
  • наперсток для проталкивания иглы в толстую ткань

Ткань

Ткань для первых работ лучше выбирать тонкую. Советуем не брать на начальных этапах шелк или атлас, которые могут усложнить процесс вышивки. Идеальный вариант – хлопок или бязь. Не забудьте перед началом работы тщательно отгладить ткань, чтобы рисунок получился ровным и аккуратным. Прекрасно подойдет канва Aida, т.к. на ней хорошо видно волокна.

Иглы

Их нужно выбирать в соответствии с толщиной ниток, но при этом слишком толстая игла будет оставлять отверстия от проколов. Для хлопка или шерсти подойдут иглы от 4 до 8 размера, более плотные ткани — 9 и толще.

Нитки

Для некоторых видов работ необходимо брать шелковые или атласные нити. Но чаще всего для вышивки гладью используются «Мулине». В магазинах представлена широкая цветовая гамма этих нитей, к тому же вы сможете отслаивать волокна и самостоятельно выбирать их толщину. Толщина нити примерно должна быть равна толщине канвы. Для плотной основы лучше использовать шерстяные нити.

Копирка

Они необходимы для переноса нужного рисунка на ткань. Создать контур узора на ткани гораздо сложнее, чем на бумаге, а для тех, кто далек от рисования, это и вовсе практически невозможно. Именно поэтому выбранная картинка копируется на ткань с помощью специальных листов.

Разновидности глади

Вышивать можно любые по величине рисунки, но для первых шагов лучше подбирать небольшие орнаменты или картинки, которые можно заполнить в ширину гладьевым швом в один стежок. Вы можете начать с простых рисунков ягод, листьев, веточек или цветов. Ну и конечно, лучше воспользоваться готовым набором.

Простая гладь

Эта гладь — двусторонняя, то есть вышитый рисунок выглядит одинаково с обеих сторон канвы. Все элементы схемы выполняются отдельно плотно лежащими рядом друг с другом стежками. Размер и направление шитья в таком случае могут быть любыми. Этот вид глади лучше всего подходит для новичка!

Белая с настилом \ Белая вышивка гладью

Нитки для такого вида выбирают шелковые или мулине, но обязательно белые, к тому же вышивка выполняется на белой или светлой ткани. Такие узоры выглядят очень элегантно и нежно, рукодельницы оформляют ими одежду, постельное белье, полотенца и скатерти.

Художественная цветная гладь (тоновая)

Стежок выполняется косым и без настила. Для такой глади понадобятся цветные нитки «Мулине» либо шелк. За счет более темной вышивки в центре и светлой по мере приближения к краю вы сможете сделать картинку объемной и сложной.

Китайская гладь

Основой такой вышивки служит темная атласная или шелковая ткань. Преобладают традиционные китайские и японские мотивы: рыбы, животные, птицы и природа. Такой способ лучше отложить до времени, когда вы поднаберетесь опыта и сможете выполнять более сложный уровень работ.

Русская (Владимирская) гладь

Рисунок вышивается по контуру, причем длинные стежки проходят по лицевой стороне, а с изнанки делаются только прерывистые короткие линии. Во владимирской глади преобладают в основном однотонные цвета — красный, зеленый, желтый, синий.

С чего начать работу

Чтобы сделать свои первые шаги в вышивании гладью, совсем не обязательно иметь большой багаж опыта и знаний. Для начала нужно просто научиться нескольким простым приемам и стежкам. Вы можете создавать потрясающие работы, даже владея одним видом техники — простой гладью. Главное – терпение и старание.

Первым делом переносим рисунок на ткань с помощью карандаша или копирки. Работать нужно аккуратно, чтобы картинка получилась четкой, а основа не испачкалась ненужными штрихами. Ткань можно предварительно растянуть на пяльцах, если рисунок небольшой.

Видео: Перенос схемы или рисунка для вышивки гладью на ткань

Чтобы закрепить нить сделайте несколько стежков в технике «вперед иголку», а затем начинайте прямые стежки гладью, оставив конец нити спрятанным в толще полотна.

Техника «Вперёд иголку»

Вышиваем техникой простой плоской глади — делаем стежки нитью по ширине всего элемента параллельно друг другу, не оставляя зазоров и просветом между ними. Направление стежков выбирайте в зависимости от формы элемента, например, вышивая листья — идите от края к середине.

Простая плоская гладь

Если предварительно нанести на ткань направляющие линии, то будет гораздо удобнее соблюдать угол и направление стежков. Объемная вышивка получится аккуратной.

Чтобы вышивать плавным переходом цвета, задавать места теней и оттенки — используется техника тоновой глади (художественная цветная гладь). Каждый ряд тона делается чередованием коротких и длинных стежков.

Если в ходе работы нить заканчивается, а рисунок еще не полностью заполнен, фиксируйте новую нитку с лицевой стороны основы обычными стежками, но только в том месте, которое впоследствии закроется вышивкой.

Если вы хотите выполнить некоторые элементы более объемно — используйте технику «гладь с настилом». Проложите последовательно сначала один слой простой гладью (не обрамляя элемент по краям) и затем накройте его еще одним слоем.

Видео: Вышивка листочка двумя тонами


Видео: Вышивка вишни гладью


В ходе работы помните, что ни на лицевой, ни на изнаночной стороне не должно получаться затяжек, торчащих нитей и узелков. Все хвостики нужно скрывать как в начале работы, так и в конце.

Три способа закрепить нить

Часто при начальных этапах возникает вопрос: как определить, что нужно сменить нить на другой оттенок, чтобы получился равномерный переход? В таком случае нужно положиться на собственное художественное чутье. Даже если сразу не получается добиться идеального результата – не переживайте. Все приходит с опытом.

Помните, что вышивка гладью чем-то напоминает рисование акварелью или цветными карандашами, когда оттенки как будто плавно вытекают друг из друга, от более насыщенного к пастельному или наоборот. Если вы все-таки сомневаетесь в своих силах, на первых порах можно использовать готовые схемы в качестве опорного материала. В них подробно описывается, в каких моментах необходимо совершать переход.

Полезные советы

  • Чтобы линии карандаша или копирки не были видны, выполняйте контур рисунка с небольшим отступом. Так некрасивые штрихи окажутся под вышивкой.
  • Для экономии ниток, когда прокладываете новый ряд стежков, выводите иглу с изнанки близко к предыдущему стежку. Для этого протягивайте нитку поперек готового элемента.
  • Если по завершению вышивки в некоторых местах ткань стянута — это значит, что вы либо плохо натянули (или перетянули) основу на пяльцах, либо черезчур затягивали нитку, выполняя стежки.
  • Основа не должна выглядывать из-под вышивки. Поэтому стежки должны располагаться максимально плотно друг к другу.
  • Добиться эффекта затемнения или игры света можно не только различными оттенками нитей, но и разной направленностью стежков.
  • По мере совершенствования мастерства можно осваивать самые разнообразные стежки, которые придадут элементам вашего рисунка изящества и выразительности.

Поначалу вышивка может показаться занятием сложным и чересчур кропотливым. Но, если всей душой вникнуть в процесс и искренне полюбить это дело, ваши работы впоследствии смогут радовать вас и ваших близких, быть предметом творческой гордости и даже приносить определенный доход. И не забывайте, что важно только желание, а все остальное придет с опытом и со временем!

Наборы для вышивки гладью в нашем магазине >>


%d0%bd%d0%b8%d1%82%d0%ba%d0%b8 пнг образ | Векторы и PSD-файлы

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • мусульманская пара хадж ка ба

    2600*2600

  • каба хадж мабрур исламская икона паломничества

    2776*2776

  • аль хадж мубарок с верблюдом и каба мекка иллюстрация

    3374*3374

  • ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

    5556*5556

  • облака комиксов

    5042*5042

  • малыш парень им значок на прозрачных ба новорожденного весы вес

    5556*5556

  • Искусство selamat hari raya idul adha с абстрактными ka ba vectir иллюстрация

    1200*1200

  • Ручная роспись борода ба zihu большая борода

    1200*1200

  • схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия

    2000*2000

  • ма дурга лицо индуистский праздник карта

    5000*5000

  • три группы 3d реалистичное декоративное яйцо с золотым цветом на гнезде bd с золотым всплеском текстовый баннер

    5000*5000

  • набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

    800*800

  • инопланетянин с карандашом и тетрадью иллюстрации вектор на белом ба

    1200*1200

  • Муслимая молитва с фоном ka ba

    1200*1200

  • серые облака png элемент для вашего комикса bd

    5042*5042

  • 82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба

    800*800

  • 82 летняя годовщина логотип дизайн шаблона иллюстрацией вектор

    4083*4083

  • happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

    2000*2000

  • вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

    800*800

  • номер 82 3d рендеринг

    2000*2000

  • 82 летний юбилей ленты

    5000*3000

  • ба конфеты шоколад

    800*800

  • 82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4167*4167

  • в первоначальном письме bd логотипа

    1200*1200

  • комикс бд страшно один темно

    5042*5042

  • испуганные оранжевые глаза комиксов

    5000*5000

  • 82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • красивый современный всплеск кофе с кофе в зернах

    3333*3333

  • 82 лет юбилей празднования вектор шаблон дизайн иллюстрация

    4187*4187

  • желтые глаза напуганы комикс мультфильм

    5000*5000

  • облака небо комикс мультфильм

    5042*5042

  • чат комментарий образование синий значок на абстрактных облако сообщение

    5556*5556

  • 82 летний юбилей ленты

    5000*3000

  • 3d золотые числа 82 с галочкой на прозрачном фоне

    1200*1200

  • в первоначальном письме bd шаблон векторный дизайн логотипа

    1200*1200

  • вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

    800*800

  • корпоративная современная синяя минимальная визитная карточка 82

    1200*1200

  • asmaul husna 82

    2020*2020

  • круглая буквица bd или db дизайн логотипа вектор

    5000*5000

  • laba festival la ba porridge вкусная еда зимой

    3543*4724

  • bd письмо логотип

    1200*1200

  • 82 летний юбилей ленты

    5000*3000

  • испуганные глаза комиксов

    5042*5042

  • номер 82 золотой шрифт

    1200*1200

  • в первоначальном письме bd шаблон векторный дизайн логотипа

    1200*1200

  • в первоначальном письме bd логотип шаблон

    1200*1200

  • bd письмо логотип

    1200*1200

  • 82 летний юбилей ленты

    5000*3000

  • Сделай МИР ЯРЧЕ| Сделай МИР ЯРЧЕ

    Сегодня снова возвращаюсь к аппликации, ведь этот вид работы доступен даже самым маленьким деткам. Такая интересная работа развивает вашего ребенка. Развивается мелкая моторика, внимание, усидчивость, мышление. Традиционно аппликацию делают, приклеивая бумагу. Сегодня отойдем от традиционной бумаги, берем нитки. Раз клубочек, два, три ,… а ну ка посмотри! Довольно интересная работа нам предстоит!

    Как всегда работа начинается с подготовки. Для начала определимся, что будем изображать, а затем как. На «как изображать» остановлюсь поподробнее.

    Берем в руки эскиз и нитки, задумаемся, как можно расположить нить?! Нитку можно нарезать мелкими кусочками или использовать целую нить, можно скрутить в жгут несколько цветов, можно скрутить спираль…. А что подойдет вам?

    Работу с нитками можно распределить по уровню сложности:

    1) Самый простой вариант, нарезать нить на мелкие кусочки и наклеить только некоторую часть на рисунок. С такой работой справятся даже малыши. Наносим клей на нужную область, посыпаем приготовленными нитками, прижимаем, немного ждем и стряхиваем лишнее.

    Для примера «Тигрёнок» (приклеены ушки и полоски),

    «Львёнок» (приклеена грива и хвост),

    Детские аппликации «Белый медведь»,

    «Портрет мальчика» (приклеена прическа).

    «Белого медведя» мы клеили в начале 1 класса на уроке окружающего мира, сделать нужно было быстро, поэтому я заранее обвела шаблон и приготовила нитки. Ребята только нанесли клей и приклеили нитки, на работу ушло 5-7 минут. Работу «Портрет» так же предложила своим первоклассникам, но уже к концу года. Ребятам подготовила только личики, остальную работу они выполняли самостоятельно. Мальчишки справились за 25-30 минут, готовые портреты привлекли улыбающихся посетителей в наш класс.

    2) Целой ниткой обвести контур рисунка. Заранее раскрашиваем рисунок, далее ниткой обводим контур деталей рисунка. Для примера «Кораблик». С этой работой справятся дети 5-7 лет, в зависимости от сложности рисунка.

    Мои первоклассницы, трудясь над своим портретом, приклеивали длинные пряди волос, затем стригли их (попробовали себя в роли парикмахеров) и плели косы!

    3) Скручиваем нитку в спираль. Для примера солнышко, улитка, серединка цветочка. Не сложная работа, справятся с ней детки от 4-5 лет.

    4) Из ниток можно сделать петельки. Для примера «Портрет девочки», «Ёжик», «Цветок».

    Вот это сложная работа, нужно хорошо владеть рукой и пальчиками, быть выдержанным. Приклеивая по 1 петельке, мало какому ребенку хватит усидчивости, это долго и петелька постоянно выпрямляется. А если клеить по 2-3 петельки, то тут необходимо набраться терпения, нитки слушаться не хотят, «убегают» из рук, плохо приклеиваются. Поделюсь опытом, собираем 2-3 петельки в руках, держась за «хвостики», а затем аккуратно берем за серединку, так, что бы зафиксировать петельки, а «хвостики» оказались свободными. Теперь «хвостики» прикладываем на место и хорошенько промазываем клеем, потом аккуратно расправляем петельки. В принципе работать с петельками не сложно, надо только приноровиться.

    5) Самый сложный вариант, т.к. занимает много времени, это выполнение всего рисунка нитками. Для примера «Одуванчики», сложность заключается в приклеивании листьев и мелких деталей.

    Для всех работ использовала цветной картон, белую и цветную бумагу, разноцветные нитки, ножницы и клей. Клей подойдет любой и клей-карандаш, и клей ПВА, а я пользовалась силикатным клеем.

    А что получилось у Вас? Присылайте мне ваши работы и работы ваших детей, интересные работы я опубликую на блоге.

    Рисование винтовой резьбы

    предыдущий следующий

    Ваш браузер может не поддерживать возможность воспроизведения файлов mp3 с веб-страницы.

    Щелкните здесь, чтобы загрузить и прослушать аудиофайл на вашем компьютере.

    Есть три метода изображения резьбы на чертеже.

    • Подробный
    • Схема
    • Упрощенное

    Представленное в этой главе изображение резьбы винта соответствует стандарту ASME Y14.6-2001 стандарт.

    Подробное представление

    Детальное изображение является близким приближением внешнего вида реальной винтовой резьбы.

    Каковы, по вашему мнению, плюсы и минусы этого типа представительства? (Добавить интерактивность)

    Ваш браузер может не поддерживать возможность воспроизведения файлов mp3 с веб-страницы.

    Щелкните здесь, чтобы загрузить и прослушать аудиофайл на вашем компьютере.

    Схематическое изображение

    В схематическом представлении схемы используются линии, расположенные в шахматном порядке, для обозначения впадин и вершин резьбы.

    Каковы, по вашему мнению, плюсы и минусы этого типа представительства? (Добавить интерактивность)

    Ваш браузер может не поддерживать возможность воспроизведения файлов mp3 с веб-страницы.

    Щелкните здесь, чтобы загрузить и прослушать аудиофайл на вашем компьютере.

    Упрощенное представление

    Упрощенное представление использует видимые и скрытые линии для представления большого и малого диаметров.

    Каковы, по вашему мнению, плюсы и минусы этого типа представительства? (Добавить интерактивность)

    Ваш браузер может не поддерживать возможность воспроизведения файлов mp3 с веб-страницы.

    Щелкните здесь, чтобы загрузить и прослушать аудиофайл на вашем компьютере.

    Рисование винтовой резьбы

    Таблицы потоков в приложении к книге Engineering Graphics Essentials можно использовать для поиска значений;

    • Шаг
    • Малый диаметр
    • Метчик диаметр сверла

    Если таблицы винтовой резьбы недоступны, малый диаметр может быть приблизительно равен 75% от большого диаметра.

    предыдущий следующий

    Можете ли вы рисовать нитками?

    Если бы кто-то попросил вас нарисовать картину, что бы вы в первую очередь достигли? Мелки? Цветные карандаши? Маркеры? Мел? Пастель?

    Это, вероятно, некоторые из инструментов рисования, которые сразу же придут вам в голову. А как насчет иглы и нитки? Это инструменты, о которых может подумать художник ниток в первую очередь.

    Нитевое искусство может принимать самые разные формы. Например, вязаный или связанный крючком свитер может сам по себе стать произведением искусства. Но многие вязальщицы и вязальщицы также могут использовать свои иглы и пряжу для создания красивых картин.

    Точно так же многие люди занимаются вышиванием и вышиванием. Они могут сделать изделия из ткани, которые будут такими же красивыми, как любой нарисованный или нарисованный рисунок. Даже маленькие дети могут попробовать свои силы в струнном искусстве. Они могут наматывать нить или пряжу на гвозди, прикрепленные к деревянным каркасам.

    Использование игл и ниток для создания произведений искусства имеет давнюю историю. Сотни лет назад в средневековой Европе на стенах вешали большие тканые изображения. Некоторые из них могут быть длиной в сотни футов и разбиты на несколько панелей. Эти произведения искусства из ниток рассказывали великие истории и назывались гобеленами.

    Одним из известных примеров этого вида искусства является гобелен из Байе. Более 230 футов в длину, он изображает завоевание Англии норманнами. Его основная фигура — Вильгельм Завоеватель. Гобелены были ценными произведениями искусства, потому что их можно было легко перемещать и выставлять во многих местах.Их также можно использовать в подушках, одеялах и стульях.

    Гобелены могут использовать нити разных цветов. Нити также можно смешивать и накладывать слоями в трех измерениях. Эти уникальные характеристики делают их непохожими на любой другой вид искусства. При отображении при разном освещении их цвета и текстуры могут приобретать разные качества под разными углами. Гобелены могут быть столь же интригующими, как и любая картина.

    Рисование ниткой — задача не из легких.В конце концов, вы не можете просто стереть ошибку! Мастера ниток очень искусны в использовании своих инструментов — игл, ниток, ниток, булавок и гвоздей — для создания рисунков. Многие из них выглядят так, как будто их можно было нарисовать карандашом.

    Некоторые мастера нитей даже подняли творчество на совершенно новый уровень. Художник из Торонто Аманда МакКавур создает рисунки из ниток, которые, кажется, парят в воздухе. Как она это делает? Она использует ткань, которая растворяется в воде. Как только она создаст свою нить, как она этого хочет, она распускает ткань, оставляя рисунок, состоящий только из ниток, подвешенных в воздухе!

    Вы когда-нибудь видели гобелен? Хотите создать собственное искусство из ниток? Начать заниматься новым ремеслом никогда не поздно!

    Стандарты: CCRA.L.3, CCRA.L.6, CCRA.R.1, CCRA.R.2, CCRA.R.4, CCRA.R.10, CCRA.SL.1

    Унифицированная резьба — технический чертеж

    Единая система резьбовых соединений была введена Соединенным Королевством, Канадой и США для обеспечения общей стандартной резьбы для использования в трех странах. Международная организация по стандартизации (ISO) рекомендует систему как международную систему винтовой резьбы в дюймах параллельно с аналогичной системой в метрических единицах. Обе эти системы используют схожую форму профиля резьбы, которая в основном проиллюстрирована на рис.15.4.

    Шаг P

    Шаг P

    Рис. 15.4 Унифицированная резьба H = 0,86603P, Rc = 0,108P и Rr = резьба

    0,144P, где P — шаг

    Рис. 15.4 Унифицированная резьба H = 0,86603P, Rc = 0,108P и Rr = резьба

    0,144P, где P — шаг

    Унифицированные потоки охватываются BS 1580. Обычно используются следующие типы;

    (a) UNC — это унифицированная резьба с крупным шагом и прогрессивным шагом (т.е.е. шаг меняется в зависимости от диаметра).

    (b) UNF — это унифицированная резьба с мелким шагом, также с прогрессивным шагом.

    (c) UN — это унифицированная резьба с постоянным шагом (например, резьба 8 UN имеет 8 витков на дюйм независимо от диаметра).

    Различные классы посадки могут быть получены при производстве в пределах альтернативных диапазонов допусков, и они указаны в BS 1580 Обычно один и тот же класс внутренней и внешней резьбы используется вместе. Продавцы или американская нить (рис.15.5). Этот тип был широко используемой американской национальной резьбой до введения единой национальной резьбы, как это описано в США и Канаде, или унифицированной резьбы в Великобритании.

    Болт

    Рис. 15.5 Продавцы или американская резьба H = 0,866P, H ‘= 0,6495P, F = 0,1083P = H / 8 = H / 6

    Болт

    11 м

    Рис. 15.5 Продавцы или американская резьба H = 0,866P, H ‘= 0,6495P, F = 0,1083P = H / 8 = H / 6

    Нить Витворта (рис.15.6). Общая форма показанной резьбы использовалась в стандартной резьбе BSW, в тонкой форме как резьба BSF и как трубная резьба в резьбе BSP.

    Шаг P

    Шаг P

    Рис. 15.6 Базовая форма Уитворта H = 960491P, h = 0,640327P, r = 0,137329P

    Резьба Уитворта по британскому стандарту была первой стандартизированной британской резьбой.

    Тонкая резьба по британскому стандарту относится к сечению Витворта, но имеет более мелкий шаг.Уменьшение шага увеличивает диаметр сердечника; кроме того, можно легко произвести небольшие регулировки гайки.

    Трубная резьба по британскому стандарту используется внутри и снаружи на стенках труб. Шаг резьбы относительно мал, так что толщина трубки не уменьшается чрезмерно.

    Трубная резьба покрывается стандартом BS 21, который был принят в качестве основы для ISO 7/1, где метрические значения были преобразованием значений в дюймах для обеспечения взаимозаменяемости.

    Основные формы конической и параллельной трубной резьбы Британского стандарта основаны на резьбе Витворта Британского стандарта.

    Форма резьбы Витворта показана на рис. 15.6. Угол резьбы 55 ° измеряется в осевом плоском сечении, также клиновидное сечение усечено сверху и снизу на одну шестую, а вершина и корень закруглены равными дугами окружности. Теоретическая глубина резьбы показана как h = 0,640 327 P, где P — шаг резьбы. В конической трубной резьбе (рис. 15.7) используется конус 1: 16, измеренный по диаметру.

    Резьба Британской ассоциации (рис. 15.8). Обычно используется в небольших механизмах размером менее 1/4 дюйма.Этот диапазон резьбы простирается до размера резьбы 0,25 мм и покрывается стандартом BS 93.

    Примечание. BS 93 — устаревший стандарт. Стандарт не рекомендуется для проектирования нового оборудования, но сохраняется для обеспечения стандарта обслуживания

    Рис. 15.8 Резьба Британской ассоциации (BA) H = 1,1363P, H = 0,6P (приблизительно), R = 0,18P, S = 0,268P

    используемое оборудование, которое, как ожидается, будет иметь длительный срок службы.

    BS 4827 определяет требования к миниатюрной резьбе ISO от 0.Диаметр от 30 мм до 1,4 мм, форма 60 °, используются в деликатных инструментах и ​​часовом деле.

    Читать здесь: Squaire Thrid

    Была ли эта статья полезной?

    Что такое набросок резьбы?

    Что такое набросок резьбы?

    Это вопрос, который мне часто задают.

    Вместе с:

    • Что такое роспись нитками?
    • Чем рисование нитками отличается от рисования нитками?
    • А как насчет бесплатной машинной вышивки?
    • А чем квилтинг со свободной подачей материала отличается от рисования нитками или рисования нитками?

    Действительно хорошие вопросы.

    Вас смущает разница?

    Что ж, я мог бы ответить на это чем-то загадочным, например, По сути, они одинаковые, но разные!

    Но я не буду!

    Позвольте мне объяснить.

    Набросок нитками, рисование нитками, свободная машинная вышивка и свободное выстегивание. — все это подпадает под один (большой) зонтик по той простой причине, что все они представляют собой техники с использованием свободной строчки на швейной машине.

    Однако есть некоторые тонкие различия.

    Традиционно вышивка сначала выполнялась вручную.

    Когда появились швейные машины , выкройки можно было воспроизводить снова и снова. Еще до компьютерного программирования вышивальные машины были «запрограммированы» на выполнение стежков в определенном порядке или в определенном порядке для создания дизайнов.

    Стегальные машины с длинными рукавами можно запрограммировать для обработки определенных рисунков поверх лоскутного верха, чтобы улучшить и закончить квилт.

    Они также позволяют художнику «свободно» вышивать, работая с любым дизайном по своему выбору, от руки.

    Обычно это называется «квилтинг со свободным движением». часто включает замысловатый и красивый дизайн.

    Поначалу эти конструкции были довольно формальными, и часто так и остаются.

    Тем не менее, появление небольших домашних швейных машин , которые могут быть настроены на «свободное движение», , привело к тому, что художники по текстилю и квилтеры начали исследовать возможность совершенно свободного строчки.

    «Свободное движение» стало знакомым всем нам термином.

    Конечно, в наши дни почти все швейные машины — от домашних до профессиональных — могут работать со свободным движением, а некоторые предназначены только для этой цели.

    Возможно, у вас уже есть необходимый базовый навык!

    Если вы когда-либо стегали «свободное движение», стеганое одеяло, значит, вы уже освоили базовую технику, используемую при рисовании и рисовании нитками, а именно «свободное движение» строчки.

    Современные художники по текстилю используют свободную строчку для улучшения своей работы десятками различных способов.

    Отсюда произошли термины Набросок ниток, Рисование нитками, и Бесплатная машинная вышивка .

    Эскиз резьбы

    Родной город: Станция Флиндерс-Стрит — Дебора Вирсу ©

    Создание эскиза резьбы включает рисование контура, формы, рисунка или рисунка на швейной машине, обычно с опущенными зубчатыми рейками.

    Дизайны часто бывают минималистичными, или эскиз нитей может использоваться для улучшения определенных деталей художественного квилта.

    Живопись резьбой

    Пируэт «Водяная лилия» — Дебора Вирсу ©

    Рисование ниткой включает заполнение форм с помощью машинной вышивки, растушевку ниткой или покрытие всей ткани стежком.

    Многие потрясающие и замысловатые картины, часто напоминающие картины, можно создать в технике рисования нитками.

    Также очень популярны более строгие узоры, напоминающие ручную вышивку.

    Бесплатная машинная вышивка

    Травы, вышитые произвольно [Hay 1] — Дебора Вирсу ©

    Бесплатная машинная вышивка включает в себя как рисование нитками, так и рисование нитками.

    Бесплатная машинная вышивка обычно менее формальна, чем программная машинная вышивка.

    Позволяет художнику-мастеру свободно работать с любой картиной или дизайном по своему выбору.Они могут включать в себя как рисование нитей, так и рисование нитей в одной работе.

    Итог

    Puppy Love — Deborah Wirsu ©

    Суть в том, что, на мой взгляд, эти термины в значительной степени взаимозаменяемы, при этом общая нить заключается в том, что они работают «в свободном движении», обычно при опускании собачьих транспортеров на машина.

    Сшиватель контролирует дизайн , а не дизайн, предварительно нарисованный или запрограммированный для вышивания с использованием компьютеризированной швейной машины.

    Любой набросок нитками, роспись нитками или бесплатная машинная вышивка могут быть формальными или неформальными.

    Выбор за вами!

    Креативное рисование ниток: руководство для начинающих

    Если вам интересно узнать больше об основах создания эскизов резьбы со свободным движением, посмотрите мою книгу « Креативное рисование резьбы: руководство для начинающих».

    Доступен в мягкой обложке и в электронной книге Kindle.

    Эта книга оказалась очень популярной среди людей, начинающих свое путешествие в мир творческой свободной вышивки.

    Он предлагает все, что нужно новичку для бесплатного рисования и рисования машинной нити.

    Художественные одеяла с аппликациями в стиле витражей

    Вы делаете наброски нитками или украшаете свои собственные художественные лоскутные одеяла? Взгляните на мою последнюю книгу: Лоскутные одеяла с аппликациями, вдохновленные витражами.

    Доступен в виде загружаемого PDF-файла, электронной книги Kindle и в мягкой обложке.

    Онлайн-классы создания эскизов резьбы (и другие)

    Для тех, кто предпочитает видео и некоторую индивидуальную помощь, у меня есть ряд доступных онлайн-классов, обучающих этим техникам и многому другому.

    Взгляните на Deborah Wirsu Arts Academy — www.learn.deborahwirsu.com

    [ Приведенная выше информация — это в первую очередь отрывок из моей книги «Творческое рисование нитей: руководство для начинающих» .]

    Бесплатное рисование нитками: техники рисования нитками

    Вы открыли для себя искусство рисования ниток? Эти бесплатные техники рисования нитками, включая рисование нитками и методы рисования, помогут указать вам путь!

    Отправьте форму для загрузки

    * Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другие бесплатные материалы от Quilting Daily.

    Набросок ниток и рисование нитками — это техники машинной вышивки нитками, которые позволяют персонализировать свое волокно с помощью изображений. Рисование ниткой предполагает использование иглы в качестве карандаша, рисование нитью по ткани, чтобы создать что-то вроде наброска. Техника рисования нитками используется для создания плотной машинной вышивки с использованием цветов нитей в непосредственной близости для создания реалистичных изображений с тенями и бликами. Оба помогут вам создавать невероятные лоскутные одеяла, и это бесплатное руководство покажет вам, как.

    В этом бесплатном файле для загрузки опытные художники по волокну исследуют способы превратить машинное квилтинг, нитки и ткань в визуальные изыски. Узнайте, как рисовать на квилтах, использовать фотографии в качестве вдохновения и многое другое. Вы также найдете советы художников по поводу игл и лучших ниток для квилтинга. Загрузите бесплатную электронную книгу сегодня и получите все пять статей и научитесь рисовать, рисовать и рисовать нитками.


    С таким количеством уникальных идей для создания рисунков из стеганых ниток, что вы начнете в первую очередь?

    С помощью этой бесплатной загрузки вы научитесь основным методам включения рисования нитками и рисования нитками в свое искусство.Кроме того, поскольку у каждого художника свой подход, вы обретете уверенность, что сможете использовать эти техники и сделать их своими.


    Урок # 1

    Набросок резьбы 101: Сосредоточьтесь на текстуре Сьюзан Брубейкер Кнапп

    Рисование нитками и рисование нитками мало чем отличаются от влажных материалов или карандаша. Думайте о нитке, как о рисовании: вы можете рисовать точки, плавные штрихи или длинные извилистые кривые. Краску можно наносить умеренно или очень сильно.Комбинация стежков создает осязаемую текстуру в этом уроке. Также включен полезный раздел по основам работы с иглами и нитками.


    Урок # 2

    Серия «Ностальгия: вышитые эскизы и эфемеры в художественных лоскутных одеяниях» Джейн ЛаФацио

    Вдохновленная изобретением Каса Холмса предметного текстильного искусства, Джейн ЛаФацио объединила свою любовь к рисованию, машинному шитью и эфемерам, чтобы создать эту серию ностальгии. Узнайте, как нарисованные эскизы можно переосмыслить в нитки с помощью этого урока.


    Урок # 3

    Одеяла для эскизов от JJ Foley

    Когда Джей Джей Фоули захотела персонализировать искусство квилтинга, она разработала две техники рисования нитями: цифровое и прямое рисование. Выбирая рисунки из своего блокнота, Джей-Джей обнаружила, что простейший набросок может дать восхитительный результат в виде стеганого одеяла. Узнайте больше о ее методах в этой статье.


    Урок # 4

    Набросок резьбы на стабилизаторе Карен Фрике

    Карен Фрике обнаружила, что печать изображения на сверхпрочном отрывном стабилизаторе упростит создание эскиза нити и позволит ей показать больше деталей с помощью машинной вышивки.В этом уроке по рисованию ниток она делится с вами своими хитроумными техниками рисования нитками.


    Урок # 5

    Рисование нитками: от фотографии до вышивки Кэрол Уоткинс

    Квилтинг привел Кэрол к машинной вышивке, которая, в свою очередь, привела к созданию этих плотных и невероятно реалистичных одеял. В этом уроке Шелл расскажет о своих техниках, вдохновленных фотографиями, и покажет вам, как смешивать нити для создания глубины и тени, чтобы рассказать историю.


    Загрузите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу с учебником по нити!

    Загрузите эту электронную книгу, чтобы найти советы по лучшей нити для квилтинга и рисования, уроки по всевозможным интересным техникам и вдохновение для совершенно новых способов машинной стежки.И что самое лучшее? Все бесплатно!

    Отправьте форму для загрузки

    * Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другие бесплатные материалы от Quilting Daily.

    Винтовая резьба

    Винт и гайка

    Если мы сделаем канавку вокруг цилиндра в форме спирали, мы получим так называемую резьбу, причем резьба будет образована материалом, который остается между последовательными витками винтовая канавка.Цилиндр, вокруг которого вырезана такая винтовая канавка, называется винтом; а деталь с цилиндрическим отверстием и спиральной канавкой, прорезанной вокруг отверстия, называется гайкой. Чаще всего винт используется для скрепления частей вместе, для удержания их на заданном расстоянии друг от друга и для перемещения одной части по отношению к другой части.

    Рис. 61. Простой чертеж для левой и правой V-образной резьбы.

    V Резьба

    Наиболее знакомая нам форма винтовой резьбы известна как V-образная резьба, которая в простейшем виде показана на рис.61. На рис. 62 показан способ построения истинных проекций этой резьбы. Для построения чертежа необходимо знать такие размеры, как внешний диаметр АО, шаг AC и глубина резьбы AK. Сначала нарисуйте два выступа цилиндра диаметром, равным внешнему диаметру винта. Половины вида с торца вполне достаточно. На линии AE этого цилиндра отложите AC равным шагу; начиная с A, нарисуйте спираль ABCD, как описано для рис. 52. Внутри цилиндра AO нарисуйте цилиндр KL меньшего размера, диаметр которого равен диаметру AO минус удвоенная глубина резьбы.Теперь на этом меньшем цилиндре, начиная с точки H, перпендикулярно под точкой на линии AC, которая находится на полпути от A к C, нарисуйте спираль LHJ с тем же шагом, что и для спирали ABC. Нарисуйте линии PR, X Y, ST и т. Д., Касательные к двум спиралям, и проекция резьбы завершена. Необходимо нарисовать невидимые части двух спиралей, чтобы нарисовать линии ST, XY и т. Д .; но их не нужно оставлять на готовом рисунке. На рис. 62 они показаны пунктиром на один оборот винта для обозначения конструкции.

    Рис. 62. Точные выступы правой V-образной резьбы.

    Рис. 63. Точная конструкция для двойной V-образной резьбы.

    Рис. 64. Простой чертеж левой и правой квадратной винтовой резьбы.

    На рис. 63 показан метод вытягивания двойной V-образной резьбы. Процесс в точности такой же, как и при рисовании одной нити. Начните с точки A и проведите одиночную нить A BCD точно так, как показано на рис. 62; затем начните с точки 9, на полпути между A и C, и нарисуйте еще одну одиночную резьбу с тем же шагом, что и первая.Может потребоваться некоторое размышление, чтобы решить, когда линии одного потока скрываются за другим потоком.

    Квадратная резьба

    Другой очень распространенный вид винтовой резьбы показан на рис. 64 и известен как квадратная резьба. Метод рисования этой резьбы аналогичен методу V-образной резьбы, за исключением нескольких мелких точек. Конструкция показана на рис. 65. Размеры, которые должны быть известны, — это внешний диаметр AO, шаг AC, глубина AH и либо ширина резьбы AR, либо ширина канавки RC.На рисунке ширина резьбы AR принята равной половине шага; то есть AR и RC равны. Начиная с точки A, нарисуйте спираль ABC; и, начиная с R, нарисуйте спираль RMN, RN, конечно же, равно AC. Поскольку часть между A и R металлическая, образующая резьбу, будет линия от A до R, от B до M и т. Д. Теперь, начиная с точки H, вертикально под A и на расстоянии от A, равном глубину резьбы, рисуем спираль HJV; и от S, вертикально под R, проведите спираль STW.Нарисуйте линии SV, TK и т. Д. Здесь, как и в случае с V-образной резьбой, невидимые линии должны быть нарисованы при рисовании, но не должны быть нанесены чернилами.

    Рис. 65. Точные проекции для правосторонней квадратной винтовой резьбы.

    На рис. 66 показана конструкция двойной квадратной резьбы. Объяснение не требуется, поскольку разница между этой резьбой и одинарной квадратной резьбой практически такая же, как между одинарной и двойной V-образной резьбой.

    Рис. 66. Точная конструкция для двойной квадратной резьбы.

    Типичные формы V- и квадратной резьбы

    V-образная и квадратная резьба — это две основные используемые формы резьбы, а все остальные формы являются модификациями той или иной из этих двух. Рис. С 67 по 70 показаны некоторые из наиболее распространенных модификаций.

    Фиг. 67 и 68 показывают две формы V-образной резьбы, которые обычно используются на практике.

    Стандартная резьба США

    На рис. 67 у нас есть так называемая стандартная резьба продавцов или стандартная резьба США, увеличенный чертеж которой показан на рис.71. Обращаясь к этому рисунку, мы видим, что угол между двумя сторонами нити составляет 60 °, так что, если нить доходила до точки сверху и снизу, как показано пунктирными линиями, глубина нити D будет примерно 87/100 шага P. Однако острые углы являются недостатком, так как снаружи они могут быть повреждены и затруднить установку гайки, а на дне канавки они могут быть повреждены. имеют тенденцию ослаблять болт или винт. Чтобы избежать появления этих острых углов, резьба сплющивается в стандартной резьбе США, как показано на рис.71, величина этого сплющивания такова, что расстояние C составляет 1/8 шага, или — что то же самое — расстояние A составляет 1/8 шага D. Это дает резьбу с глубиной E 65 /. 100 поля. Стандартная резьба Витворта. Рис. 68 иллюстрирует так называемую стандартную резьбу Уитворта, показанную в увеличенном масштабе на Рис. 72. Здесь угол между сторонами резьбы составляет 55 °, так что, если резьба заходила в острые углы, как показано пунктирными линиями, глубина D будет 96/100 шага.Верх и низ резьбы вместо того, чтобы быть сплющенными, закругляются так, чтобы расстояние A составляло 1/6 от D, или глубина E составляла 64/100 шага.

    Рис. 67. Стандартная резьба США.

    Рис. 68. Стандартная резьба Витворта.

    Рис. 69. Стяжной винт с V-образной резьбой.

    Рис. 70. Вариант квадратной резьбы.

    Шуруп с шестигранной головкой, V-образная резьба

    На рис. 69 показана V-образная резьба, используемая для шурупов с шестигранной головкой и других шурупов для дерева. Здесь паз намного больше резьбы, потому что дерево, в которое он должен ввинчиваться, более слабое, чем железо, из которого он сделан.

    Вариант квадратной резьбы

    На рис. 70 показана слегка измененная форма квадратной резьбы, единственная разница между ней и квадратной резьбой, описанной ранее, состоит в том, что стороны канавки слегка сужаются.

    Косметические резьбы — 2018 — Справка по SOLIDWORKS

    Косметические резьбы описывают атрибуты определенного отверстия, поэтому вам не нужно добавлять настоящие резьбы в модель. Косметическая резьба представляет собой малый (внутренний) диаметр резьбы на бобышке или большой (внешний) диаметр резьбы на отверстии и может включать обозначение отверстия на чертежах.

    К свойствам косметической резьбы относятся:
    • Вы можете представить резьбу на детали, сборке или чертеже, а также можете прикрепить к чертежам примечание выноски резьбы. В конические отверстия можно добавить косметические нитки. Если коническая резьба не заканчивается на плоской поверхности, она обрезается изогнутой стороной.
    • Косметическая нить отличается от других аннотаций тем, что является поглощенным элементом предмета, к которому она прикреплена. Например, косметическая резьба на отверстии находится в дереве конструирования FeatureManager как косметическая резьба1 в элементе «Отверстие» вместе с эскизами, использованными для создания отверстия.
    • Когда указатель наведен на косметическую резьбу, указатель изменится и отобразит значок косметической резьбы.
    • Косметические резьбы в документах детали автоматически вставляются в виды чертежа. Выноска резьбы также вставляется, если документ чертежа соответствует стандарту ANSI. (Вы вставляете обозначения резьбы в PropertyManager Косметическая резьба, но они отображаются только в чертежных документах.) Выноски резьбы не используются в ISO, JIS или других стандартах, но вы можете отобразить их с помощью Вставить выноску в контекстном меню (см. Следующий параграф).Чтобы вставить косметическую резьбу из документов сборки в чертежи, щелкните и выберите «Косметическая резьба».
    • На чертежах в контекстном меню отображается «Вставить выноску». Если условное обозначение резьбы определено в детали или сборке, но не отображается на чертеже, вы можете отобразить условное обозначение, выбрав этот пункт меню. По умолчанию к нити прикрепляется выноска. Выноска — это примечание.
    • Если вы добавляете косметическую резьбу во время работы на виде чертежа, деталь или сборка обновляется и включает в себя элемент косметической резьбы.
    • На чертежах можно измерить как круговую косметическую резьбу, так и линейный размер сторон. Вы не можете измерить косметическую резьбу в документах детали или сборки.
    • Видимость косметических нитей следует за видимостью родительского элемента.